《我的爱将与你相伴终生》的演唱分析

宋 婧

（山西应用科技学院 山西 太原 030001）

经过长时间的发展后，我国民族歌剧具有了突出的民族特色，在世界歌剧舞台上拥有了自己的地位。新的时代，我国音乐研究者在不断探究融合中西方文化、彰显中国民族特色的同时，不断拓宽歌剧类型，创作出了更加新颖的歌剧作品。《我的爱将与你相伴终生》是我国歌剧人创作的经典作品，在特定的时代背景下，以木兰和刘爽的情感变化为线索，通过高超的演唱技巧体现人物的情感变化。

一、《我的爱将与你相伴终生》概况

《木兰诗篇》创作于改革开放初期，在这一时期，我国的音乐艺术在信息技术的推动下不断更新发展，作曲家不断创新，一些作曲家大胆借鉴西方创作理念，创作出具有特别艺术风格的作品，使我国民族歌剧进入到多元化发展阶段。歌剧《木兰诗篇》用婉转的旋律描绘了木兰替父从军的故事，《我的爱将与你相伴终生》是其中的一首咏叹调，在歌剧的第二场出现，这首咏叹调从木兰的角度表达了对刘爽的感情，由于当时木兰女扮男装，无法表达自己的真情实感，直到木兰为了救刘爽而中箭陷入昏迷后，才开始表达自己的情感。这首咏叹调同时也展示了木兰对美好生活的向往。

《我的爱将与你相伴终生》刻画了鲜明的人物形象，展现了木兰爱情观的变化，也凸显了木兰内心的纠结。刘爽中箭昏迷后木兰的语气和表达，不仅表现了她对刘爽的爱意，也表达了她对平静家园的向往。该作品将演唱旋律和钢琴伴奏结合，突出了演唱的亲切感，用优美的旋律将听众带入歌曲的情绪之中。该作品的演唱准确把握住了木兰的人物形象和人物心理，掌握了演唱要点，给观众带来了美的享受。

二、《我的爱将与你相伴终生》的特征

（一）音乐特征

《我的爱将与你相伴终生》由四个交响乐章组成，借助乐章变化体现音乐的美感，与人物心理相匹配，随着人物心理的变化而发生变化。该作品的序曲部分与歌剧的故事情节相结合，形成呼应。作品的演唱部分既有独唱，又有二声部合唱，通过多样化的演唱形式推动歌剧故事情节的发展。此外，该作品的背景音乐具有鲜明特色，气势磅礴，充分展现了木兰的英雄形象。

在独唱部分，为了突显人物性格，表演者要深入研究主要人物，将人物的性格淋漓尽致地展现出来。表演者要深入分析和研究演唱技术，在重唱中营造故事氛围，将听众带入人物情绪中，使听众更加直观地看出故事情节的变化。通过轮唱的方式，使人物更具生机与活力，使听众在情感上产生共鸣。

（二）人文特征

《木兰诗篇》的创作原型是花木兰这一历史人物，讲述的是木兰替父从军的故事。在歌剧中，编导运用浪漫烘托的方式，突出了木兰形象的英雄主义色彩。原诗篇主要描述了木兰替父从军的过程，并没有儿女情长的内容。在歌剧创作过程中，《我的爱将与你相伴终生》增加了新的人物角色——刘爽，描绘了二人的爱情故事。随着故事的发展，木兰与刘爽萌生了爱意，并最终走到了一起。爱情故事的加入使该诗篇具有了浪漫主义色彩，使整个故事结构更加丰富。

三、《我的爱将与你相伴终生》的演唱分析

《我的爱将与你相伴终生》是木兰诗篇的咏叹调，由女主木兰演唱，表达了木兰内心的情感和对爱情的向往。在演唱过程中，演唱者主要通过气息、咬字吐字、润腔、情感等方面的技巧来表达木兰的内心情感，下面主要从这几个方面分析这首歌剧选段的演唱技巧：

