见闻

MAGNA GRACEIA系列首次亮相M&O

从古希腊到巴黎

卡拉布里亚设计师Antonio Aricò在Maison&Objet的春季展会上推出了MagnaGraecia系列，这是他为Seletti设计的一系列陶土制品。该系列从意大利南部的古希腊殖民地汲取风格灵感，包括熟悉的多立克柱式和爱奥尼亚柱式等图案特征的水壶以及参考古雕塑的半身像花瓶。Aricò坚持使用陶土进行创作，将这一与地中海传统密切相关的材料以更为俏皮和现代的设计进行诠释，也延续了Seletti标志性的超现实和略带讽刺氛围风格。

&TRADITION推出全新FLOWERPOT配色

与色彩交织

Verner Panton的设计不仅仅为了带来富有功能性的产品，而是源于对可以触发情感的作品的追求。Panton的Flowerpot设计于1968年，这款有趣而简约的产品是历久弥新的经典之作，是丹麦设计中最具代表性的作品之一。在与Panton家族的密切合作下，&Tradition为Flowerpot系列迎来了五种全新充满活力的颜色，除了此次配色更新外，&Tradition还重新推出了Panton源自20世纪70年代的原创黑白波浪图案，带来更多个性和趣味性。

HAY 2023春季新品发布

“经典”的味道

此番HAY推出了由新锐设计师设计的全新系列， 包含家具、灯具及配饰。由Hannes&Fritz为HAY设计的Weekday系列的结构取自经典野餐桌和长椅，由坚固耐用的松木板材制成，这些板材色泽优美，经久耐用。其坚固易于加工的特性与多种尺寸选择和防风雨涂层相结合，无论是坐下享受佳肴，或是专注工作，分享和探讨，围坐于此都能自然地感受到欢愉的氛围，适用于各种室内和室外环境。是经典再现，却又带来一种完全不同于经典的味道。

FÄRG & BLANCHE@斯德哥尔摩设计周

简而不减的北欧设计

Lightbone作为“Armour Mon Amour展览”的一部分首次亮相于2017年米兰设计周期间，当时的灯由纺织品连接，高达3米，灵感来源于一次日本之旅。与Oblure-Sweden一同推出的新版本的Lightbone是由实心橡木制造，球形玻璃本身形成的特定连接，将木头部分连接在一起，可单独或组合摆放。

来自斯德哥尔摩的设计工作室FÄRG & BLANCHE在斯德哥尔摩设计周期间为Design House Stockholm推出充满趣味性的Lulu系列，敦实柔软带着雕塑感的造型如同一群围着桌子的喧闹的羊群，提供了一种新的坐姿：靠近地板，却不像传统家具那样严肃板正，不同密度的泡沫也带来极致的舒适感，是可以随心而坐的毛绒玩具。

当CC-TAPIS遇见夏洛特·佩里昂

跨越时空的精彩

在法国已故知名建筑师兼设计师夏洛特·佩里昂（CharlottePerriand）的巴黎设计档案中，整齐地存放着此前从未公开发布过的开放式编织板，其上展示了六组色彩组合，这些设计已被搁置保存了半个世纪之久。在2023年巴黎设计周之际，cc-tapis携手佩里昂之女一同推出了名为Les Arcs的系列地毯，尊重并还原了夏洛特·佩里昂在图纸中概述的“大尺寸”及“小尺寸”色彩比例，以三种尺寸再现了五种设计，用一系列手工打结地毯，让佩里昂的设计重新焕发生机。

路易威登首次推出婴儿系列

陪伴最初的岁月

婴儿系列的创意由路易威登的品牌历史、当代精神和视觉标志的诸多元素孕育而来。20世纪30年代，嘉士顿-路易·威登在香榭丽舍大道专卖店内开设儿童玩具專区（Salon de Jouets），近期路易威登核心价值广告则是始于童年时期的无尽奇幻探索。全新婴儿系列如同品牌情感联结的延伸，凝聚路易威登多种精湛工艺，以奇思妙想的设计为品牌标志性元素带来新鲜变化。此系列中的主要图案Meli- Melo，是Monogram经典图案天真烂漫的再创作。标志性花卉图案则以镂空的工艺绽放于皮革鞋履上，以3D针织工艺呈现于羊绒上，化身品牌标识刺绣，温柔地陪伴宝宝们度过最初的岁月。

COLORATUS BAR

红的能量场

北京北五环外的一处生态美育园区内，坐落着一座院落式汤泉度假酒店，处于酒店客房部二楼的Coloratus Bar是整个项目中最先完成的一个小型体验空间，其建筑改造、室内空间及景观规划均由Soong Lab+主持设计。“红”作为Coloratus Bar的设计之源，希望借由抽象的情绪概念，激发场所由内而外的野生能量，引导来访者去探寻空间与自身的关联、感知空间情绪的表达。

MUT携手AMES

致敬童年！

简单有趣的折纸游戏是小朋友们童年的必玩项目之一，MUT（MUT Design Studio）受到这款风靡全球的小游戏启发，携手哥伦比亚品牌Ames一同完成了Coco系列。该系列的起点是Ames用于制造吊床和椅子的面料，两年来MUT研发出全新编织方式，通过修改纬线中的一根线创造了不同的颜色和深浅的细微差别，从而使纺织品能通过不同角度和位置在视觉上呈现出闪亮的效果，致敬童年的可爱和幸福瞬间。

PORRO全新MODERN日用系统

“满”的美学

Modern系统是由Piero Lissoni设计的一款兼具灵活感与可塑性的储物系统，设计研究集中在“满”的理念，创造出完整的收纳墙，使之融入建筑本身的同时保留了收纳存储的功能，必要时可以开启被隐藏的秘密壁龛，严谨简洁的几何线条以精致的饰面呈现，与大理石板相结合也使其具有完全封闭和紧包的墙面效果。

爱马仕发布2023冬季男装系列

听色彩与面料娓娓道来

爱马仕2023冬季男装系列选择木炭灰、沙砾色、迷雾色、焦糖色、棕色、咖啡色、驼色、海军蓝、象牙白及黑色，以柔和的自然色调开启新年一瞥。精湛工艺在各式单品间徐徐展开，羊绒与法兰绒、羔羊毛与挺括织物以及不同纹理的皮革带来舒适感官享受，多样化的配饰也彰显出个性。在一贯追求精确的成衣构造中，赋予了全新的廓形比例。

梵几上海新店

黄浦江畔的“原始洞穴”

梵几上海前滩太古里店是一家集家具、家居、咖啡于一体的复合式美学体验空间。作为国内的第十三家门店，首次以“山脊剧场”为主题概念，打造全新升级的以“山脊线”产品为主要内容的线下旗舰店，并首次加入梵几咖啡品牌“峋· CRAG”，在探索未来家居商业更多可能性的同时，仍坚持着通过建筑空间延展自己生活美学理念与品牌故事。

新店以原始的洞穴為设计灵感，不刻意塑造空间，而是去塑造结构，以游览者的身份融于其中，营造出自然原始的氛围。汲取山粗犷切面和结构的体量感，来放大人在空间里的氛围感知。家具展陈方式也有别于从前，家具被置于内凹的壁沿中，驻足或穿梭于不规则的结构体量之间，空间、氛围，都足以构成一道道戏剧场景，达到一种静态的美感。