张旭 北京张同禄珐琅文化艺术有限公司
众所周知,在中国古代最主要的两大出口产品是茶叶和瓷器,瓷器通过著名的丝绸之路以及海上贸易,被接连不断地往国外运送,不仅让外国人感受到了中国源远流长的文化,更是让中国手工艺人高超的技艺漂洋过海。瓷器的单词china与现在中国的单词China只有开头字母的大小写有差异,这体现了外国人对中国瓷器的赞誉。作为中国传统工艺品之一的景泰蓝无论是过去还是现在,一直熠熠生辉。
乾隆款掐丝珐琅夔凤纹提梁盖卣
张旭正在组装、装饰景泰蓝作品
景泰蓝起源于元朝时的大都城(现在的北京市),盛行于公元1450年―1457年(明代景泰年间)。由于这类瓷器主要以蓝色作为釉料颜色,故被称为“景泰蓝”。尽管现在的景泰蓝颜色更为丰富,但景泰蓝的名字仍然留存至今。
景泰帝为明宣宗的儿子。明宣宗十分看重铸造和冶炼铜器的质量和工艺,明景帝在年少的时候耳濡目染,对其制造的流程极其熟悉,且深深地喜欢上了这门艺术,只是铸造工艺,在宣德年间已到达到了巅峰,因此,明景帝从颜色方面独辟蹊径,竟达到了出其不意的效果,创制出了景泰蓝。因为事先在颜色方面花了十分多的心思,在成功之后,明景帝非常喜欢自己创作的这种颜色,所有装饰均用景泰蓝制作,种类之多数不胜数。而到了成化时期继承了景泰年间的制作工艺,大量地烧制景泰蓝,所以在这段时期,景泰蓝器物几乎是每家必备的摆件。到弘治至隆庆时期的景泰蓝器物因为没有在以前的基础上进行改良,又在工艺慢慢丢失的情况下,其质量不能与景泰和成化年间所制作的景泰蓝器物相媲美。万历时期以后,景泰蓝器物的烧制并非像以前那样设置为宫内的例行事务,所以这之后的景泰蓝成品非常少。
景泰蓝制作工艺-掐丝工序-1
至清朝,顺治帝在位时已经有意识地恢复元朝的景泰蓝制作。康熙年间已经出现了工整的景泰蓝成品。此时的景泰蓝工艺品珐琅釉颜色纯正,表面光洁。雍正时期景泰蓝工艺并没有太大的发展,甚至没有出现带有雍正年号的景泰蓝工艺品。乾隆时期的景泰蓝器具出现在宫廷生活中的方方面面,既具备了实用性也具有审美性。与此同时,匠师们开始尝试模仿相对成熟的宫廷瓷器进行新的创作,此时的景泰蓝已经具备了很强的时代特征,装饰趋向“稠密”“细致”的堆砌式,工艺上出现了画珐琅、内填珐琅、掐丝珐琅相结合的现象。景泰蓝工艺达到发展的巅峰。
景泰蓝的别名也叫做“铜胎掐丝珐琅”,是一种陶瓷和铜块结合的稀有艺术品。景泰蓝器物是以紫铜作为胎体,其生产线的原材料是一根细铜线,可以模压成不同的图案和图案,制成“铜轮胎”。然后用图案上的五种颜色装饰,最后烧制、抛光,涂上一层金色。在整个过程中景泰蓝器物都是手工制作的,复杂的制作过程和制作过程需要耐心和细心。景泰蓝的制作过程包括青铜、瓷器、搪瓷等工艺,同时也运用了许多传统的绘画和雕塑方法。
1.传统工艺美术品牌文化塑造
如果一个品牌仅仅被识别为一种产品类型的简单分类,那么产品的特征只能在表面上描述,而不能展现更深的内涵,这不利于品牌文化的创造。在具体性能方面,有时增值加工是根据商标、颜色和产地等条件进行的。品牌是建立在客户服务的基础上的,是一种具有特色内涵的服务,在塑造艺术和艺术品牌传统文化的同时,也促进了文化创意产品的诞生。
景泰蓝制作工艺-錾刻制胎
2.传统工艺美术产品形象设计
在展示设计好的产品时,企业通常采用官网展示或店内广告等方法,但从外观的角度来看,有时在产品形象设计上有很大的缺点。例如,在荷花图案水彩画的介绍中,对画面的描述仅限于中国传统绘画,没有表现出产品的技术特点,缺乏对产品的充分描述。根据目前传统工艺品市场的描述,很多形象的设计与现状不一致,还有很大的改进空间。
1.传统工艺美术的传承效率