（一）演唱中气息的运用

在声乐演唱技巧中，气息是最基础的内容，在乐曲演唱中起着不可替代的作用。在演唱该歌剧选段的过程中，正确运用气息非常重要。横膈膜控制不稳是声乐学习中常见的问题，如果横膈膜控制不好，在演唱过程中就会出现气息上浮的问题。只有控制和运用好气息，才能将一首歌曲完整地演唱出来。歌唱过程实际上是身体与大脑有机结合的过程，在实际演唱过程中，演唱者应当将气息稳定于横膈膜处，并且要进行深呼吸，使身体保持在正常状态，避免气息上浮。声乐演唱者应当在演唱之前做好准备工作，提前了解唱词和作者想要表达的情感，明确哼鸣的位置。一般情况下，哼鸣状态要求颧骨保持高度兴奋，同时完全打开口腔，让气息在眉心哼鸣处向前输送，保证气息正常流动。在确定好哼鸣位置之后，要尽量抬高哼鸣位置，让发出的声音从面颊位置传播出去。此外，在练习哼鸣时，声乐演唱者要具备良好的意识，清晰认识到声乐的抽象性，尽可能将声音位置提前，确保唱出的字处在眉心位置。所以，在演唱该歌剧选段时，演唱者首先要转变意识，在控制气息的基础上，找到哼鸣位置，在字眼中找出哼鸣点。例如，在歌剧的一开始，演唱“啊，哥哥，我的好哥哥”时，要将气息下沉进行诉说，好像是打哈欠的状态，要适当运用气息，气息既要有力量又要自然，身体要处于放松状态。气息整体都在中声区，演唱者在呼吸时应当让气息自然流动起来，与木兰的语气相呼应，同时，在演唱过程中还要找准中间的休止符，把握气息的停顿，将木兰的纠结情感展现出来。在演唱“我爱这绿叶花海……情意浓”时，由于这一段整体都在抒情，不管是声部还是伴奏，速度都明显加快，情绪随之递进，演唱过程中要精准把握人物情绪，演唱者要放松喉头，调整好呼吸速度，把握气息的深度，在演唱前半部分时要做到声断气不断，同时保证气息均匀连贯，支撑整个部分的演唱。在演唱“让我的心感到好疼好疼”这一句时，演唱者要用哭腔，而且，其中的两个好字要区别出来，使之带有层次感。

（二）演唱中咬字吐字的运用

演唱民族歌曲时，只有准确吐字咬字，才能将作品内容与艺术风格准确展现出来。在演唱同一首作品时，演唱者应当根据作品中人物情绪的变化，运用不同的方式来处理咬字吐字。在演唱该歌剧选段的过程中，要想取得良好的演唱效果，演唱者必须要掌握咬字吐字的技巧。例如，在演唱“你听啊，你听……”这些内容时，旋律方面的起伏并不大，不过节奏较快，甚至会有些急促，促使乐曲向高潮发展。这一部分内容的演唱对演唱者的要求较高，演唱者不仅要用足够的气息支撑，而且还要处理好咬字吐字。当演唱“你听啊”这三个字时，可以采用普通话的音调，好像朗读一样。在实际演唱时，一些演唱者难以将“听”字正确演唱出来，听众听起来会觉得用力太过。所以，为了提高演唱效果，演唱者要保持放松，不能把字咬得太紧，还要有意识提升咬字位置，确保气息下沉。在演唱“我爱这绿叶花海……情意浓”这些排比句时，演唱者要将其中最关键的“爱”字提炼出来。由于该歌剧片段的情绪一直处于变化之中，所以，演唱者在演唱时要注意每句中的“爱”字吐字咬字应有所区别。在演唱前两句中的“爱”字时，应当声音柔和，用叙述性的语言将木兰梦境的美好描绘出来，用委婉的方式将木兰的情感表达出来，展现其柔美的一面。在演唱第三句中的“爱”字时，演唱者要将字头清晰地演唱出来，并适当延长字腹，加重这个爱字，使演唱更加饱满。在演唱最后一句中的爱字时，应当与第三句形成对比，加重演唱的情意，尽量放慢吐字速度，而且要把控好句子之间的停顿。在演唱“这苦涩的滋味啊，让我的心好疼好疼”时，演唱者要用力咬字、清晰吐字，将木兰想爱又不敢爱的内心活动体现出来。

