刘文静,魏 宁,范 婕
(潍坊市经济学校,山东 潍坊 262200)
湘绣指的是中国湖南省一带发展形成的刺绣工艺。湖南省位于我国长江中游,省内大部分处于洞庭湖南面,因此得名湖南省,又因为湘江贯穿南北,简称为 “湘” 。优越的地理位置孕育了灿烂的湘楚文化和多种多样的传统手工艺,其中包括被誉为 “湖南省文化名片” 的湘绣。湘绣在我国多种多样的刺绣技艺中以工艺精细闻名于世,绣工在进行刺绣之前,需要经历选线、劈丝等多道繁杂的程序,因此,湘绣作品具有非常高的欣赏价值和收藏价值。如今的湘绣和几百年前的湘绣已经有了很大差别,在融合其他多种刺绣工艺的基础上,发展形成了全新的湘绣工艺,更加美观,图案花纹也更加多样化。在不断创新发展的过程中,湘绣工艺传承者积极寻求新的素材和表现形式,与西方油画、水彩画相结合,创新针法,使湘绣工艺在当代绽放出新的光彩。
近几年,复古风格的服饰越来越受人们的喜爱,许多经典、复古的元素更是被大胆地应用到时尚服饰设计中,如刺绣元素。相比于普通的电脑印花装饰图案,刺绣图案能创造出肌理感和层次感,使面料更显挺括、质感更强。尤其是在各大高档成衣品牌定制服饰中,手工刺绣工艺的运用不仅提升了服饰的档次,更彰显了穿着者不凡的品位,比如凯卓、古驰等品牌2021年在时装秀上发布的服装,都使用了大块的手工刺绣图案,搭配复古的天鹅绒材料,整体效果精美。湘绣工艺在当代的一个显著价值就是在服饰设计中的广泛运用。
现代服饰设计的艺术性,一方面体现为与众不同的造型美,另一方面体现为新颖独到的装饰美。湘绣作为我国传统工艺,艺术美感源于现实又高于现实,尤其是湘绣图案题材的选择和使用,既与人们的日常生活息息相关,有朴实自然的先天美感,又能映射刺绣者的内心世界。目前,湘绣的很多题材在现代服饰设计中得到了运用。湘绣图案倾向于写实,追求栩栩如生、活灵活现,早期应用于服饰的湘绣题材有花鸟、蝴蝶、龙凤等,表达了人们对美好事物的赞美和热爱[1],而现代服饰设计多使用昆虫、狮子、老虎等题材的湘绣。常见的应用手法是在上衣的衣袖和背部位置直接运用大面积的湘绣图案,这时多采用对称的图案。此外,湘绣的小蝴蝶、花卉图案多运用在民族风格服饰的衣摆、袖口、领口等位置。目前,湘绣题材应用最广泛的是狮子、老虎这两种动物,因为湘绣手工刺绣的狮子和老虎活灵活现、极其逼真,早在20世纪80年代就已经在中国工艺美术博览会上获得金杯奖,后来逐渐成为湘绣最具代表性的题材,很多快时尚服装品牌都使用过这两种题材来设计服装,如Only、Zara等。
为了适应飞速发展的服饰行业,湘绣在题材上也不断追求创新发展,越来越多符合现代人审美的全新题材的湘绣图案被设计出来。湘绣设计从以往的完全依照绘画作品发展到今天自成一派,在融合传统题材的基础上,融入了许多现代化元素,湘绣作品也更能满足现代服饰设计的审美。
湘绣的色彩搭配对现代服饰设计也有很高的参考价值。不同于简单的印花、染色,手工湘绣分为单面刺绣、双面刺绣,这两种刺绣类型又分单色绣、多色绣。为了展现绣工巧夺天工的技艺,双面刺绣在发展过程中演变出双面同色绣、双面异色绣、双面全异绣3种工艺,其中,双面全异绣最为复杂[2]。
