OBE理念下音乐艺术类高校课堂教学质量评价体系构建的研究

丛海燕

音乐类课堂教学是音乐艺术类高校教育教学活动的核心，高质量的课堂是音乐人才培养的关键。教育部原部长陈宝生在新时代全国高等学校本科教育工作会议上强调，要着力推动课堂革命，唤起每个主体的质量意识、质量责任。OBE（Outcomes-based Education）理念是推动音乐类课堂革命的指挥棒，是建立全链条多维度音乐类课堂教学质量评价体系的理论依据。以音乐艺术类学生学习成果为导向的OBE理念是新时代教育教学改革的重要导向，因此基于OBE理念建立音乐艺术类高校课堂教育质量评价，对于普遍关注音乐艺术类教育教学质量的当下乃至未来，具有重大意义。

一、OBE理念与音乐艺术类课堂教学质量的关联

1.OBE即成果导向教育理念是指基于学习产出的教育模式，20世纪50年代，由美国心理学家卡尔·罗杰斯率先提出，早期出现于美国和澳大利亚的基础教育改革。音乐专业学习成果导向理念是一个将音乐学习产出作为内驱力的体系，通过音乐专业相关课程的学习效果，连动音乐专业教师的教学评价和学生学业评价的活动，强调以音乐人才学习成果导向设计音乐教学，以持续改进推动音乐专业相关课程教学质量。科学地处理好音乐理论（表演、创作）教学、舞台实践、课外演出活动等各培养环节之间的关系，突出培养音乐专业学生的实践能力和创新能力，探索可行的教学方法和途径。

2.这种成果导向教育理念强调音乐课程的发展是基于学习产出而非教学输入。以音乐基本理课程为例，首先教师要明确学生是作为不同个性音乐专业的个体而存在，由于学生专业的不同,对乐理知识掌握的差异性也较大，像作曲与作曲技术理论、音乐学、键盘器乐演奏的学生在入学前学习乐理知识的时间较长，声乐演唱、民族器乐演奏的学生学习的时间相对较短，教师如果用同一种授课方法和内容，很有可能音乐理论基础好的学生不感兴趣、漫不经心，基础薄弱的学生跟不上进度、消化不了，导致整体教学效果不理想。那么教师在进行授课时就要关注培养目标，根据授课对象毕业要求的达成度，对应课程的内容效果，反向设计音乐基本课学什么、怎么学，如运用超星学习通开展线上课程对音乐基础理论薄弱的学生加以辅助教学，对基础好的拓展深度与广度等等，注重学生对音乐基础理论的学习掌握情况，再根据学习的内容科学设定评价标准。总之要遵循音乐类学生成才规律，充分体现“以学生为中心”，一切音乐类课程的教学活动应围绕提高学生学习效果，获得相应的音乐能力为目标。

3.将音乐类课堂教学作为教师考核的重要依据，不断改进课堂教学质量评价，建立以学生为中心的教学模式，将以讲、授为中心的传统教学模式向以学习为中心的现代化教学课堂转变。音乐专业教师不仅要传授音乐表演技巧、创作技巧、作品分析能力，还要着重培养学生对音乐作品的诠释和自己对音乐的处理；把握音乐创作原则，从音乐理论、时代背景、美学等角度创作、评论作品，充分调动学生学习内动力，而不是外部的机械灌输。以OBE理念构建音乐专业的评价体系，势必会使音乐类课堂教学目标设定、教学内容安排、教学过程设计的优化，推动课堂革命，从而提升课堂教学质量。

4.科学有效的课堂教学质量评价是建设双一流院校、音乐专业的重要途径。尤其是音乐类课堂教学，由于学生天赋、音乐技艺基础及专业特点的差异，如演唱专业学生的嗓音条件、演奏学生的手指条件和音乐启蒙的年龄等等因素，使得音乐课堂的教学既要符合教学标准又要体现因材施教，更要突出教学的应用性和舞台表演、音乐创作、音乐评论的实践性。多维度、多元化的评价对于我们实现音乐类课程目标，引领教学改革、优化教学管理具有重要的现实意义，对提高教学质量有着不可忽视的促进和激励的作用，是实现音乐人才培养目标的重要前提和基础。

二、音乐艺术类高校课堂教学评价模式的现状

1.根据普通高等学校本科教育教学水平工作合格评估和审核评估的相关要求，各音乐艺术类高校都已建立了本科教学质量保障体系，同时也相继设立了专门的教学质量监控与评价机构，组建了专门化的音乐专业督导专家队伍，对音乐类课堂教学质量进行强有力的常态化监控管理。

