地方曲艺的革命叙事

赵倩

摘 要：在当今的艺术舞台上，跨界融合的艺术形式颇为常见，曲艺+戏剧的曲艺剧成为近年来各曲艺院团纷纷尝试的艺术形式。《盐阜往事》作为江苏省的首部曲艺剧，也是地方曲种参与革命文化叙事的重要尝试，以19种曲艺形式为主要艺术手段，在戏剧结构的统摄下，歌颂了那些可歌可泣的英雄，再现了那段值得铭记的历史。在艺术形态融合叙事、艺术功能的表达等方面，均值得肯定。

关键词：曲艺剧；《盐阜往事》；革命叙事；艺术呈现

《盐阜往事》是江苏省第一部曲艺剧。该剧以风格各异的曲种为中心，以情节生动、逻辑严密的戏剧结构为载体，讲述了当年华中鲁艺文艺工作者从全国各地来到盐城，与盐阜地区的人民同甘苦共患难，共同抗击日寇，重建新四军军部的故事。他们无畏凶险，在上海与反动警察斗智斗勇，与日本兵英勇搏斗；他们无惧牺牲，在反“围剿”中为掩护主力部队转移而陷入日军重围，有30多名战士在盐城建湖北秦庄壮烈牺牲。该剧歌颂了那些可歌可泣的英雄，再现了那段值得铭记的历史。

作为一部以曲艺艺术为核心的戏剧作品，该剧在音乐、表演和舞台呈现方面，有诸多可圈可点的细节值得关注。

一、曲种参与下革命故事的戏剧表达

首先，音乐在该剧的发展中，起到了非常关键的作用。如江淮琴书、民间小调、盐阜说唱、盐城大唱、道情以及淮剧等唱腔的演唱以及乐器的演奏等，完成了对不同故事情节的衬托和人物形象的塑造。如盐阜说唱〔花棍调〕的演唱，以唱曲人的口吻交代了小山子在部队大熔炉、大课堂中的成长过程，演唱者自击鼓板，在9人组成的乐队配合下以优美动听的旋律，为主要人物小山子的英雄事迹的发生埋下了伏笔。再如王新明牺牲后，一位演员在舞台上演奏传统乐器埙，哀怨低回的旋律一方面是对王新明的祭奠，另一方面也为下一幕表现王父的悲痛心情做了铺垫，也有效地带动了观众的情绪。从观演效果而言，不同艺术形式的组合，在提升戏剧张力、调动观众情绪、丰富故事内涵等方面，发挥了积极作用。

其次，从表演上看，主要演员的表演流畅自然、惟妙惟肖，不管是面部表情、肢体语言，还是其中曲艺、民歌、戏曲的表演，都游刃有余、准确到位，显示出丰富的舞台经验和掌控力。如小山子，无论唱快板、唱“南调”，还是作为演员的手眼身法步等，都让我们看到了他扎实的表演功力，感叹后生之可畏。

最后，该剧的舞美设计也值得肯定。没有过于复杂和写实的道具，简洁细致的舞台布局、浓淡相宜的灯光和惟妙惟肖的芦苇道具等，让整个表演空间充满诗意，具有中国传统戏曲舞台的艺术美，也交代了该剧发生地的地理风貌，有力地支撑起了革命故事的戏剧表达。

二、革命故事戏剧表达中的曲种呈现

作为一部以曲艺为主要艺术手段的戏剧，该剧在讲述革命历史故事、塑造英雄人物的过程中，充分运用和发挥了淮北琴书、快板、苏州弹词、盐城三人花鼓、群口相声、双簧、盐城大唱、道情等多个曲种的韵味悠长、叙事说理的艺术特色，完成了对地方革命事件的“书写”与“阐释”。笔者仅对剧种出现的“盐城方言快板”“双簧”“群口快板”的表演及其功能做简要解读。

“盐城方言快板”的演唱，由主要演员小山子完成。王管家斥责小山子要带着芦花私奔的想法和行为，而小山子则拿出快板唱出了他的心里话：“老管家，行行好，放条生路莫挡道。芦花是人有条命，不是野草随风飘。苦水长大苦海泡，我要带她脱离苦海把生计找！”可以说，这一曲艺形式，是还未成为新四军战士的小山子表达他朴素的价值观、反对封建礼教的有力“武器”。此外，作为交代小山子成长之路的盐阜说唱〔花棍调〕，也充分再现了曲艺所具有的表演特质：“是演员以自身的本色身份，站在第三者立场或者说以第三人称口吻所统领的‘说唱式‘叙述。且其‘叙述的功能，不只局限于‘叙述，而是同时也会抒情、说理、写景、状物、塑人乃至说明、议论、讲解、逗趣……”

