陈晓：我们的战场，就在戏里三四个月

刘楚楚

年度实力演员

十二年演员生涯，演员陈晓不忘初心，塑造了一个又一个深受观众喜爱的角色。

他是铁面柔情的“活阎罗”顾千帆，是心系国家兴衰的沈星移，还是为理想付出青春的热血青年高波。

他坚持用演技与作品说话，不断突破自我，磨砺演技，与角色共同成长。

我的高光时刻，大概就是拍完一部戏，杀青的时刻。

10月底在重庆，我最新的一部戏《尘封十三载》杀青。这是一部悬疑剧，时间先后跨越了13年，我饰演刑警陆行知。为了还原两个年代的双时空设定，剧组特地选择在冬夏两个季节分别拍了1997年和2010年的戏份，今年1月拍了一部分，后来遇上高温、山火等很多突发状况，拍摄又往后延了两个月，拍摄周期跨度大概9个月才拍完，最后能够顺利杀青，特别不容易。

拍摄过程其实很有效率，跟打仗一样。经常午饭吃到一半，汤还没喝，刘海波导演就喊开拍了。他是位极其讲究效率的导演，在片场没有一句废话，整个剧组的精神和注意力都很集中，完全配合紧张的剧情。我特别喜欢这种工作方式。我记得有一场车里面的戏，剧本足足七页半，全是我和陈建斌老师的词儿，一般情况下可能要拍一天，我们那天只拍了三个多小时，一气呵成。

现在想想，拍起来很过瘾，我特别怀念。我和陈建斌老师演一对师徒，这部戏把男人之间的情感，写得蛮有味道，像是友情，也可以理解为父子情。在戏里，他们互相不知道怎么去表达，很多话不会说出口，师徒之间的情谊，在紧张的办案过程中，慢慢滋生、变得深厚，别别扭扭中，观众能够感觉到。

演戏，我最看重一个“情”字，这是小时候看武侠片的烙印。男孩儿心中都有一个武侠梦，在江湖里，你要重情义，有德、有义，它最早构建了一个孩子长大以后，想做一个什么样的人。

杀青那天，我们都觉得很留恋，很珍惜这一次合作的机会，现在想想，那天其实并未发生什么特别的事情，没有说大家哭得眼泪汪汪或者感动得稀里糊涂，最后一场戏，我们站在警察局门口拍了一张大合影，故事就在这里告一段落。而对我来说，那天特别重要。

刚拍戏时，我演的角色很小，有时只拍几天，拍完了组里边人还都不太认识，没有人祝贺我杀青，也赶不上剧组的杀青宴。但不管别人怎么样，我自己会庆祝一下，找组里玩得好的哥们儿，来房間一起吃饭。

2010年，我拍了《日出东山》，演一个留学回来的青年教师，那是我第一个真正意义上的主要角色，当时试了两三次戏才试上。第一次演这么重的角色，肯定演得很烂，导演在现场也经常指导我，我自己甚至觉得可能还没有小演员们演得好，只能多听导演的话，多和导演交流。

最后杀青那天，在长沙，我买了很多炸鸡、汉堡请小演员们吃，总归演完了，我完成了一个角色，不管怎么样，都是一件很值得开心的事情。

那个时候，我更在意能不能争取到一个正儿八经的角色——剧本里有我的台词，戏份别太少，还能有人物关系。作为一个刚毕业的学生，我只能通过不断去试戏，让导演看到，拍好每一部戏，让别人认可，才能有下一个角色。至于播出之后的事情，当时没有想那么远。

以前每拍完一部戏，我都觉得这个角色对我影响最大，现在回想，更重要的是过程。我喜欢演戏，在一个角色里，我会去寻找自己相应的侧面，可能是只有自己知道的侧面，也可能是连自己都不知道的另一面。有时候自己找，有时候靠导演找，有时候靠摄影机找。把人物解剖来看，借助情节和角色，呈现给人看，这是需要勇气的。

对于我自己来说，每拍完一部戏，就像打完一场仗，最后杀青的时刻，挺有成就感的。我们演员的战场就在那三四个月——从开机进到片场，进入角色，一直到杀青那天，演员唯一能控制的事情就是对戏负责。

如果大家能关注到我的某个角色、某一部戏，我就觉得挺开心的。演员的职业生涯，不就是靠一个个角色累积而成的吗？我拍戏最简单的一个愿望，就是希望更多人可以去看我的戏。看自己之前的戏，我其实会有点害臊，因为表演总会有遗憾，总会期许下一个角色可以做得更好。但是到了下一部戏，还是会留下很多不足，没有尽头。可抱着这样的心态往后创作，才会有更多的动力。

当下的心情是很开心，假期要开始了。明年又是新的挑战，我还是会好好看剧本，选角色，再拍一个自己发自内心喜欢、想去创作的角色。