波斯地毯纹样风格在广府文创中的融入与应用

李悦 李小敏

（广州大学,广东广州 511400）

近年来，随国内文创产业的蓬勃发展，大量优秀作品应运而生，它们凭借鲜亮的外表及文化承载的特色，受到了广大消费者的青睐。广府地区，处于古代海上丝路的起点，至近现代仍是中国南方地区对外交流的一个重要窗口，作为改革开放的前沿，这里的地区文化体现了现代与传统、本土与外来的碰撞和融合，具有兼容并蓄的特点。正出于此，广府文创产品有着特殊的价值，它带来的不仅仅是给消费者以视觉或趣味方面上的满足，同时，也是作为传递地区精神文化的一个特殊载体而存在。《广州福礼单肩包》的设计提取了广府与波斯地毯两种文化元素，通过同构的方式进行再设计，以波斯地毯纹样格局为基本骨架，载入广府视觉元素，包括著名建筑景点及广州市花木棉等，并将其适形于不同外形的单肩包外轮廓之下，实现了产品形式与内涵、美感与应用功能的统一。

一、传入中国的波斯地毯及其纹样的流行与形式变化

波斯兴起于伊朗高原的西南部，1935年后“波斯”在国际上被改称“伊朗”。由于波斯地毯是该民族在1935年前的产物，故现代还继续沿用“波斯”一词。关于波斯地毯的起源，最早是因为高原上的游牧民族为了适应生活和御寒保暖而采用羊毛织成的毯子。后来，波斯地毯的功能也从御寒转换为装饰，其高品质与独特的纹样享誉全球，深受大众的喜爱。同时，许多国家的一些艺术品也会受到波斯地毯纹样的影响，中国也不例外。据考证，中波自古以来文化交流频繁，其中包括大量产品与技术的进出口活动，文化对撞和交融下，不少国内现存文物中都出现有异域风格影响的装饰效果。

1.文化交流的历史见证

中国与波斯友好往来的记载最早出现于《史记·大宛列传》中[1]。据文中记载，汉武帝派出张骞到西域联合乌孙等国进攻匈奴，并派多名汉使到西域各国，而其中一名汉使前往安息国（即波斯帕提亚王朝），这是中国和波斯之间交流的最早书面历史记录。汉朝时期，安息国作为对西域各国出口丝绸的贸易中介，不仅从中赚取了巨额利润的同时，还向西域各国输出养蚕和缫丝的技术，到萨珊王朝时期，波斯已具备对外出口丝织品的能力。在古代，中国工匠在本土纹样的基础上结合波斯纹样，创造出新的纹样组合形式。其中，波斯出口的丝织品纹样对中国丝织品带来较大的影响，如贵字孔雀文锦、联珠对鸭文锦、联珠骑射文锦等[2]，如青海都兰出土的红地簇四云珠日神文锦[3]，就是中波纹样结合的典型代表。大小一致的圆形规则排列成联珠纹圈，对称的图案与纹样置于联珠圈内，圈内的佛像为太阳神，这些特征都是具有浓厚的波斯艺术风格。

值得注意的是，广州港在清中期以后成为国内唯一的对外通商口岸，本地现存的许多出口工艺产品中，都能看到不少波斯图案和纹样与中国美术元素结合的典范。作为时代历史的一面镜子，它也集中反映了中国和波斯广泛而频繁交往的历史图景。

2.波斯地毯纹样的风格特征

波斯地毯纹样具有深厚的人文性，形式上极具秩序美感，题材内容广泛而生动，真实反映了人们对自然的感知和生活体验。

波斯地毯纹样的布局分为三种类型，分别是满地花式、中心式和单项式[4]。其中，满地花式是一个或者一种图案重复出现，有规律性地编织，它适用于填充在地毯主题图案周围的空白处，这是波斯地毯描绘图案最常用的手法。而中心式是由一个图案在中间作为主体的，中心图案可称为葵圆，分径向和轴对称两种类型。还有单向式，此类图案多为不对称图形，内容包括人物故事、静物和风景等，它们多为装饰性挂毯，具有装饰和观赏的功能。

在图案方面，波斯地毯既有抽象几何图形组合样式的，也有具象形态样式的。几何形态中，形的组合直线和圆形的穿插和切割呈现复杂的层次组合，体现出波斯人对形式美感追求的极致。而具象形态则内容更为丰富，可读性强，主题内容有风景、花卉和动物的组合，也有人物故事性的场景表现，有连载的，也有单幅的，拼合也十分自由[3]，充分体现了波斯地毯纹样题材世俗化的显著特征。

