大众文化消费下的蜀绣创新性分析

文/戴杨杨 胡晓（四川华新现代职业学院）

文化消费是与物质消费相对的概念，文化消费相关的产品中具有浓厚的文化气息与艺术氛围，能够为消费者带来精神、审美等多种感官上的良好体验，具有代表性的文化消费产品包括了影视节目、电子游戏、书籍杂志、旅游观光等。

随着我国人民群众收入水平与消费水平的提高，基础的物质消费已经无法满足人们的精神需求，因此文化消费市场也逐渐变得更加繁荣。蜀绣作为我国的非物质文化遗产，具有浓厚的文化底蕴，其相关元素在文化消费产品与市场中有较大的应用前景与市场价值，对于蜀绣的创新性研究有助于蜀绣产品进军文化消费市场，给人民群众带来更多具有蜀绣特点的文创产品。

一、蜀绣的介绍

蜀绣是四川地区刺绣产品及相关工艺的总称，因四川古时为蜀地，因此被称为蜀绣，与苏、粤、湘地的绣法并称为中国四大名绣。蜀绣从西汉时期发展至今已经有两千多年，这两千年里蜀绣形成了较为丰富的样式特征，且生产制作工艺也在不断优化，具体特点如下：首先是蜀绣纹样的多样性，蜀绣作品的纹样主要可以分为四类，分别是动物、植物、山水和人物，其中的动物纹样以龙、凤、鹿、鸳鸯等带有美好寓意的祥瑞之兽为主，部分蜀绣作品还有熊猫、金丝猴等蜀地特有物种；植物纹样则以梅、兰、竹、菊等歌颂高洁品质的植物，以及牡丹、石榴等具有美好寓意的植物为主；而山水纹样则多模仿文人墨客的山水画作，具有国画中浓厚的艺术气息；人物纹样则以传说故事和民间神话为主，例如八仙过海、昭君出塞、麻姑祝寿等，除此之外还有孩童、侍女等多种人物纹样，这些纹样既反映了劳动人民对美好生活的祝愿，也反映了蜀地人民淳朴善良的本质。其次是蜀绣高超的绣法，精美的刺绣是蜀绣得以脱颖而出的根本，蜀绣的特点就是绣法多样、针法严谨，蜀绣绣法包括了线条绣、双面绣和衣锦纹满绣等，而针法则有晕针、二三针、车拧针、滚针、铺针等多种技巧，这是蜀绣如此精美的根本原因。最后是蜀绣的传承与创新，蜀绣的传承方式较为传统，主要以师传徒、父传子、坊传坊的形式进行，这个过程中大多是口口相传、手把手地教，相关技法没有整理成资料和文献，缺乏系统性，在成为国家级非物质文化遗产后设立了非遗传承人，但仍有传承断绝的风险，为了传承蜀绣，部分地区建立了蜀绣培训基地，并和学校合作培养专项人才，打破传统传承方式的掣肘[1]。

二、大众文化消费的基本含义与发展趋势

知名经济学家马斯洛曾提出人有三个等级的7 种需求，其中初级需求包括了生理需要、安全需要和归属需要，中级需求包括了尊重需要和自我价值实现需求，而高级需求则包括了求知需要和求美需要。社会大众文化消费就是为了满足人类自身的求知需要和求美需要，人们能感受文化消费品中蕴含的文化内涵，在文化消费的过程中享受优秀文化、艺术的熏陶，以满足心灵中对美和优秀精神文化的需求。文化消费是人类社会独有的，历史越悠久、文化底蕴越深厚的国家，国民就更加注重文化消费，也会诞生更多的文化消费产品，将蜀绣文化经过创新设计后，能演变成更多特色文化消费产品，让国人能更加了解本国的传统艺术文化，增长民族本身的自信心，引导人民群众建立正确的审美标准，让更多人感受到蜀绣文化的美[2]。

