戏曲舞台艺术的视觉之美分析

马 亮

（武汉市艺术创作研究中心 湖北 武汉 430015）

随着戏曲艺术的逐步延伸，其创作内容也更多元化，由此产生了极具时代主题的各类戏曲作品。国家非常重视戏曲文化的延伸，鼓励戏曲文化的创作者对当前戏曲内容进行深度挖掘，并基于新的历史背景，做好传承工作。与其他表演类型相比较，中国戏曲在很长一段时间内形成了其独特的艺术魅力。作为戏曲的重要构成部分，舞台艺术的呈现，让人们对于戏曲艺术进行了深层次的认识。戏曲内容多样、形式丰富，人们对于戏曲艺术的认识也变得更加多元。理解戏曲艺术现代化发展模式，并对戏曲艺术风格特性进行分析，认识到戏曲艺术的现代化传承特点，能够在特定条件之下了解到戏曲艺术的独特美感，也可提升人们对于美的欣赏水平。

一、现实性题材戏曲作品创作特征

（一）取材社会热点事件

现实戏曲是我国传统文化的重要载体之一，也是中华民族审美特征的综合体。多元化戏曲凸显了我国深厚的戏曲文化底蕴，在千百年来的进程中，各类社会热点事件逐步融合，在戏曲创作之中，诸多戏曲内容皆取材于社会大众关注的热点事件。因此，戏剧文化能够较快地向老百姓传播相关的实时动态。很多经典戏曲剧目的创作灵感源于当时社会的发展需要，如此一来，作品本身便能够更好地抓住观众的心情。在过去信息传播途径相对匮乏的情况下，真实事件经传播之后，不能够发挥出其应有的传播功能。现实性题材戏曲作品创作者个人的情感会形成不一样的艺术作品，针对当前戏曲作品的传播模式，在互联网基础上，越来越多的戏曲作品以一种多样化模式呈现在观众的眼中，这也是目前戏剧作品做好大量传播的基础。在戏曲作品融合创作过程中，它为戏曲作品题材创作提供了快速通道，也为戏曲创作提供了大量素材，而这些丰富的素材也将成为后续戏曲作品创作的融合关键，能够真正发挥出戏曲作品的社会功效。

（二）深化现实主义题材

现实性题材作品是对于现实艺术化创作以及其思维化内涵作出体现的关键，由于戏剧作品的表现形式较为丰富，在拓展以及发展过程中，现实性题材的戏曲作品创作也离不开现实主义的融合内容。针对当前戏剧作品的传播属性，了解到这些戏曲作品具体的功能内容，并深化其现实性题材，让相关的戏曲作品创作融合现实主义进行发展。这些戏曲作品不会仅仅停留于现实主义方面，反而会根据现实主义内容进行逐步融合创设。在引领群众陶冶情操的同时，现实题材的戏曲创作秉承这一优良创作传统，讴歌新时代的发展，弘扬社会主义观念。例如，改革开放以来，众多戏曲作品创作都源于新农村下的生活百态，面对这些市场浪潮的出现，戏曲作品的功能能够借此发挥，也会适当增添一定的艺术性以及社会性，让戏曲作品反映现代生活。

二、现实性题材戏曲作品创作价值

（一）深厚的文化价值

现实性题材戏曲作品的创作让很多鲜活的艺术人像深入人心，同时，丰富的戏曲作品也展现出了地方建筑以及风情特色。戏剧作品创作的表达让其能够被更多的人所记住，现代性戏曲题材作品立足现实社会进行发展，能够实现现实与艺术之间的组合，产生一种更加丰富的文化内容。以文化环境和历史平台作为基础，装扮一个更加鲜亮的时代，也可以彰显出其不同的文化魅力。而不一样的民族与地方戏剧也各具特色，如京剧、豫剧、川剧就是各地有名的戏曲。在获得当地人民群众支持的情况之下，现实性题材戏曲作品内容能够紧跟时代，做出发展，满足当地人民的现实需求，也能够真正展现出其综合性的文化底蕴，让其戏曲作品成为一大地区的代表，也可以彰显整个民族的文化特征。