雙簧”的表演，在该剧中很有创意。警察去服装店检查，小山子扮女顾客，他只有身体动作，只动嘴不发声，兰欣则化装成模特，只说话，没有动作。二人一动一静、一真一假的表演，在本剧故事情节发展中显得十分巧妙。然而，该处双簧的表演，也存在商榷之处。双簧的表演，通常是一人化妆坐于凳子上，而另一人则躲在其身后，一位在明一位在暗，两位演员之间的距离很近，如此才能让两者的动作和声音具有较高的统一性。另外，两个演员在舞台上的表演区域固定不动。而在该剧中，小山子饰演的双簧演员，则是远离兰欣，与警察之间的距离相当近，而且不断变换着表演位置。观众能够十分明显地分辨出“沪剧演员”与警察的对话及其演唱时，声音都来自几人的身后。这样的表演因为过于强调艺术化处理而显得不够真实，也抹杀了双簧的曲艺特色。

群口快板”的表演，由四位演员共同演唱。四位演员上场时，分别站在舞台前部的两侧。8句唱词唱完后，四位演员便转为伴奏的角色，而鲁艺战士则在快板的伴奏下，唱出了转移策略安排，进一步交代了剧情。在小山子他们与老百姓分别之后，四位演员再次出现，唱出了鲁艺战士们转移过程中的艰难环境、危险处境和坚定信念。应该说，四位快板演员以第三人称，不仅表演了快板艺术，叙述了故事发展的相关背景，也参与到了舞台的表演中，成为该剧表演的一员。

可以说，该剧中的不同曲种以其不同的艺术特征，共同完成了对英雄的革命先辈崇高精神的歌颂，且没有大多数革命题材剧目的空洞的、口号式的说教，让观众自然而然地走进剧情，走进革命人物的心中，感受他们的人生境遇和思想成长过程。同时，我们也可以看到，多个曲种在表演形式、唱腔设计等方面，并非全与传统形式一致，有的表演体现了对传统形式及其艺术特色的推陈出新，虽然舞台效果较好，但对此，我们也应该保持客观、审慎的态度。

三、文化传播：地方曲艺剧的价值

曲艺剧，并非当下戏剧舞台的新产物，早在中华人民共和国成立之前，常氏兄弟的启明茶社就曾经演出过相声剧，只是其影响较小，且不具有普遍性。此外，中国台湾的赖声川也曾经排演过多个相声剧作品，产生了不小的影响。近些年，各地的曲艺团体纷纷创演了不同内容的曲艺剧，如中国广播艺术团说唱团的《明春曲》、北京曲艺团的《依然美丽》、武汉说唱团的《三教街四十一号》以及重庆市曲艺团的《啼笑因缘》等。这些作品的上演，丰富了我国舞台艺术的成果，体现了曲艺工作者探索地方曲艺新的生存发展之路的尝试和努力。尽管对于曲艺剧的性质属于戏剧还是曲艺的范畴，业界仍存在不同意见，但是曲艺剧作为一种曲艺+戏剧的艺术形式，在地方文化的传播方面，则具有积极意义。

就本剧而言，《盐阜往事》在地域文化的传播中，体现出了多元化与跨地域的特征。

其一，对异域文化的再现。如该剧的“戏中戏”中的“吆喝”、苏州弹词“俞调”、四位警察所说的“群口相声”、沪剧片段以及上海“十里洋场”的歌舞等等。这些异域文化在该剧中出现，并非创作者任意拼贴，而恰恰是盐阜地区在抗战时期的特殊地位的反映，也是该剧发生背景的真实写照：为了重建新四军军部，来自华中鲁艺的战士们为当地老百姓带来了多元文化形式。因此，京沪等地的文化艺术形式，便名正言顺地在该剧的逻辑框架上有了自己的位置，同时，也体现了盐阜地区文化的多元性。

其二，盐阜本地文化的再现。作为表现盐城历史与文化的舞台作品，该剧把盐城地区的多种文化、艺术形式，巧妙地融入其中，如“江淮琴书”“盐阜民间小调”“盐城方言快板”“四季相思”“秧草嘞嘞”“四季棉花”等等。比如，在相声“贯口”的表演中，演员把盐阜名菜“江北盐城八大碗”作为压轴进行了推介。此外，在该剧中，失传已久的“盐城三人花鼓”亮相舞台，一丑两旦，丑角做滑稽表演，旦角一人持鼓一人持锣，宣传新四军为百姓生活带来的巨大变化。虽然在演出形式上与传统的记载稍有不同①，但却较好地呈现了该曲种的艺术特点，让观众们领略了该曲种的魅力。

总之，作为一部曲艺+戏剧的艺术作品，《盐阜往事》在选材、编剧、艺术呈现及演员的表演等方面，都有诸多令人印象深刻之处。希望该剧在今后的演出中，能够在部分细节上进一步提升打磨，使各曲艺形态保持其“曲艺性”不变，更好地体现该剧的结构特色，使之具有持久的艺术生命力，成为当今戏剧舞台上特色鲜明、常演常新的戏剧作品。

（中国艺术研究院曲艺研究所）