2.目前大部分音乐艺术类高校，主要通过督导、督教、督学、学生评教、学生教学信息员、同行评教等方式，依据教师的教学投入、授课情况，“教”得如何来评价课堂教学质量，而对学生音乐相关领域业知识“学”的关注度不够，缺少教师评学环节。由于音乐艺术类专业课一对一授课形式居多，且专业性差异、专业风格、流派差异，在实际工作中出现学生评教结果区分度不明显、同行评教敷衍了事等情况，使音乐类课堂教学质量评价工作的形式大于内容，致使“音乐课堂质量文化”尚未真正建成。

3.音乐类课程师生参评的质量文化意识不强。音乐艺术类高校师生多重视音乐专业发展，轻文化发展，专业教学形式比较单一，仍是以传授演唱、演奏、创作技能训练为主，轻音乐综合能力培养，如音乐的鉴赏能力、感知能力和创造能力，忽视学生就业相关行业的需求。如管弦器乐演奏的学生通过四年的专业学习与实践，能否担任交响乐队、室内乐或独奏音乐会中的重要角色，是否有利于帮助学生进一步的深造与就业。随着音乐艺术高等教育教学步入新时代，课堂教学应围绕“学生为中心”，然而在现实课堂教学质量评价中，都缺少对新时代高等音乐教育发展的审视与重视，没有真正理解其对于提高教学质量的意义，诊断性和导向性不突出。

三、OBE理念的音乐艺术类课堂教学评价体系构建

1.增强音乐教育质量文化意识，树立OBE教育理念。《关于深化本科教育教学改革全面提高人才培养意见》指出，全面推进质量文化建设，全面落实学生中心、产出导向、持续改进的自觉、自省、自律、自查、自纠的大学质量文化。强化在音乐教育的背景下，将音乐类课程质量标准落实到教育教学各个环节。运用OBE理念构建以学生为中心的质量保障，是对音乐类课堂教学评价的新思考。尊重音乐类学生的个性化差异，以促进学生音乐能力发展、提升音乐学习效果为目标，重视学生音乐作品、音乐会、舞台表演等学业产出，从而形成从教学目标到学习产出的双向评价闭环体系。当然，学生为中心的课堂评价突出的是学生在教学活动中的主体地位，而不是一味地迎合学生的诉求，仅针对考试曲目进行训练，用几首作品作为学习结果。师生双方都应认识到教学评价的目的不是单单是为了找漏洞、施惩戒，而是为了双方成长与发展，不断超越内生动力，成为音乐素养高、专业技能强的音乐人才。

2.建立“双向互评”音乐教学质量评价机制。教与学在教学过程中，相互依存和相互促进。OBE理念的课堂质量评价遵循音乐教学相长双向性规律，既关注音乐教师的“教”又关注学生的“学”，如：教师的教学理念、教学设计、教学内容是否是音乐领域中的前沿理论和先进教学手段及教学效果等；学生学习能力、学习投入、学习过程及学习效果是否符合音乐人才培养产出等，二者形成有效的双向互评机制。双向互评并非仅有任课教师和学生参与评价，评价可以是多角色和多维度的，如：音乐同行和督导专家评价等。双向评价机制树立了“学生中心，成果导向，持续改进”的OBE核心理念，从课程教学多方面、全方位开展评价，充分调动师生的积极性和主动性。评价不能缺少“评教”和“评学”任意一个环节，学生对音乐专业技能与知识掌握的程度和舞台表演、作品展示等学习效果，则是评价的重要核心。双向互评机制能够引导教师和学生对教与学做科学合理的评价，对教师教学能力和学生学习效果进行有针对性诊断和反馈，具有明确的指向性，形成较为完善的音乐类课堂教学质量评价体系。

3.完善音乐类课程评价指标，构建多维度指标体系。针对音乐表演、音乐创作和音乐理论不同专业制定评价指标，围绕教学目标达成情况从学习的成效和质量实施评价，建立以教师、学生、教学环境支持的维度，教与学双向的，“三维双向”指标体系，在指标的内容设定上侧重从不同音乐专业学生角度考虑教学行为。教师评价指标体系应坚持以学生为中心的评价导向，以学生在学习过程中获得的知识、能力、技能为评价标准。尤其是音乐艺术类高校的专业课教学主要是培养学生的音乐表演技能和实践能力，学生在舞台上的表演和作品的呈现便是学习成效和综合素养的一个重要体现。如管弦乐器演奏的学生是否能够熟练演奏基础的音阶、练习曲、技巧性乐曲、巴赫无伴奏、奏鸣曲到大型的协奏曲作品的演奏能力，以及与钢琴及其他乐器的合作能力。对评价指标体系进行合理赋值，按照指标的各项内容，对一级和二级指标合理设定权重，科学赋分，避免评价者带有主观色彩的评价而导致区分度不强的结果。

