用音乐点亮人生（十）

文字_方向真

第十集 音海撷英——佳作片段欣赏

听音乐不必从众，大场面的演奏会或歌唱会喧响、强烈而缺乏细节感。大的音乐场面，更像是一种仪式：张扬民众对音乐的需求，宣称音乐在当代不寂寞。

到音乐厅现场聆听音乐会当然是美妙的体验，但这样的机会不是很多，而且票价的付出也不低。对于更多爱乐者来说，现代生活的一大优势就是CD的出现和数字音响的普及了，我们在自己家里就可以观赏和聆听世界任何音乐厅里顶尖乐团的演奏。如今打开手机连接网络，就能听到世界诸多演奏家的精妙演奏及音乐大师作品的不同演奏版本。对于一般的音乐听众而言，一部手机、一对小音箱（甚至一个电子音箱），不需要花费多少就可以完成。不过，要求高保真效果的发烧友则需要专业的配置。

摄影：曾华

这首摇篮曲和肖邦的夜曲一样，音乐柔美、流畅，且带有淡淡的忧郁。肖邦那看似简单却极富回旋质感的旋律，那明晰而不张扬的和声，那无与伦比的从容、细腻，那恰切的舒放与节制，表现出了极致的优雅和高贵。

门德尔松是与肖邦同时代的音乐家，他认为：“就像帕格尼尼在小提琴上那样，肖邦在钢琴上弹出了全新的效果，并取得了被前人视为天方夜谭的成就。”既是作曲家又是出色演奏家的肖邦，其作品结构缜密，曲调柔和。他独一无二的旋律天赋使钢琴发出歌唱般的动人效果。肖邦的钢琴作品不多，其中多数都成了钢琴家的保留曲目。

长笛：米歇尔·德伯斯坦

演奏：巴黎管弦乐团

指挥：巴伦博伊姆

德彪西是法国伟大的作曲家，他创作的管弦乐作品《牧神午后前奏曲》开启了二十世纪音乐的发展之路。德彪西认为该作是对法国象征主义诗人马拉美的诗歌《牧神午后》“相当自由的诠释”。

全曲以无伴奏的长笛开始，模糊的律动如梦如幻，暗示着炎热的午后，牧神的欲望和幻梦的场景，崭新的音色和技法被描述为音乐史上一场“寂静的革命”。与法国印象派画家和象征主义诗人一样，德彪西是一位善于营造稍纵即逝的情绪和神秘气氛的大师。他的《月光》《大海》《云》等钢琴作品都表现了他突出强调音色、气氛和流动的幻象等特色。

独奏小提琴：米歇尔·施瓦贝

演奏：柏林爱乐乐团

指挥：卡拉扬

柴科夫斯基的作品体裁多样，他的管弦乐、钢琴曲、小提琴曲以及舞剧作品，我们都不陌生。《天鹅湖》把芭蕾音乐提升到交响乐的水平，优美的旋律凸显了十九世纪浪漫主义音乐的魅力。

“乐圣”贝多芬有着无与伦比的力量，伟大诗人歌德对贝多芬的印象是：“我从没有见过哪位艺术家精神如此凝聚、强烈而富于灵性。”贝多芬音乐那激流勇进的节奏、回肠荡气的旋律和丰富博大的情感，显示出崇高的气象。他说：“我是为人类酿造琼浆玉液的酒神，给予人们精神上的神圣癫狂。”这部《第五交响曲》就是他强烈意志的展现。当然，贝多芬从来不乏明媚与柔和。从他的《第四交响曲》《第八交响曲》《降E大调钢琴三重奏》《弦乐四重奏》等作品里，我们可以充分领略到他的明媚和柔和。

在这里，我们随机聆听了几位大师的作品。如果这十集的相会能使朋友们更深层地体会古典音乐，那么我们共度的时光就很有意义了。音乐世界的博大精深值得我们终生去学习。期待我们在音乐中再度相会！

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