人工智能绘画对游戏美术行业的冲击与展望

何 东

（广州市机电技师学院 广东广州 510000）

要谈人工智能，就不得不提及我国推行的“中国智造”。在疫情的影响下，我国的制造业并没有受到严重的影响，反而在高压下，让“Made in China”在国际竞争中逐渐突破贸易壁垒和技术鸿沟，思变成就质变，实现世界知名的“中国智造”。而我国的人工智能技术，也是“中国智造”的优秀产物，而且人工智能在当今社会上被运用在各个行业之中。特别在制造业上，人工智能的发展尤其迅速，至今还逐渐做到了“跨界出道”，在游戏行业上，也有它的一席之地。最近，“人工智能+”成为很多业界的新鲜事，其中人工智能绘画在游戏产业中，一度轰动整个游戏美术圈。虽然我国还没有制作出属于自己的“中国智造”人工智能绘画工具，但是我国的一部分从业人员已经开始着手去试探和挖掘人工智能绘画的可能性，并尝试着让人工智能绘画工具在我国茁壮成长。人工智能绘画的特征，突破了人类自身的极限，让绘画分析进入到一个更为广泛的视野中，以人文精神为出发点和落脚点。通过人工智能，打开绘画艺术的新领域，人工智能绘画通常神秘、绚丽、深沉、复杂、时代感强，体现出非凡的想象力。同时，人工智能绘画的出现，也象征未来绘画的发展方向。正因为人工智能绘画的发展趋势已经无法阻止，人工智能绘画的相关软件也铺天盖地地出现在大众的眼前。传统的游戏美术成本高、周期长、创作力疲惫而局限，但游戏美术的成功与否，又决定着游戏作品的成功与否。因此，游戏美术成了很多游戏开发中既头疼又不得不绞尽脑汁完善的一环。但是人工智能绘画的出现，能绝大程度上解决游戏美术的前期开发，节省了更多的成本，极大提升了制作效率。人工智能绘画软件的出现，虽说为行业添加了新活力，但也同时把游戏美术人员压得喘不过气来。人工智能绘画带来的高效，可以让没有美术基础的人们通过几个希望画面中出现的感受性词汇，就能在几秒内获得一幅充满叙事与逻辑的游戏场景原画。同样的作品，如果需要一个原画师来完成，既要算上这位原画师自身的学习成本，还有绘制游戏场景原画的过程成本，用时完全无法和人工智能绘画相比较。根据以上的简要描述，和对于人工智能绘画所提出的一些经典问题，本文将会对人工智能绘画对游戏美术行业的冲击，进行分析，从中找到问题的根源，寻找合适的处理方案。

什么是人工智能？其实人工智能的发展可以追溯到1956年的达特茅斯大会。会议中探讨用机器模拟智能的系列问题并首次提出“人工智能”概念，所以1956 年被全世界公认为人工智能元年。如今人工智能，不仅在科技、医疗、工业、数学等领域应用广泛，在音乐、诗歌、绘画等艺术领域也能大展拳脚。例如世界上第一位超写实AI 机器人艺术家艾达的诞生、2018 年法国艺术团体“Obvious”使用“GAN”算法生成了价值300 万元人民币的《艾德蒙·德·贝拉米肖像》、2020年全球人工智能艺术专场上的AI 水墨绘画等，都代表了人工智能的能力超群，它们正在释放着前所未有的创造力，惊叹着全世界。

什么是人工智能绘画？近几年间，已经出现了不少人工智能绘画的利器，比如谷歌“DeepDream”、英伟达“GauGAN”OpenAI 的“DALL·E”，以及最近受到热烈追捧的开源“Disco Diffusion”等，在美术行业、收藏界以及“NFT”领域的影响愈发广泛。这些人工智能绘画的工具，就以“Disco Diffusion”为例，它能帮助使用者在毫无美术基础的条件下，也能通过输入描述性的关键词，交给渲染器进行生成，短短的几秒就能让使用者获得极具视觉冲击力的绘画作品，让使用者产生“原来我也可以画”的深刻印象，因此这种爆炸性的体验，让所有人都对人工智能绘画高度关注。