4.OBE理念的音乐类课堂双向评价的意义。以成果导向对高校课堂教学模式将产生诸多影响，音乐艺术类高校多以培养品德优良的音乐理论、音乐创作和音乐表演人才为目标，那么一方面要求提升教师教育教学能力需要针对课程教学质量进行过程性评价，既要提高平时总成绩的占比，如期中观摩会，以此拓展过程性评价的内容与形式。另一方面，要促进专业发展，强化课堂讨论、综合实践和技能训练的占比，引导学生深思考，掌握所学乐器的发展历史、演变的过程；勤实践，掌握不同时期的不同作品的创作特点、演奏风格和演奏技巧及状态等，从被动学习向自主学习转变。在0BE理念下，不断增强教师的课堂表现力、影响力，由此提升课堂教学质量，真正体现“学生中心、产出导向、持续改进”的思想。如音乐表演专业的专业课，教师在授课过程中，不单是针对学生检查的音乐作品进行讲授，纠正学生的演唱或演奏技巧问题，而是采取讲授与示范和学生实践相结合的授课形式。这种一对一授课形式的课程与班级授课的理论性课程有着很大的区别，所以要建立符合专业和课程特点，尊重学生个性的双向评价标准。

5.重视音乐类课程评价反馈及课程持续改进。课堂质量评价的目的并不在于评价本身，而在于通过评价的导向推动课程教学质量，以毕业要求的达成度为目标。针对专业课程的教学要求，教师既能传授演奏技巧和演奏风格，还能培养学生的创新精神。如民族器乐演奏，能引进先进的教学方法，又能使学生继承和创新民族器乐发展理念。在每学期末，以各音乐表演专业教研室为单位，开展教学研讨会，探讨在表演专业课程和考试中出现的问题，形成教学—反思—改进—再教学的持续改进机制。课堂教学质量评价目的是为了解课程目标达成度、学生知识的掌握情况以及能力培养情况和教师在教学过程中存在的问题等，为优化课程教学设计、强化学生能力以及提高教学质量和课程目标提供依据，并有效形成良好的持续改进闭环。

四、以OBE理念引导音乐类课堂教学质量提升的思考

1.全面提升音乐专业学生的自主学习思想，学生通过自主能力发展，在校期间的期中观摩、期末考试上台演奏、音乐会、艺术实践、大型演出等活动不断提高演奏水平和积累舞台经验。在构建“自省、自查、自纠”音乐类课堂教学质量监控、评价体系，让质量管理渗透、落实在教育教学的各个环节，内化音乐专业师生价值追求和行动自觉。如在中国民族民间音乐课程教学中，启发学生发挥专业优势，深入学习课程，声乐演唱专业的学生则可以在民歌、戏曲和曲艺等通过实践加深对不同传统音乐体裁的理解，其学习成果既能体现对传统音乐文化的传承，又能实践传统音乐。在OBE理念下全面激发出教师教学能力、学生学习能力和创新意识，在持续改进、优化课堂教学设计和提升教学效果的过程中，实现教学目标与音乐人才培养的共识。

2.结合音乐艺术类高校学生的个性化诉求反向设计、正向实施课堂教学活动，将课程目标视为起点和终点，形成闭环，确保音乐类课程目标与教学成果相一致。通过反向设计和学生合理化诉求有针对性地确定音乐人才培养和培养方案。让音乐类课堂教学质量评价指标体系与学校的办学定位、学生的培养目标保持深度契合。让音乐类课堂教学质量评价更加严谨、科学、合理，为社会培养出更多具有较高音乐素质和终身学习精神的创新型、应用型人才。

在新形式、新背景下，OBE理念在音乐艺术类高校课堂教学质量评价中的应用，能够强化“以学生为本”的原则，强化“人才培养质量乃学校生存之本”的理念，为构建更加完善的音乐类课堂教学质量保障体系提供理论支撑。在可预见的将来，需要继续基于OBE理念开展音乐类课堂教学质量评价工作，紧紧围绕产出导向、持续改进路线，让音乐类课堂教学质量评价体系充分发挥其功能与价值，通过教学评价和持续改进，让音乐艺术类人才培养更符合新时代社会发展的趋势和社会需求。