在色彩上方面，波斯地毯以深蓝、墨绿、桔黄、红、白、驼色为主，没有明显的高纯度用色，因而色对比相对较弱。此外，纹样较多细碎且密集的部件排布，色彩上接近点的空间混合，因而整体视觉效果显得斑驳而和谐，观赏之下，让人产生具有万花筒般的幻觉特征，同时其色域的合理划分又让画面具有高度的节奏感，不至于落入缭乱与无序中。这些艺术精品中，我们窥见到地毯工匠们高超的色彩把握能力和工艺制作技术，让人叹服不已，同时也给当代设计师们提供了宝贵的经验借鉴。

图1 19世纪巴罗达珍珠地毯（图片来源：网络）

二、波斯地毯纹样在广府文创产品中的创新应用

《广州福礼单肩包》是集合广府文化元素与波斯地毯纹样元素的系列单肩包产品，创作者提取广州地标性建筑和木棉等元素，布局于波斯地毯纹样的骨架中，通过同构手法进行创新组合，力求呈现新的视觉效果。

1.典型视觉元素的提取

广州作为一座具有丰富文化内涵的历史名城，有着独特文化和辉煌的历史成就。广府文化作为文创产品的主要提取元素，其设计包含两种视觉元素，一是具有典型广州文化特色的地标性建筑，另一个是代表广州的花卉——木棉。单肩包的中心圆图案都采用当代插图形式，内容包括有中山纪念堂、广州图书馆和石室圣心大教堂等，兼具历史和现代的特征，让消费者在观看中快速了解广州城市的过去和现在。而画面绘制中，创作者也做了一定的变形处理，画风氛围轻松，色彩鲜艳，明暗对比强烈，避免呆板的表达，增强了大众的认同感[5]。

单肩包中心圆图案中，木棉是另一核心元素，作为广州市花，它也称作“英雄树”，是纪念广州近现代革命历史的一个重要的印记。木棉树身挺拔，花冠呈深红色，春季花期时开满枝头，在城市街头怒放的景象甚为壮观，体现出某种坚韧、蓬勃向上的精神气质。这种精神影响创作者对使用装饰纹样的元素选择，从中体现了对广州革命先人的致敬之情，及对广府人精神气质概括的考虑。应用中，图案保持花瓣原有的形态，并进行多维度的分解组合，增加了造型的变化，其手法在装饰内容的表达中起着重要的作用。

2.同构手法的运用

同构是把不同物形组合一体的一种创意手法，其组合不是简单的形体相加，而是基于原形的意义升级。它将图形进行分解和重新组合，达到增强视觉冲击力，深化内涵，唤起受众情感的作用。

本作品中，创作者采用同构手法，将具有意义的象征花卉和代表性建筑的图案组合起来，形成新的视觉规则，并具有形式调和性和内涵统一性。首先，创作者将木棉纹进行分解,提取典型元素进行重组,加减、变形或剖面化，形成既保留花型基本性质，又具有装饰性的图案，较好地实现符号象征的功能，又灵活地充实了空间。另外，在画面的中心圆位置，内容安排了广州地区最具地标性质的建筑景观图案，建筑既有近代的，也有当代的，体现传统的，也突出高度现代化、科技化的特征，以最为直观的方式展示出广州城市的视觉形象。木棉与地标建筑的同构，从视觉本体中引发了观者的想象力，木棉象征坚强不屈、勇于争先的精神，而建筑则是城市建设成果的直观体现，从近代革命到当代现代化建设的过程中，区域人文精神始终贯穿其中，并迸发活力和生机。在这里，形式手法的处理达成了不同内容和风格元素的融合，如花卉的明艳柔美和现代建筑的坚挺与冷峻，其色彩、造型的相互调和及对比下形成既统一又活泼的效果，以此吸引观者的注意，而形体组合带来内涵，才得以实现其特殊意义的呈现。

3.载体空间中的适形处理

在装饰纹样的布局编排过程中，为达到纹样在同一空间的适当共融的可行性，创作者运用适形处理的手法，保持纹样的疏密、大小、明暗对比，使之以自身适形的形式出现，配合邻近的纹样，有机自然地结合，增强视觉中的力量平衡感和秩序感，产生秩序感和节奏感的视觉效果[6]。