单色湘绣通常使用米黄色、兰青色,多用来绣制手帕、丝巾、团扇上的小块装饰图案,或者用来刺绣落款、地理位置、年月等信息。单色刺绣在现代服饰中多用于绣制一些简单的英文字母用作装饰。多色湘绣不仅在颜色使用上更加复杂,在绣线使用上都是异色异线,不同质地、光泽的绣线搭配不同的色彩对题材的刻画更加生动。根据文献资料记载,多色湘绣的主色有红色、黄色、青色、黑色、白色5种,辅助色有绿色、赭色、紫色、葱色4种,9种颜色的绣线交叉组合在一起,变化无穷。正是因为有了丰富的色彩作为根基,湘绣作品整体呈现出过渡自然、润泽柔和的特点。湘绣的色彩搭配讲究协调一致、不夸张,因此,很多日常风格的湘绣服饰给人一种温和、宁静的感觉。湘绣的色彩搭配适合运用于现代休闲服饰设计中。在我国目前的服装市场中,个人原创品牌越来越多,很多走民族风格的个人原创品牌服饰非常注重在色彩搭配和装饰图案上的创新。其中,湖南省的一些原创品牌在服饰设计上大胆采用了湘绣图案进行装饰,并将品牌Logo与单色湘绣相结合,打造出更有地域文化特色的民族风格服饰。
普通的电脑刺绣往往只采用最简单的包针和平针,针法上缺乏变化,刺绣图案也不够精致,而湘绣工艺针法丰富,用不同的针法可以绣出各种鲜活的图案、花式,将手工湘绣应用到现代高档服饰中,能大大增强服装特色和精美程度。典型的湘绣针法有刻鳞针、定针和游针,这3种针法对服饰上动物图案(如仙鹤、猛兽)的刺绣都非常合适,3种针法结合使用能良好地打造出浮凸感,动物造型跃然服饰之上,栩栩如生,立体感非常强。刻鳞针因使用这种针法完成的刺绣图案和鱼鳞非常相像而得名,常被用来绣制鸟类翅膀。定针主要用来勾勒刺绣图案的轮廓。游针是最能体现湘绣灵魂的针法,灵动飘逸、不拘一格,对湘绣工艺传承人而言,游针的学习和掌握也是最难的。湘绣传人为了完成一幅完美的刺绣作品,常常整日飞针走线,因为一旦停下再接着刺绣时,由于力道不同,针法的细密匀称也会受到影响,正是这种精益求精、一丝不苟的 “工匠精神” 支撑着湘绣饱经沧桑、历久弥新[3]。
湘绣发源于湖南省,具有鲜明的湘楚文化特色,湘绣的发展过程与湘楚文化的发展演变有着复杂紧密的关系,湘绣体系自西汉时期发展至今,已经有2 500多年的历史。西汉时期,人们非常崇拜天神,当时的湘绣纹样多与螭龙、麒麟等巨兽有关,人们通过刺绣祈福,体现了原始的图腾崇拜。随着绘画工艺的发展和我国经济文化中心的北移,唐宋以后,湘绣的纹样渐渐变得更加生活化、写实化,很少能直接展现出与精神世界相关的内容,这和楚文化的没落不无关系。从西汉古墓中出土的大量湘绣绣品可以推断湘楚之地贵族阶层的生活情景,为研究湘楚文化提供了依据。明清时期,湘绣的再次繁荣在很大程度上与湖南省官员夫人中重新流行湘绣服饰有关。服饰文化作为文化研究的重要组成部分,对湖南省服饰文化演变的研究离不开对湘绣的研究。
湘绣作为湖南省宝贵的非物质文化遗产,能帮助历史学家还原湖湘文化以及湖南省古代社会的手工业、工商业水平,对研究清朝以来的湖南省历史有很大帮助。湘绣在西汉达到发展的鼎盛时期后,随着全国政治、经济、文化中心的北移,逐渐没落,几度消亡,直到清朝光绪年间,才凭借平江绣女李仪徽独创的掺针针法再度崛起,此后一直传承至今。自清朝以来,湘绣题材的演变史也是湖南省民间绘画工艺的演变史。清朝时期,湖南省绣庄发达,长沙一带有大量依靠刺绣养家糊口的绣工和著名湘绣世家。每一个有名的湘绣世家都将这项技艺视为不可轻传的氏族珍宝,核心技法和工艺精髓通过母传女、姐传妹得以完整保存下来。精美的湘绣作为湖南省文化的代表,早在清朝就参加过多次博览会,在国际上久负盛名。如今的湘绣研究也已经形成了较为完整的理论体系,学者们研究的已不仅是刺绣这门工艺本身,还研究其与文化、历史之间密切的关系[4]。
