戏曲高等教育模式改革初探

2023-02-05 18:55黄文华
剧影月报 2023年6期
关键词:戏曲教学内容艺术

黄文华

戏曲文化是我国传统文化的精髓,传承与发扬戏曲也是学生应承担的使命。戏曲集武术、音乐、舞蹈、文学等因素为一体,是中华文化艺术中无可替代的部分。将戏曲纳入高等院校的正规教学内容范畴,不仅能全面落实学校的文化建设工作,还能帮助学生了解戏曲文化生生不息的精神,更好地传承戏曲文化。其次,戏曲教学凸显了戏剧自身特质,学生在学习时能真切理解文化精神,提高自身的文化品格、文化素质,增强学生的文化自信。因此,高等院校需明确戏曲教育模式改革的重要性,结合戏曲艺术的特点开展针对性教学,满足学生的实际发展需求和学习需求,在拓宽戏曲发展道路的同时,实现保护与发扬戏曲文化的目标。

一、戏曲高等教育教学现状

第一,缺少学习兴趣,教学方法单一。高等院校的戏曲教学中普遍存在学生缺少学习兴趣以及教学方法单一的问题。首先,戏曲文化在当前社会仍处于发展的缓慢期,且逐渐向边缘化发展。而高校大学生正值青春期,较为喜爱通俗直白、节奏鲜明的流行歌曲,对于戏剧文化不甚了解,也缺乏探究欲,使得戏曲文化无法得到较好的传承。同时,市场经济竞争,学生面临着十分严峻的就业考验,在后续学习中会更加注重提高就业能力、专业能力的实践课程,不关注戏曲文化的学习,导致整体教学质量不佳。其次,多数高校在戏曲教育教学中,所采取的教学方法都相对单一,未真正突出课程的特点,仅采取灌输式教学法讲解枯燥的理论内容,学生没有表演戏曲和沟通交流的机会,难以达到预期的课程教学目标。

第二,教学内容单调,课程设置不合理。当前高校戏曲教学内容以梳理剧本故事内容为主,从故事的视角概括相关的人物关系,使学生产生情感共鸣与思想共鸣。但这类教学内容过于单调,若教师未充实教学内容,很难彰显出戏曲本身的艺术价值。同时,我国高校所开设的戏曲艺术课程侧重于通识类的戏曲鉴赏课程,缺少实践类课程,导致戏曲教学越发边缘化。此外,艺术学院除了相应的公共课程,大致分为基础理论课与专业课,无论是音乐、舞蹈,还是戏曲、美术相同,刨去基本的公共必修课外,这类课程的设置都不够完善,尤其是戏曲教学,其教学内容的狭窄、课程设置的单一都在一定程度上限制了戏曲文化的传承。

第三,教师素养较低,教学质量不佳。教师是戏曲教育教学的主要组织者、实施者,教师专业素养和教学水平对戏曲教育质量、学生学习成果起着重要影响。目前,多数高校从事戏曲教学的教师专业素养都普遍不高,他们对戏曲艺术的研究不深入,在实际教学中很难向学生讲解丰富多彩的戏曲知识,长此以往,会导致学生理论基础不扎实,不够了解戏曲文化。与此同时,因戏曲教育的发展相对缓慢,从事戏曲教育的人越来越少,无法满足各高校的教育需求,很难保障戏曲教育的成效。

二、戏曲高等教育模式改革策略

第一,激起学习兴趣,改进教学方法。随着社会的不断进步及文化的快速发展,戏曲艺术在当前时代的生存方式、传播方式都产生了巨大转变,已不再局限舞台上的传播,通过手机、影视、光碟等皆能快速传播戏曲内容,这类传播手段的出现要求高校戏曲教育人员应及时探究全新的教学方法,以多元化的教学手段优化教学质量,促进学生人文素养、艺术素养得以提高。