三、蜀绣在文化消费领域发展面临的问题

蜀绣在近年来得到了较多的重视与发展，但因该技艺的天然局限性，无法广泛地应用于文化消费领域，具体情况如下：一是蜀绣产品的生产力不足。蜀绣不同于其他产品，每一件绣品都需要绣娘一针一线缝制而成，因此在生产效率上十分有限，如果蜀绣相关的文化消费产品打开了市场，那么极有可能出现供不应求的局面，这时再有部分企业、厂商贪图利益，以机械加工品或仿品代替正品蜀绣，那么对蜀绣产品及相关文化是一种打击；二是蜀绣产品销售环节问题。当下的蜀绣生产仍以传统绣坊这类小型企业和家庭式生产模式为主，这些小企业或家庭单位自身仅有生产能力，缺乏销售的渠道，这对蜀绣的发展会造成一定的影响，还有就是蜀绣销售过程中没有明晰市场定位的问题，当下的科技发展较快，机械生产的绣制品精美程度很高，蜀绣只有明确自身的市场定位，才能在激烈的市场竞争中发挥出自身的优势，开辟出广阔的销售市场；三是蜀绣生产者普遍缺乏创新意识和创新能力。传承蜀绣技艺的手艺人普遍学历较低，且花费了数十年时间学习蜀绣技艺，对于当下的时尚、审美观念、艺术形式缺乏足够的了解，这使得蜀绣文化只能局限于绣品，其中的丰富元素难以应用到其他产品上，诞生不出更多的蜀绣文化消费品，而想要蜀绣文化衍生出更多文化消费产品，那么需要和更多行业的设计师、美术家、艺术家展开合作，精准把握蜀绣的核心内涵，实现创新发展；四是蜀绣文化的宣传力度不足。当今社会的信息化程度较高，蜀绣文化及相关产品属于传统文化及手工艺品的范畴，普遍缺乏社会各界的重视，因此需要建立移动的宣传渠道，让更多人认识到蜀绣文化及产品，这样才能更好传承和发扬蜀绣文化，但由于蜀绣行业从业者中的年轻人较少，普遍缺乏这方面的意识，需要建立更加完善的宣传渠道，让蜀绣文化得到更多人的了解；五是蜀绣产品较为单一的问题。早年间的蜀绣相关产品以纺织品为主，例如服饰、手帕、窗帘、床上用品等，近年来被应用于更多行业和产品中，例如现代服饰、室内装饰、软包装等，但在文化消费产品开放方面还存在一定的欠缺，需要根据蜀绣的艺术特征和文化特征实现创新，开发更多的文化消费产品[3]。

四、大众文化消费下的蜀绣创新性发展策略

（一）提高蜀绣从业者的能力，促进蜀绣文化产品的创新

蜀绣文化和产品的创新发展需要以人为基础，但大多数蜀绣技艺传承人和绣娘本身的学历、认识有限，学习到的大多也只是技法上的内容，在蜀绣文化创新工作开展中缺乏相应的经验和精力，难以在创新的同时保留蜀绣文化的精髓，因此蜀绣文化的提高需求从提升从业者的能力开始，具体实施策略如下：一是对当下的蜀绣从业者展开培训。通过培训增强传承人的文化底蕴，对蜀绣文化更加了解，最好能将蜀绣技艺与文化系统性地进行整理，这样有利于大规模的传播和学习，除了蜀绣相关知识外，想要创新发展还应了解现代美术设计相关知识，提升传承人和绣工绘图、建模等能力，从而刺激蜀绣的创新发展；二是创造出有利于蜀绣创新的环境氛围。良好的环境氛围能够刺激蜀绣传承人的创新灵感，相关行业和部门应大力支持蜀绣的创新发展，鼓励蜀绣传承人积极实践创新，通过加强宣传、促成合作的方式表彰那些具有创新成果的蜀绣手艺人，以此激励更多蜀绣手艺人发挥自身才能，创新设计出蜀绣元素的文化消费产品；三是与专业设计师开展密切合作。这种合作能带来一批具有专业能力的设计师、工艺美术师，这些人士经过系统化的培训，专业能力较强，与他们展开合作能有效提高设计创新的效率，将蜀绣元素应用于更多的文化产品上；四是与其他传统手工艺术展开合作。中华传统手工艺术较多，蜀绣可以与其他相关的手工艺展开合作，努力实现双赢的局面，例如中国传统扇子与蜀绣的合作、传统皮具与蜀绣的合作、风筝与蜀绣合作、彩灯与蜀绣的合作，等等[4]。