（二）深刻的人文价值

现实性题材戏曲作品创作具备深厚的人文价值，其戏曲题材创作内容取自于人们的现实生活情景设定。重在人文精神和人文素养的培养，能够让人民群众在丰富的审美体验中得以自我熏陶，也实现了后续生命意义与现实意义的追求。这是现代性题材戏曲作品能够给人们带来的积极影响，在更深层次角度内，现代性戏曲题材内容得以深化，而其所展现出的人文价值功能也会逐步发挥。针对这些戏曲题材内容，人们会以一种敬畏的心情去面对困难现实的生活和艺术。有冲突、有细节，给人崭新的思考方向，让人民群众对生活更加热爱，对于生活内容更具激情，也让整个社会在戏曲艺术的熏陶过程中获得其正能量的发展内容。

（三）灯光在戏曲舞台中的作用

1.有助于营造舞台气氛

戏曲舞台灯光的作用之一是使戏曲舞台更贴近现实生活，使演员迅速融入演出，进一步渲染舞台气氛。通过对灯光的处理，工人们可以突出视觉概念，创造出符合情节发展的艺术空间，创造出与众不同的人物形象。在过去，灯光主要起到舞台灯光的作用。随着科技手段的不断进步，光在戏曲舞台上的应用技术也在不断提高。光的处理不仅可以创造舞台表演想要创造的空间，还可以通过光的起伏来展现情节的起伏和发展，从而点亮舞台气氛。

2.有助于描绘人物的心理

舞台灯光在刻画人物内心世界方面起着重要作用。不同的颜色、色调反映了人物的性格特征和人物之间的复杂关系。在戏曲舞台上，灯光用来引导和集中观众的注意力，并衬托出人物鲜明的性格和情感，使灯光随着场景移动，舞台灯光用来创造特定的环境和空间，给观众一种身临其境的感觉。此外，通过阅读舞台灯光，观众以一种微妙的方式获得心理暗示，并通过光、影、光区的变化创造出不同的空间和氛围，从而描绘侧面人物的内心世界。

3.有助于增强观众的感受

舞台灯光在根据情节发展塑造舞台空间、刻画人物情感、增强观众情感方面发挥着重要作用。与传统影视剧不同的是，传统戏曲的舞台无法通过后期的剪辑在不同的时期和氛围中表现出来。然而，它可以通过舞台灯光来弥补它们的缺点。用光造景的表现手法不仅可以丰富戏曲舞台的表现形式，还可以加深观众的视觉体验，增强观众的感受。

三、戏曲舞台艺术视觉美研究

（一）强化戏曲情节生动美

强化其戏曲情节的生动性，也就是在各类戏曲的创作过程中针对一个环节设置做到紧紧相扣。基于现实性题材戏曲作品的创作，戏曲情节设置一般遵循着叙事结构的主要规则包括开端、发展、高潮和结局这几个主要手段。针对当前戏剧结构的设计功能特性来看，每一个环节必须紧紧相扣，相互作用，连为一体。作为现实性题材的戏剧作品，对于戏剧情节进行，通过一定的创作手法分析，让其产生新的作用。这也是当代戏剧情节做出设定的中心，在情感线和价值观念的还原过程中，彰显其艺术形象的完整性。这时，对于其创作的内容，要结合现实进行发展。如楚剧作品《三月茶香》通过展示一对从鄂西茶乡来汉口茶庄寻梦的恋人不同的人生轨迹，表现不同的价值取向所引发的道德碰撞和情感冲突；在情节设定方面注重其融合特性。同时，注重其活动以及功能的展现。情感价值类的题材，通过创作能够关联到情节内容，这也是现实性题材不容忽略的。戏剧作品中的情感追求的是真实性以及细腻性，在创作过程中，现实类题材能够避免其情感的脱离。如果戏曲创作者在情感内容的融合过程中对其大胆的宣扬，那么，整个戏曲平台的设置也会真实而又自然。避免浮夸现象的发生，融合戏曲表演工作做出多样化发展，让整个戏曲工作内容借此优化。同样对于不同戏剧设定状况来看，在这样的戏曲情感要素融合过程中，避免矫揉造作现象的发生。而针对于戏曲创建内容也展现出一定的真实性，但是仍然存在打着现实性题材迎合政策蹭热度投机行为的发生。所呈现出的戏曲作品缺乏艺术力以及真实性，面对这些戏曲作品，要进行大力抵触。在展开戏曲情节描写时，真正做到以观众为核心，成就戏曲作品，触发观众情感。