首先,传统工艺的传承方式较为传统,师生之间的教学方法受阻,其独特的形式也限制了传承的效率。例如,在师傅的学习过程中,虽然耗时很长,但整体效率相对较低。从目前的情况来看,即使是开设工艺美术课程的大学,也会出现生活节奏快,进而影响效率和质量的问题。
其次,由于每个老师教导的学生数量受到相对严格的限制,这也会导致继承技能的人数受限,正在学习的人无法完成完整的学习。由于不同的文化在理解遗产过程的能力上也会有所不同,文化内涵的负担有时很难全面有效地吸收。在此基础上,传统工艺很难传承出最好的遗产。
2.传统工艺美术的传播途径
目前工艺美术传播的传统路线,没有形成三维网状传播。许多艺术品的传播渠道相对狭窄。通常选择购买艺术品和艺术品的人都是因为喜爱某种工艺。例如,近几年来景泰蓝的收藏热,源于景泰蓝作为外交国礼频频艳惊四座。当这种传统的工艺品品牌被宣传时,通常是由于组织活动,而消费者对其并没有足够的理解。
张同禄大师在传授技艺
国礼景泰蓝《和平尊》
3.传统工艺美术保护与创新的影响
在历史发展的水平上,每个朝代形成的传统工艺和艺术标志是不同的,从而形成不同的艺术形式。在具体的创新过程中,工艺的保护与创新会相互影响,特别是在现代社会快节奏的影响下,原有的技能和方法将难以继续适应当今社会的要求。在材料和程序改变后,有时工艺产品的文化内涵就无法展示出来。在追求效率和方便性的过程中,匠人必须使固有的传统生产方法合理化。
张旭正在制作景泰蓝点蓝工艺
在发展过程中工艺也会受到外国文化的影响。传统工艺在风格和内容上会受到外国文化的影响,这给创新阶段增加了很多不确定性因素。例如,在传统风格的绘画的创作,最开放的外国文化和抽象类型有时有些奇怪,也反映了特定的审美感官,虽然传统的绘画的创作风格也在不断地进化,其最基本的风格和类型影响不会消失。如何解决传统工艺美术在发展创新和顺利继承传统方法和类型的方面需要有关从业者认真考虑的问题。
1.加强传统工艺美术的发展
在生活质量不断提高的基础上,人们整体审美能力也得到了极大的提高,对于传统工艺美术品牌来说,传播渠道的发展也有很大的潜力。例如,利用3D数字技术展示传统工艺美术品牌,可以增加整体广告,扩大无形传播渠道。使用一些新的传播方式可以让更多的年轻人了解传统的工艺和艺术品牌,这将有利于增加客户群。
在具体操作中,这一方式对一些历史悠久的古代中文名称更有用。例如,景泰蓝既能体现中国传统文化的历史底蕴,又能体现中华文明继往开来的历史传承,至今仍具有很高的品牌认知度。在使用中国古名作为特殊保护的前提下,可以加强品牌在同类产品中的竞争优势,建立品牌价值,让更多的人认识到中国古名背后的文化力量。当然,结合区域发展特点,探索新的可持续发展模式有时更容易。
鸿福齐天
祥龙聚宝薰
2.完善传统工艺美术遗产
相对于之前的销售方式,有关企业有必要增加更多的方式,采用创新的方法,有效地打开更广阔的渠道。随着社会的进步和信息技术的提高,传统工艺美术的数字存储,可以结合使用数字技术的实行。数字信息存储确保原始技术和方法不丢失,同时提高技术传输的效率。
张旭正在制作景泰蓝制胎工艺
例如,在艺术的景泰蓝传承过程中,对于一些技术关键点,大师所传授的内容可以被保存下来,这些信息不会随着时间的推移而消失,有效地避免了数据的丢失。此外,传统艺术和工艺在继承过程中也存在技术缺陷。如果恢复和保存了关键信息,也可以在节省成本的基础上避免这些信息。
3.加强对传统工艺美术人才的培养
在传统工艺美术传承的发展中,人才的培养是极其重要的。工艺美术人才的培养,需要完善路径。工艺美术专业人才要有专业的人才培养模式。有关企业和学校应邀请传统工艺美术大师参与课堂,加强专业教育,运用现代教育方法,结合良好的教育资源配置,提高教育的整体质量,显著提高教学效果。例如,在陶瓷课堂上,学生可以得到准确的指导,从而发现生产过程中的弱点,最终精通各方面。