《广州福礼单肩包》的设计，由于单肩包的外形相异，因此，纹样的组织也有不同变化，以实现载体空间的合理布局，在此，创作者运用了邻近适形和组合适形两种处理手法。邻近适形体现在中心圆外一圈的花纹与邻近花纹形态的空间造型，邻近花纹是由中心圆花纹的负形空间转化而来的，形形相就，互相配合，不是为填充而堆叠元素，而是根据圆的空间关系进行合理利用。在单肩包的中心圆图案设计当中，建筑在圆内运用了自身适形式的处理手法。建筑绘制均使用曲线进行组合，呼应了外轮廓圆圈的力量凝聚，避免了直线和外轮廓组合而产生的生硬感，使画面用线统一，具有浑然一体的感觉。此外，组合适形体现在单肩包的外轮廓与部分纹样的组合上。在外轮廓中，创作者借鉴波斯地毯四周的装饰条纹布局，有目的地将花纹有规律地围绕单肩包外轮廓编排，再次强调外轮廓形，而剩下的负形由邻近的花纹适当地调整大小进行组合，共同组成带有秩序感的形态。其余空间的纹样则是根据剩余空间，进行大小和多少的灵活布置，凸显画面层次感与整体关系的和谐感，在丰富内容和深厚内涵的表达中，呈现出和而不同的视觉效应，如图2、图3。

图2 单肩印花挎包平面图

图3 单肩印花挎包平面图

三、产品设计中的文化推广

《广州福礼单肩包》的创作，以中外兼容、现代和传统结合的方式，营造了让人耳目一新的视觉感受，促进了大众的购买欲望，同时从元素的运用中，兼顾了文化传播的载体功能，传播广府特色文化，以此提升地区的软实力。

1.体现广府文化的包容性与多元性

从秦汉时期开始，广州一直是国内海上对外贸易的重要港口，见证了中国外贸活动的兴起、发展与繁荣，是当之无愧的南大门。这一特殊地位也造就了广府人开放包容的国际视野与海纳百川的文化胸襟，并从历史上众多的艺术创作和实用品设计中投射出这一特殊的文化特色，其影响至今延续不衰。在经济全球化快速发展的当下，广府文创产品，表现出更为大胆革新的创作风格，走出了文化包容与多元结合的鲜明路线，包容性体现于本土文化与外来文化的共处，而多元则是多层次组合的结果，既有区域性的，也有时代性的。

在《广州福礼单肩包》的创作中，波斯地毯纹样骨架结合本土文化元素，并利用当代元素赋予作品以新的寓意，这一打破固有的创作模式的路线，融合现代设计的组织思维，从而让作品产生了新的化学反应，当中奇特的混合样式增添了产品的趣味性，也提升了相应的附加价值，从而大力促进了消费行为的产生。透过人们对单肩包产品的购买和流通行为，其中包含的视觉文化信息得以在不同区域间、人际间顺利传播，促进当中蕴含的精神内涵为大众所感知和了解，以此实现广府地区精神文化的延伸和转化应用。

2.展示广府地区的标志性文化景观

广州作为岭南地区的政治、经济和文化中心，有着悠久的历史和深厚的文化背景。随历史的变迁，这座城市留下了许多具有标志性的文化景观，这些景观代表着广州本土的文化形象，有传统的，也有现当代的。其背后记录了广府地区众多的人文历史事件，表达了人们生活中所熟知的社会情感，也承载了一定的精神寄托。

《广州福礼单肩包》的纹样创作，在展示层面上，通过空间线条的描绘、色彩应用的规划、图案与纹样的主次分布，使受众能快速识别标志元素，突出文化主题，同时也具备吸引观众深入欣赏的视觉层次和丰富的内容。购买活动中，消费者透过对产品的观看，就能了解和识别广州标志性的景观，如西方宗教传入的标志之一圣心教堂、标志羊城传说的五羊雕塑、纪念革命先导者的中山纪念堂，以及作为新地标建筑的“小蛮腰”。如此画面整合于实用性兼具的产品中，无疑促生了广州城市视觉文化流动式的宣传效果，于本土消费者而言，是情怀的释放，对外来消费者而言，则属于旅游活动中对广州美好城市形象的记忆载体延伸。

结语

在全球一体化的时代，我们认识到一个多元化的世界，而世界的繁荣则有赖于文化的融合和理解。文创产品的设计进步，体现出不同文化碰撞的结果，“美美与共”实质也诞生于和而不同之间。另一方面，民族的传统和现代的新观念也在共同影响着人的创造观念，坚守和开拓往往并肩而行。我们看到，《广州福礼单肩包》单肩挎包的设计是文化融合的复合体，也是不同历史维度下文化元素的结合体，它集结了一定的当代创作理念，也继承了中西传统视觉效果营造的经典方案，以此对广府文创进行探索性操作与尝试并引导出理念上的创新，从而为地方文化的推广和宣传提供一条可操作的方案路线。