（二）蜀绣核心文化内涵的提取与应用

蜀绣的创新发展需要保留其核心文化内涵，否则只能演变成更多四不像的产品，不利于蜀绣工艺与文化的传承，蜀绣的艺术特征主要体现在纹饰和绣法上，绣法是蜀绣的制作技艺，而纹饰的表现特征更为明显，当前蜀绣文化的创新几乎都以纹饰元素的应用为主。例如将蜀绣特色的纹饰应用于纺织品上，诞生了具有蜀绣风格的服饰、手帕、毛巾、地毯、窗帘、桌布、鞋帽等产品，蜀绣纹饰还被广泛应用于家居设计中，例如墙壁装饰纹样、家具产品装饰纹样、灯具与隔断的装饰纹样等，但这些创新产品中仅有少数属于文化消费产品，蜀绣产品应保留自身的核心内涵，寻求自身更多的可能性。笔者根据自身对蜀绣文化的了解，认为蜀绣文化可以延伸出更多的文化消费品。首先是蜀绣与纸类产品的结合，纸是文字与绘画的承载物，在中国人心中本身具有一定的文化特点，当下的电子书籍具有浏览方便、易保存的特点，对传统纸质书业造成了冲击，纸质书籍成了收藏者的爱好，为了销售考虑，纸质书籍的封面设计会更加吸引人，许多书商都采用了皮质封面，提升书籍厚重感的同时能增强书籍的防护力，蜀绣可以用于书籍封面与包装设计，蜀绣做的封面触感更加舒适，也能赋予书籍更强文化属性。除此之外，书籍中的书签、高档笔记本都可以应用蜀绣元素；其次是在影视游戏领域的应用。随着我国游戏产业的崛起，游戏已经成了国人休闲娱乐的重要方式之一，许多游戏商为了增强本土文化氛围，会设计出许多与传统文化相关的剧情、角色、服饰和皮肤，且获得了玩家们较好的反馈，例如《原神》游戏中的女性角色云堇，就是以传统戏曲文化为原型设计的，在国内外取得了良好的宣传效果，蜀绣的色彩鲜艳、花纹丰富，在游戏影视领域有较强的应用可能，以蜀绣元素为主制作出的角色手办非常具有特色；最后是生活中常用品的创新设计。例如以蜀绣纹样元素为主的梳子和发饰、蜀绣元素的手提袋、蜀绣元素的背包、蜀绣元素的香囊，还有屏风、装饰画、摆件、抱枕、瓷器、文具、玩具等。除此之外，在商标设计、动画设计中也有广泛的应用前景，在这一方面应向故宫博物院学习，设计出更多具有蜀绣元素的文创产品[5]。

（三）蜀绣生产模式优化策略

传统蜀绣生产以绣娘手工为主，生产效率较低，但随着时代的发展，蜀绣产品的市场需求变得更大，且绣品机械生产的技术也已成熟，现代机械的应用无法避免，若完全使用机械生产，固然可以提高产量，但蜀绣的文化内涵与特点将不复存在，对蜀绣的发展并非好事，因此应对蜀绣的生产模式进行优化改革，实行机械与手工相结合的生产模式。机械与手工相结合主要方法如下：首先要将产品进行分级，在蜀绣元素产品设计时，应根据制作难度、产品价值将产品分级，对于那些制作难度较高的、花样纹饰复杂的产品应划分为较高等级，这些高等级产品中大部分环节由机械生产完成，关键的刺绣部分由蜀绣手艺人亲手制作，而那些纹饰简单、需求量较大的产品，则完全可以采用机械化生产；其次是成立工作室，由工作室承接那些高端定制的订单，根据客户需求来进行一对一设计，需经过设计、审稿、定稿、制作等流程，蜀绣手艺人能在这一过程中锻炼自身的创新能力，打开蜀绣相关产品的上层销售渠道。