中国传统技艺一直是文学创作的重要素材,如获得茅盾文学奖的作家毕飞宇的作品《推拿》就是围绕推拿这项传统技艺展开的故事。我国丰富的传统工艺在文学作品中的应用不仅增添了文学艺术作品的生活气息,又使读者产生了强烈的共鸣。以湘绣为例,湖南省许多文学创作和美术作品都与其有关。
精美的湘绣作品具有很高的艺术价值,也为文学艺术作品的创造提供了丰富的素材。在湖南当地民间,湘绣女是非常重要的文学形象,发生了许多动人的故事,李仪徽的事迹也被改编成了文学作品。现当代也有不少作家以这些流传在长沙一带的民间故事为蓝本进行二度文学创作。其中,青年女作家薛媛媛创作的《湘绣女》在出版后引起了很大的社会轰动,书中塑造了性格饱满、命途坎坷的绣女红月,成为湘绣女形象的代表[5]。此外,从古至今,湘绣作为朋友、亲人之间赠礼的佳品,对湖南省诗歌文化的繁荣也有很大的推动作用。古人在绘画完成后多喜题诗相应和,然后诗词和绘画一起成为刺绣图案的素材,湘绣的蓬勃发展又刺激了湖南省诗歌文化的繁荣,二者相互作用。
传统湘绣图案多以国画、油画、山水画为底稿,在保留绘画作品原有艺术精髓的基础上进行创造,既有绘画的神韵,又有绘画作品不具有的立体感和层次感。不可否认的是,优秀的绘画作品是湘绣成功的基础。近年来,湘绣成为湖南省最具代表性的当地特产,题材的创新也推动了湖南省美术教育的创新。比如湖南工艺美术职业学院为了使美术专业学生掌握更加实用的技能,专门开设了以新湘绣为核心的一系列课程,在坚持传统湘绣绘画的基础上,结合现代西方油画、水彩画的技法,不断探索湘绣题材的创新发展方向。基于湘绣巨大的市场前景和发展空间,湖南省对少儿美术课程极为重视,很多小学美术课程在内容设置和课外活动上花费了大量心思,湘绣带动了湖南省的整体美术教育水平提升。近现代以来,湖湘一带画家名人辈出,这一文化现象在其他省市地区都是罕见的。
近几年,旅游业的繁荣使很多传统手工艺重新焕发了生机,作为当地文化名片和旅游纪念品被售卖,有了经济来源,这些传统手工艺传承艰难的现象也得到了改善,如我国很多历史文化名村名镇推出了传统手工艺制品[6]。尽管这些传统工艺在日常生活中实用性不强,但作为一个地区民间传统文化的代表,还是受到了许多游客的喜爱。湘绣作为湖南省的文化名片,对推动湖南省旅游业的发展有很大作用。旅游品牌的形成离不开品牌效应和人文氛围,很多游客来到湖南省,一方面是为了领略湘江楚水的大好风光,另一方面是为了了解与湖南省有关的人文、历史。在凤凰古城,湘绣已经形成了一道靓丽的风景线,作为不得不带走的一样纪念品,湘绣在湖南省旅游业发展过程中占有重要地位,也为湖南省旅游经济发展贡献了一份力量。
一个城市旅游业的发展离不开对潜在旅游资源的开发,融合了湖南省民俗文化的湘绣作为湖南省旅游产品具有极强的市场竞争力,且很难找到与之雷同的产品。对湘绣这一旅游文化资源的开发,目前还停留在旅游纪念品的层次,对深层次文化的挖掘还不够。实际上,湘绣能带给湖南的远不止旅游纪念品的价值,作为四大名绣之一,要想实现对深层次价值的发掘与利用,必须更加重视湘绣工艺的传承与发展。
随着社会的发展,人们日常生活中所能见到的传统工艺已经越来越少,比如刺绣、剪纸等。但是,这些传统工艺在当代依然具有价值。对传统工艺当代价值的研究和应用,是传统工艺发展的必经之路,也是弘扬我国传统文化的重要措施,更是将 “工匠精神” 代代传承的有力手段。湘绣作为中国传统工艺的典型代表,依托湖南省文化旅游业,目前已经呈现出良好的发展态势,未来必定有越来越多的传统手工艺能在不同领域发挥应有的价值。