（二）塑造鲜明艺术形象美

塑造鲜明的艺术形象，结合艺术情感做出发挥，也实现其艺术功能的变化，这是当前艺术形象塑造的关键点。在故事情节的发展过程中，艺术形象的树立往往是十分关键的。特别是现实性题材作品，最终要展现出人物活动的真实性。特别是以人的真实性作为需要的一系列作品，例如现代楚剧《向警予》中，以向警予的生平事迹为主线，选取溆浦办校、远渡重洋、妇女解放、被捕杀害等故事，呈现她用生命捍卫党的英勇一生。可见，每一个人物形象仿佛都是我们身边的人物，因而戏曲中的艺术形象设置符合人的本质特征。在人物形象的塑造过程中，一部优秀的戏曲作品创作以挖掘其本身的特色，面对后续人物形象的树立内容来看，符合现实情况进行发展。若随意地编造或者臆断，会使得其形象失去本真价值，也会削弱其艺术作品原本的价值内容。此外，戏曲创作者一定要对所创作的艺术形象进行恰当的补充，根据人物真实特点设定外在形象、行为特征、语言思维。例如，进城务工的农民工就必须符合其务工人员的真实形象，或许他们的皮肤太过粗糙，语言也过于通俗直白。但是这些真实性的特征，往往能够让戏曲作品增加更多真实性，使得其内容得以升华，符合现实性题材戏曲作品的传承意义。创作过程中，一些一线戏曲作品传承价值丰富，若对故事情节设定进行有效分析，其戏曲形象得以发散，整个戏曲内容也实现了融合。它改变了原本艺术形象，塑造了枯燥感，让整个艺术氛围得以发展。

（三）题材内容丰富美

筛选丰富的题材内容，对于其艺术创作特点进行必要分析。在新的艺术形象形成过程中，要了解到当前艺术内容的融合特性。真实性题材的戏曲作品创作，往往是源于现实生活中所有题材的。其覆盖面非常广泛，但是在现实性问题的题材获取方面，容易存在一系列的问题。这也需要针对这些现实性的问题作出补充分析，特别是结合现实性内容进行一定考量。按照现实主题戏曲的创作满足各方面对于题材内容的需求，由此进行发展。如民俗楚剧《回乡过年》，将人物的命运和带着浓郁乡土气息的民俗融合，呈现出鲜明的特点。这些戏曲形象的设定在相关的故事情节打磨以及实际的故事内容塑造方面都能起到最重要的作用。对于有着特殊生活背景与时代经历的人而言，具有其启发意义。在这样的启发式融合过程中，戏曲作品基于现实阶段的引导，能够真正得以激发，另外，更具相关的时代发展特征。创作者要在舞台表现方面对于其现实性题材进行分析，也让观众在享受美的同时形成情感上的共鸣。

（四）加强创新，激发灵感

随着时代的不断进步，我国的各项事业取得了一定成效，人们的思想水平也有了一定程度的提高。面对日新月异的生活，戏曲舞台的灯光处理也需要与时俱进，加强创新。在不脱离传统戏剧情节的基础上，舞台灯光可以参照当前流行趋势，围绕人物和情节进行设计。随着时代的不断发展，戏曲的创作目的在不断推陈出新，表演内容也在逐步走向多元化。越来越多的高级台灯在提高戏曲舞台效果方面发挥着重要作用。灯光工程师在不断提高专业技能的基础上，运用熟练的技术创造舞台效果。近年来，科技手段的进步使台灯越来越现代化。舞台灯有电脑灯、频闪灯和激光灯。不同的灯光可以产生不同的视觉效果，这对营造戏曲的舞台氛围起着重要作用。因此，灯光设计师需要结合当前舞台灯具的特点进行设计，通过色彩的变化来突出歌剧舞台的氛围，体现灯光舞台的创新，通过色彩的变化为观众创造不同的感受。

四、结语

当前背景下，对于现代性戏曲题材作品的创作内容越趋多元化。现代性戏曲题材作品的创作符合现实意义，同样，其不仅满足了对于社会生活的现实阐述，也拓宽了我国戏曲艺术创作途径，本文着重针对现代性戏曲题材作品的创作特征、创作意义、创作手法进行分析，揭示现代性戏曲作品深厚的艺术价值与文化价值，希望戏曲创造者以实事求是的态度做出创设，打造戏曲精品，推动戏曲创作事业的发展。