（四）蜀绣文化与产品宣传矩阵建立策略

蜀绣相关产品想要打开文化消费市场，那么就必须要重视对于自身的宣传，应结合当下的信息传播特点，利用好新平台、新渠道、新方法，让更多人认识到蜀绣优秀文化，这样才能吸引更多人来传承蜀绣技艺，购买蜀绣相关产品。

在当下时代，传统广告的成本较高且宣传效果不断下降，最具有传播力度的是各类新媒体渠道和自媒体平台，蜀绣手艺人应利用更多自媒体平台直播展示精美的蜀绣产品、讲述蜀绣文化、分享蜀绣制作过程，让更多人认识和了解蜀绣，从而为蜀绣产品的发展打好基础；蜀绣属于非物质文化遗产，也是四川地区的代表文化，相关单位需要重视蜀绣技艺的传承以及蜀绣文化的传播，蜀绣传承人应和当地文旅部门合作，拍摄出一部关于蜀绣文化的纪录片，将蜀绣发展历史、发展现状、制作工艺等内容结合到一起，让更多人能认识到蜀绣产品和相关文化；蜀绣文化丰富多元，相关文创产品众多，蜀绣行业应积极组织内部的交流活动，积极分享自身的发展经验，学习彼此的刺绣技术，实现行业和谐发展，除此之外，对外应团结一致，定期组织大型蜀绣文化及产品展览会，通过这一展览会来宣传蜀绣作品与蜀绣文化，争取获得能与其他行业深度合作的机会[6]。

（五）蜀绣传承模式改良策略

蜀绣文化的发展需要良好的传承，传统的师徒传承、家庭模式效率较低，有着传承断绝的风险，因此蜀绣行业和从业者应创新传承模式，通过以下三种方式保障蜀绣文化的传承与创新：一是和学校开展密切合作，学校是培养人才的第一阵地，和学校开展合作能稳定地培养更多蜀绣人才，在合作时要尽可能选择高校与职业院校，这些学校中有服装与设计、纺织工程、纺织贸易等专业，与蜀绣联系较为紧密，这些专业可以开设蜀绣相关的课程，培养更多相关人才，在深度合作中也可以设置以蜀绣为主的班级，培养理论、技能皆备的专项人才；二是建立培训基地，与学校开展合作是面向未来，而建立培训基地则是面向当下，蜀绣手艺人可以通过培训基地招募人员进行自主培训，培养一批蜀绣生产上下游产业的基础人才，这一举措还能有效促进当地就业，应鼓励那些周边地区的居民加入，增加当地收入；三是实行企业化管理，传统的蜀绣生产模式以家庭和作坊为主，效率较低、规模较小、管理混乱，当下的蜀绣发展离不开现代化企业模式，只有建立企业才能整合当地蜀绣资源，更好地服务于蜀绣文化的发展。

五、结束语

综上所述，蜀绣作为中华传统手工艺，有着浓厚的历史底蕴与人文气息，需要我们不断地传承与发展下去，在当下社会，人们的精神需求开始高于物质需求，文化消费占比逐渐增加，蜀绣的文化底蕴深厚，在创新设计后能形成诸多文创产品，这一举措既能促进蜀绣的传承，又能给人民群众带来更多的文化产品。

在蜀绣创新的过程中，要保留蜀绣的核心元素，除了产品创新还应创新生产、传承模式，为蜀绣的发展带来更多可能性。