首先,主动性教学。在传统戏曲课堂上,通常以教师为教学主体、以文学剧本为教学中心、以课堂教学为教学模式,学生处于被动学习的地位,导致学生缺少参与课堂的热情。针对该现象,戏曲教师要遵循以学生为主体的原则,打破传统教学的束缚,构建更加高效且趣味的课堂,发挥学生的主观能动性。高校戏曲教学具体分为赏、析、演三个环节,若想引导学生主动学习,教师应先教会学生赏析戏曲,让学生仔细阅读戏曲剧本或观看戏剧的编演,了解戏曲中的服饰与脸谱;随后,教师要指导学生分析戏曲的结构、戏曲的流派风格以及戏曲的表演技巧,品悟戏曲的高低和优劣;最后,教师需组织学生真正参与戏曲的舞台表演,使学生能体会到在舞台表演的感觉,萌生传承戏曲文化的思想,从而达到完善学生文化修养的目的。

其次,渐进式教学。在实际生活中,多数学生都未真正观看过戏曲,且缺少观看戏曲的机会,对于戏曲知识更是知之甚少,若教师直接向学生灌输戏曲的理论内容,很难达到理想的教育效果。对此,高校戏曲教师应抓住学生的兴趣爱好与熟悉点,循序渐进地开展课堂教学,逐步消除学生与戏曲间的距离。如部分学生虽不了解昆曲、京剧等剧种,但对于家乡的剧种十分了解,这时戏曲教师便可从学生家乡剧种入手讲解,慢慢引进其他剧种,给学生介绍与戏曲有关的艺术形式,最终过渡到戏曲教学。这不仅能保障戏曲教学的质量,也能加深学生的记忆。

最后,多媒体教学。当前社会已步入互联网时代,教育教学和信息技術的结合也成为教育改革的主流趋势。因此,高校戏曲教师可借助教学课件和多媒体设备开展趣味性的戏曲教学,结合教学内容精心制作戏曲微课视频,让学生直观了解戏曲文化,全身心投入戏曲课堂。在学生进行戏曲表演时,戏曲教师需适当为学生播放相关的伴奏,营造愉悦、轻松的课堂氛围,使学生能身临其境地感受戏曲文化,感受到文化精神,领悟戏曲的内涵,形成主动传承、发扬戏曲文化的意识,促进戏曲教学质量达到理想效果。

第二,丰富教学内容,合理设置课程。在高等院校戏曲教学中,为有序落实教育改革工作,教师应及时丰富教学内容,合理设置课程体系,保障戏曲教学活动的顺利开展。戏曲教师既要将地方戏曲引入课堂教学,增强教学与学生生活之间的联系,也要精炼戏曲教学内容,设置立体化的教学版块,逐步提高戏曲教学的有效性和实效性。首先,地方戏曲作为戏曲文化的重要组成部分,是指流行在某部分地区,且具备地方特色的戏曲剧种。传统戏曲教学中,以明传奇和明曲等经典作品为主,这类作品和学生的联系较少,很难集中学生的学习注意力。为此,戏曲教师应根据教学的实际情况适当增加本地的戏曲剧种和内容,使学生能了解到戏曲和生活的紧密联系。同时,教师可组织学生依托网络平台探索戏曲的知识点,培养其自主学习意识,使学生能充分掌握当前时代的戏曲知识内容,实现传播地方戏曲文化,丰富戏曲教学内容的目标。其次,戏曲文化拥有十分悠久的历史,内涵丰富且博大精深,若想提高戏曲教学的整体质量,需要教师遵循教育规律,细心、耐心地凝练戏曲教学内容,使戏曲教学更加系统化和科学化。戏曲教师可将课堂教学划分成鉴赏戏曲文学、鉴赏表演艺术、传承戏曲文化三方面的教育,在鉴赏戏曲文化和表演艺术中,让学生学会欣赏戏曲意境、戏曲唱腔、戏曲服饰的美;在传承戏曲文化教育中为学生讲解戏曲的文化环境、历史背景,构建完善的课程体系,以此满足学生的审美需求和文化需求。同时,高校戏曲教师还应结合人才培养需求合理设置课程,提高戏曲教学的课程地位,将戏曲的艺术理论课、鉴赏课划分成学生的必修课,使学生在学习戏曲知识的过程中能发扬与传承优秀的戏曲文化。此外,与美术、音乐、舞蹈等相同,社会层面对戏曲的需求逐渐体现在越来越多的方面,不管是在室内外演出,还是剧院、节日晚会,都离不开录音机、摄像机和照相机的使用。为此,在高校戏曲课程设置中,教师应在确保专业知识学习的基础上,适当开设录像视频和录音类的现代新媒体选修课程,使学生能了解基础的实用戏曲知识,积累一定的经验,更好地适应社会上戏曲演出的需求。