（三）演唱中润腔的运用

润腔是对演唱内容进行美化、润色的特有技法，用字行腔、用情润腔，是我国民族歌剧中独特的歌唱技巧。润腔能够拉近演唱者与听众的距离，使二者之间紧密联系起来，使作品更有艺术感染力。在演唱该歌剧片段过程中，有一些句子运用了润腔技法。例如，演唱“拥抱我让我感受你的激情”时，其中的激情二字运用的正是润腔中的下滑音形式，将木兰心中强烈的爱意突显出来。在《我的爱将与你相伴终生》歌剧片段中，“让这绿叶鲜花为媒……”一共出现了两次，但是两次所要表达的情绪不同，在层层递进中将故事推向高潮，充分体现了该段的民族特色，使作品韵味十足。此外，可以借助力度变化进行润腔，在演唱过程中，通过高低音的变化渲染情绪，将音乐中的矛盾点体现出来，带领听众进入高潮，达到良好的演唱效果。通过这种方式，使音乐的流动性更强，也使旋律更加动听。

（四）演唱中情感的运用

为了将该歌剧选段完美演绎出来，除了要灵活运用演唱技巧之外，还要将真挚的感情融入其中。演唱者在演唱之前应当了解人物的真实情感，并根据自己的理解将内容演唱出来，这样才能将人物的情感准确表达出来。歌剧《木兰诗篇》比较特殊，歌剧中的人物形象木兰不仅仅是英雄形象，也是柔美细腻的女性形象。在具体的演唱过程中，尤其是唱到木兰替父从军相关内容时，演唱者应当加大声音力度，通过宽阔的声音将情感表达出来，充分展现木兰的英雄气概。同时，作为女儿家的木兰，内心充满了柔情，演唱者既要表达出木兰的内心情感，又要表达木兰对爱情的向往，因此，在演唱这一部分内容时，演唱者应当将其与上一部分的音色进行对比，运用柔和的声音将细腻的情感完美刻画出来，同时展现出歌剧人物的心理特征。

四、人物形象塑造分析

《我的爱将与你相伴终生》是歌剧《木兰诗篇》的选段，该选段对人物形象的塑造非常鲜明。该唱段中的木兰形象与其他乐章有所区别，其他乐章主要塑造的是木兰英勇善战的形象，而该乐章表现的是木兰作为女性柔情的一面。在演唱时，演唱者必须准确把握木兰当时复杂的心理，正确理解演唱要点。该唱段具有较大演唱难度，篇幅也比较长，完整呈现了木兰的儿女情，因此，在演唱该唱段时，演唱者要全身心投入其中，投入真情实感，合理运用演唱技巧，最大化呈现该作品的演唱效果，精准把握人物内心的情感，用人物形象的灵活转换，情感与声音技巧的有机融合，表达主人公的思想情感，并带动人们的情绪，推动剧情发展。

演唱者在具体演唱时，要注意情绪和语气，使观众有代入感。比如，在演唱其中的“哥哥”二字时，演唱者要合理运用气息和咬字。在“我最亲的人……”“你听啊，你听……”等位置，多次出现了“哥哥”这两个字，演唱者在演唱时不能运用蛮劲，而应当充分利用喉头和气息，提高演唱效果和听觉效果，使观众产生情感共鸣。当然，除了要灵活运用声音技巧之外，演唱者还要处理好声音的强弱对比，攻克高音弱唱这一难关，适时地加入哭腔抽泣。因此，演唱者在演唱开始之前要做好充足的准备工作，掌握每个段落想要表达的情绪，让自己全身心投入到木兰角色中，在情绪转换时准确表达不同情绪。

在咬字方面，演唱者要竖着咬字，尽量用上门牙抬笑肌咬字，演唱过程中要确保位置一致，尤其是演唱“最亲”“最爱”等字时，演唱者要将字头清晰地演唱出来，声音要有张力，气息要平稳，同时要控制好声音的质感和音量。

在歌剧唱段演唱过程中，舞台表演十分重要，通过舞台表演可以将木兰这一人物形象更为鲜明地塑造出来。随着演唱者真情实感的演唱，表演者自然进行演绎，并且根据歌词表达的情感做出相应的动作，比如，在演唱“拥抱我……”时，表演者可以双手环抱，用飘忽不定的眼神等让观众更好理解演唱内容，同时，表现木兰内心的纠结。

五、结束语

综上所述，《木兰诗篇》是我国民族歌剧中的经典作品，所讲述的故事具有独特的东方色彩。作为木兰演唱的咏叹调，《我的爱将与你相伴终生》充分表达出木兰对自由爱情的向往以及对美好生活的渴望，在演唱过程中，演唱者应当把握好气息、润腔、情感等要素，准确完整地表现作品的情感内涵。