什么是人工智能绘画所带来的冲击？人工智能为游戏行业带来的，除了是一系列缩短制作周期和资金、人员的投入外，还能通过人工智能对受众人群的逻辑分析，让游戏从游戏性能与美术等方面获得持久而顽强的生命力。而在游戏美术人才的培养上，人工智能的介入还能在一定程度上让刚刚接触游戏美术的学习者提前享受到游戏美术作品快速生成的魅力，能在短时间内让大部分学习者低成本地接触游戏美术，大幅度降低了学习门槛。但相对地，游戏美术相关的岗位工作人员——原画师即将面临被时代抛弃的风险。竞争者的增加，以及学习成本的不对等，行业压力都将击垮一大部分的游戏原画师，他们将如何面对人工智能绘画，是拒绝还是适应？是机遇还是危机？

在思考这些问题之前，我们先理顺一下上面提及过的人工智能发展，以及其产物的属性，仔细去观察和了解的时候我们发现，人工智能是服务人类的工具，并非是人类的竞争者。其次，人工智能的逻辑设置，也是由人类来完成的，也就是说人类是人工智能的根源，源于人类而服务人类，这就是人工智能被发明出来的初衷。通过这些根源问题的考究，我们能得出以下的建议。

一、适应环境，学习人工智能绘画

人工智能的面世，必将会逐渐融入人类的所有社会活动之中去，可以说是一种必然的趋势，无法阻挡。既然是无法阻挡的事情，作为一名专业的游戏美术从业人员，倒不如抢先一步把人工智能绘画学到手，再在其中找到自己的新目标和新出路。人工智能绘画的逻辑，其实是建立在参考历史众多艺术大师的画作案例资源库的基础上进行思考和辩证分析的，根据开发者对人工智能资源库的设定，把现今社会中比较快速有效的绘画技法、绘画法则和大众艺术审美原则等进行结果演算，再分析用户所提供的关键词等重要信息，通过渲染器制作出符合大部分用户需求的绘画作品。这种过程，或许不同的人在输入相同的关键词也能获得相似的结果，看似这些答案的多样性并非十分丰富，但我们可以想象一下，如果人工智能绘画在日后能联系到用户的大数据，其效果必定轰动世界。现阶段的人工智能绘画，已经能为用户做到几乎他们想得到的结果，对于一位游戏原画师来说，如果通过人工智能绘画工具，先把自己的一些概念性的想法快速变成画面，再通过自己的艺术加工，修正为自己所希望的作品，是否能消减大量的创作成本呢？答案是必然的，而且是可见的。

二、顺势而动，运用人工智能绘画

人工智能的绘画软件，在运行逻辑上综合了中外美术史上最典型并且知名度较高的大师级作品作为资源库的一部分，并且附加了现代大众审美观点来呈现最终的渲染作品。从逻辑思维上的设置而言，因为相关人工智能绘画软件的制作者都是业界资深的美术设计师，所以作品结果的生成会非常符合原画师的要求，并且能轻松理解结果的生成原理。在这样的理解基础上，其实原画师要去理解人工智能绘画的原理，是一件相对普通人而言更加轻松的事情，而这种理解不一定非要刻板地记忆在脑海里面，只要把人工智能绘画的“习惯”保存在自己的脑海里成为习惯，就能快速提升原画师本身的创作效率。或许很多人认为向人工智能学习是一件很荒唐的事情，但细心想一下，人工智能绘画本来就是人造的工具，而且资源库内的都是人类历史上顶级的美术大师作品和最紧贴社会、度量精确的大众审美观，而这样的人工智能不就是我们最好的老师吗？在使用人工智能绘画工具一段时间后，很多原画师都能在人工智能绘画工具的辅助下，完成很多超乎想象的作品。例如由格雷格·鲁特科夫斯基和托马斯·金卡德创作的游戏场景概念原画《血海灯塔》、由宾克斯里创作的游戏场景概念原画《幽灵古堡》、由刘锡云创作的系列插画《二十四节气》都是人工智能绘画作品的行业代表作。