第三,提高教师素养,优化教学质量。戏曲教师的师资队伍建设对高校戏曲教育模式的改革起着决定性作用。因此,高校应加大戏曲教师的培养力度,积极建设专业素质过硬、教学经验丰富、教学能力强的高素质戏曲教育团队,使戏曲教师能掌握更加先进的教学理念和教学手段,便于在课堂中对学生进行针对性的教育指导。首先,当前多数高校的戏曲教师在实际教学中,虽理论知识体系较为扎实,但无法向学生传授实战经验,使得学生艺术修养难以提高。对此,高校要加大投入力度,以良好的福利和较高的待遇聘请专业的戏曲人员来校授课或邀请专业戏剧团走进校园做现场指导,有效扩充师资队伍,提升戏曲教师团队的整体素质,从而达到弘扬戏曲文化的目的。其次,戏曲教学的开展不仅能熏陶学生的文化素养,还能增强学生的民族自信。为此,高校戏曲教师应积极充实自身知识体系,主动学习与了解戏曲知识内容,明确戏曲的内涵和价值,并以新颖、趣味的方式将知识传递给学生,保障戏曲教学的质量。同时,当前多数戏曲教师都是大学毕业后直接上任,缺少舞台表演经验,这使得教师职业素养相对较低。针对该现象,高校需加强校团合作,让戏曲教师前往戏曲表演剧团进修,磨炼自我,丰富实战经验,将自身的舞台经验转化成教学资源传递给学生,以满足学生的个性学习需求和发展需求。

第四,完善培养方案,树立正确观念。高校戏曲教育教学是戏曲教育的最高阶段,若想培养高素质的戏曲人才,需要高校及时完善相应的人才培养方案,树立科学、正确的教育观,系统性地规划人才培养计划,构建教育型、表演型并进的培养格局,确保戏曲人才符合社会需求。首先,戏曲人才不仅要具备传播与表现戏曲藝术的能力,还应拥有良好的发展文明、传播文化的意识。因此,高校可借助戏曲艺术教育构建起学生和戏曲之间的桥梁,引导学生在舞台上表演戏曲艺术,以表演型、教育型并重的人才培养格局提高戏曲人才质量,传承戏曲文化的同时,达到预期的人才培养目标。同时,虽我国戏曲文化、西方戏剧艺术并不相同,但在实践教学方面,高校戏曲教师可适当借鉴其优势,完善课程教学内容,推进戏曲文化的发扬与传承。其次,对于高校戏曲人才的培养,教师应结合艺术教育形式,将戏曲教学内容转变为艺术教育的重点内容,主动参加到学生的戏曲表演中,对其表演情况进行相应指导,以此提高学生的实践能力与综合素养。此外,当今社会的就业形势越发严峻,高校戏曲教育教学应结合学生就业需求树立正确的教育观念,将戏曲艺术和现代化产业相融合。高校可与文化传播公司或相应的剧团合作,根据人才需求制订人才培养方案,并积极建设实践教学基地,培养学生的戏曲创作能力、改编能力,进而为学生的就业发展夯实基础。

综上所述,在高等院校中开展戏曲教学,既能熏陶大学生的艺术情操,提高其人文素养,也能更好地传承、发扬及保护戏曲文化。目前,高等教育的戏曲教学普遍存在学生缺少学习兴趣、教师素养较低、教学内容单调、课程设置不合理等问题,严重影响了戏曲教学的整体质量。因此,高等院校需积极改革传统戏曲教学模式,采取新颖的教学手段激起学生的学习热情,不断丰富教学内容,合理设置课程体系,有效优化教学效果,以此为学生的全方面发展奠定基础。

(作者单位:赣南师范大学音乐学院。项目名称:“四位一体”戏曲教育教学改革的探索与实践,项目编号:JXYJG-2021-194)

参考文献:

[1]宋希芝:《通识教育理念下高校戏曲教学改革研究》,《临沂大学学报》,2019年第3期。

[2]李艳:《浅析高校戏曲艺术教学模式创新的实践》,《艺术评鉴》,2021年第13期。

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