财源滚滚，吉祥如意——浅析作品《八方来财》的造型工艺与文化内涵

许晨磊

宜兴的紫砂艺术是当之无愧的中国瑰宝，其发展体现出中国古代劳动人民智慧的结晶。相传，第一把紫砂壶的灵感来自于一棵古老的银杏树的树瘿，与自然有着妙不可分的联系。起初，紫砂壶也是以实用性为主。后来人们逐渐发现紫砂壶的特殊功能，其透气性极佳，茶水隔夜不馊，并且泡出来的茶无熟气，能够保留茶叶本味。渐渐地，紫砂壶就代替了其他茶具，成为了人们最爱的茶具。到了明朝，文人墨客也参与到紫砂壶的创作中，为紫砂壶增添了几分文化色彩。紫砂壶也从最初的实用器具转为实用与文化并存的特殊手工艺作品。如今，重新审视紫砂艺术这座丰富的宝库，千姿百态的造型构成了多姿多彩的紫砂文化，也让紫砂壶的神韵更为突出。经过一代又一代的紫砂艺人的精益求精，紫砂艺术实现了传统与创新的结合，每一件作品都阐释一种与时俱进之美。同时其背后蕴含的文化内涵也值得人们去进一步探索。

从造型上细分，紫砂壶可以分为圆器、方器和花器这三大类，由于紫砂泥极强的可塑性，实现了紫砂造型的千姿百态。作品《八方来财》是一件典型的方器作品，展现出一种沉稳端庄的大气之意，壶中呈现出更为宏大的理念。对于笔者而言，紫砂壶的创作不仅仅是对造型的创新，同时其背后蕴含的文化理念也值得去构思，创作出造型与文化精神相统一的作品，才是一件成功的作品。一件优秀的紫砂作品不仅可以从作品本身看到许多中国优秀的传统文化，更能从深层次感受到中国人民的追求和民族的精神。当祝福文化和中国传统文化碰撞，就形成了作品《八方来财》，将细节融入整体，传递出美好的寓意。

一件紫砂作品最基础的就是泥料选择。紫砂泥又被称作“五色土”，是因为其微量元素的不同含量能展示出不同的颜色，而颜色的差别也能展现作品不同的风格。作品《八方来财》采用的是醇厚而内敛的底槽清泥料制成，这款泥料有着典型的双气孔结构，泥质细腻，尤其能够展现出紫砂艺术的风味。同时，作品展现的主题是一种祝福之意，此款泥料棕中带红，透露着少许的吉祥之意，又不至于喧宾夺主，十分适合主题的表达。

在造型设计上，此壶十分符合当代的审美习惯，并且在主体的结构上采用过于复杂的设计，壶身是一个规则的八棱柱的几何体，每一个块面都衔接得十分自然。线条流畅自然，每一个线与面的衔接都流畅而匀称，通过直线的起承转合来实现连接。虽然说这是一件方器作品，以直线条的凌厉为主，但是在作品中，衔接处体现了刚中有柔的思想，不会给人一种过分生硬之感。壶口处做了平面的设计，让作品看上去更为工整。壶盖是压盖的设计，具有一定的厚度，与壶口贴合，十分严谨。作品中充满了许多的细节设计。弯流的壶嘴中和方器的沉重，增添了几分活力与俏皮。在壶嘴上，笔者采用了雕塑的方式，将龙的图案融入其中，让作品看起来更为精致。龙是中国文化中特有的具有东方色彩的神兽，其本身就具有吉祥的色彩，与作品想要传达的主题也一致。壶把与壶口相呼应，同样融合了龙的形态作为装饰。并且壶把也展现出更为浓厚的方器思想。壶钮的设计更为精致，以一头貔貅作为壶钮，强化招财进宝的寓意。

值得一提的是，壶身的部分运用了中国传统的纹理设计，通过线条的变化与排布，以对称的方式展现出中国文化中蕴含着的吉祥祝福。壶身的每一个符号图文都是中国传统文化的一个缩影，这些图纹组合在一起传达出的便是吉祥与祝福。这样的主题传递可能较为抽象，但是将中华文化的深刻之美具象地表达了出来，同时与紫砂艺术进行了巧妙的融合，让人们从这两者的美美与共之中去探寻紫砂艺术与中国文化共同的魅力。

结 语

紫砂艺术作为一门传统艺术，其已经历经了几百年的变化与沧桑，如今已形成了成熟的工艺体系。但是艺术从来不需要条条框框的限制，经典需要传承，但是却不能被禁锢，创新永远都是紫砂艺人需要追求的东西。作品《八方来财》从传统中而来，融合了创新的手法，又向人们传递着传统，让人们从作品中去挖掘中华传统文化的魅力，不失为一件经典的佳作。