三、创造潮流，推广人工智能绘画

在人工智能绘画逐渐崭露头角的今天，一些较早接触人工智能的原画师已经能充分发挥人工智能绘画工具的优势。人工智能绘画工具能让原画师出现设计审美疲劳或灵感缺失的时候，通过人工智能绘画工具的字条演算，代替原画师完成前期的部分素材收集和草稿成形的步骤，直接输出方案，让原画师又重新获得新灵感新想法，再度激活原画师的创作热情。而最难得的是，人工智能绘画工具有别于人类的一个方面，就是它的绝对忠诚和有求必应，这或许也是部分原画师能快速接受人工智能绘画工具的原因。而在未来，人工智能将会充斥在人类的生活之中，人工智能绘画工具的发展必然会成为游戏与动画行业发展的大趋势，了解人工智能绘画工具的，或正在使用人工智能绘画工具的人会越来越多，甚至成为他们学习、工作的必需品，最终将会改变行业或美术世界史，人工智能绘画工具的发展将会成为潮流，而推动这股潮流一直延续下去并获得发展的，就是能驾驭人工智能软件并能完善它的各位原画师们。因此，推广人工智能绘画工具，是必须要进行的、必须要完成的使命，它是新时代的火种，我们不应该舍弃它而故步自封，应该承接它、接纳它，并且想办法在我国培育发展下去，让它燃起点点星火，在世界引发燎原之美。

四、着眼未来，研究人工智能绘画

因人工智能普及生活的趋势影响，人工智能绘画工具的“中国智造”必定会出现。但在此过程之中，我国自主开发的人工智能绘画工具在面世之前，研究各国研发的人工智能绘画工具，是势在必行的。为什么说研究人工智能绘画工具是如此重要的呢？我们在上文指出，人工智能绘画工具是人类研发的，但我们无法确保研发者是否会在开发过程中受到政治或带有偏颇的思想所影响，而造成隐性的意识渗透，导致日后出现要通过长久的努力才能消除的错误观念。这些例子并不少，就以近年知名的典型例子“历史虚无主义”“普世价值”等，这些错误的思想如果不去进行抑制和预防，任由其思想在我国传播下去的话，其结果将不堪设想。一个微小的思想或错误如果不去研究透彻，对后人将会产生深远的影响。因此，把各国研发的人工智能绘画工具研究透彻，做到彻底认知、分解、探索、重组、创新，创造符合我国国情、对应我国原画师以及所有美术工作人员所需的人工智能绘画工具，是我国设计圈研发者的使命，为行业的未来奠定发展基础。

根据以上四个阶段的分析，我国对人工智能绘画工具的认知还处于启蒙阶段。对人工智能绘画工具的接纳、运用、推广、研究，在往后的业界发展历史中将会继续推进、继续发展。而在游戏行业中既然努力地摸爬滚打着，不甘落后的原画师们，想必也对人工智能绘画工具的发展充满着期待。虽然说在目前，人工智能绘画工具在国外的普及，因前景的不明朗而让全球的设计师们感受到了前所未有的冲击，而这份冲击到底会有多大呢？真的会像网络流传的一样，造成大量的企业裁员？至少在今天，这种情况并没有发生。我们看到更多的是各大游戏公司正在尝试引入人工智能绘画工具，和组织相关的研讨交流与技术引入，从工具开发上找到新的突破口，创造符合游戏业更加需要的专用人工智能工具。

归根结底，其实人工智能绘画的出现，是否对游戏业的游戏美术行业产生冲击，其实是对我国游戏行业设计工具研发的冲击，是对“中国智造”的冲击，是对国力的冲击。而站在这份冲击面前的人，就是当代的业界精英、研发团队和成千上万的游戏用户。只有做到团结一心，营造健康的游戏业氛围，做好技术接纳、技术解剖和研究，不再以资本收益为利益核心，一心一意做好游戏用户想要的游戏，做到持之以恒坚持不懈，相信我国的游戏业发展，必定能结合我国人工智能的力量，呈现出“中国智造”的魅力，展望美好未来。