黄轩：向内生长

文 余音

2021年初，他是《山海情》里淳朴执拗的村干部马得福；年中，他在主旋律大片《1921》里饰演激情燃烧革命理想的知识分子李达；国庆档，他同时出现在《我和我的父辈》和《长津湖》里，扮演默默无闻的航天工作者和为保家卫国牺牲的志愿军烈士毛岸英；年末，他是《乌海》里走投无路的小人物杨华……

作为青年演员的中坚力量，2021年黄轩出现在六部影视剧中，每个角色都不一样，给观众留下深刻印象。但他的演艺之路并非一帆风顺：20多岁进入演艺圈，30多岁才被大众熟知，这些沉浮磨砺都牢牢刻在黄轩骨子里，成就了他静水流深的独特气质。除了影视作品，我们很少看到黄轩出现在大众视野。作为一个“向内生长”的演员，角色成为了解黄轩的一块块拼图。

“里加”

黄轩打小就特别羡慕那些无所顾忌的男孩，他想成为“坏孩子”中的一个，这个愿望在他饰演的角色“里加”中实现了。2010年，文艺片导演张扬的都市爱情电影《无人驾驶》中，黄轩作为新人，以亮眼的表现接住了前辈们的戏。

黄轩回忆起10多年前的那场试镜，彼时他是只演过一两部戏的新人。去见张杨的时候，张杨没让他试戏，和他断断续续地聊了几句，就让他回去准备角色。晚上，黄轩读完剧本，第一反应是“我能演好吗”。黄轩觉得自己比较内敛和拘谨，容易紧张，性格和角色反差很大，他打电话问副导演：“导演是让我演里加吗？”副导演回答：“导演觉得你没问题，你就好好准备吧！”

放下电话，黄轩把自己“沉”入了剧本。在表演过程中，他把内心渴望的叛逆形象一步步释放出来，他意外发现自己在这个角色里忘掉了生活中原本的自己。原来演戏可以躲在角色背后，做自己想做而没有机会做的事情。这是黄轩对于演戏最初的印象。多年后他回过头看这部戏，自己都被吓了一跳：原来我还有这样的一面！

青少年时期的黄轩，是和“里加”完全不同的人。1985年黄轩出生于甘肃兰州，9岁那年他跟着父母坐了几天几夜的火车南下，去广东生活。身处异乡，语言不通，黄轩在学校里受到了排挤，很多同学叫他“外省仔”。没过多久，为了讨生活，父母又去了陕西，黄轩跟着转学过去。在学校里，黄轩的好朋友一度是教室外的三棵树，他对其中一棵讲学习上的烦恼，跟另一棵讲青春期的情愫，还有一棵讲他幻想中的家庭和友谊。

12岁时，黄轩父母离异，他跟着母亲四处漂泊。因为频频转学，黄轩的成绩不算好，为了考上大学，家里让他走舞蹈特长生的道路。临近毕业时，原本被当成种子选手参加比赛的黄轩，却因为练习过度受了伤。在卧床静养的那段时间，黄轩靠看电影度日，十几部中外佳片看完，他觉得自己能当演员。不顾家人的反对，黄轩又准备了一年，最终被北京舞蹈学院音乐剧系录取。

黄轩的父亲在北京通州生活，在北京上学的几年，父亲周末经常去看他，生疏多年的父子又亲密了起来。然而，就在大三那个暑假，他接到姑姑的电话：父亲突发急病去世了。黄轩不愿意相信这个事实，用手机发了条短信给父亲：“爸，你在干吗？”亲戚用父亲的手机回复他：“你爸爸休息了。”父亲去世后，黄轩在博客里写下《给爸爸的信》：“你离开了，我觉得好孤独，好孤独……这么大的北京就剩我一个人了……我觉得命运对你和我都好残酷……”文章结尾，他连着写了10遍“好想你”。

此后的三年，黄轩又经历了爷爷、奶奶、外婆、外公的接连去世，这个20多岁的大男孩，过早地体验了生离死别，养成了敏感、忧郁的性格。

“文艺青年”

一段时间以来，提到黄轩，人们对他的印象就是“国民初恋”。这与他写诗、弹吉他等爱好有关，与他安静的性格和忧郁的眼神有关，更与他饰演的诸多角色有关。

敏感内向的黄轩，曾一度背上“试戏必砸”的名声。在郑晓龙导演的《红高粱》剧组，黄轩试过一段戏，郑晓龙对他说：“把你的资料拿给我看看。”看完资料，郑晓龙回头问他：“你演过不少戏，但刚才的表现就像个业余的，推荐你的人说你很好，这是怎么回事？”黄轩顶着压力，又试了两次，结果一次比一次好。

郑晓龙后来明白了，他不是演不好，而是敏感和慢热。他渴望获得沉浸式的表演环境，把自己完全变成角色里的那个人，一旦进入“忘我的状态”，他会在释放中给人们带来更多惊喜。演完《红高粱》，郑晓龙又找他演《芈月传》。这两个角色都是文质彬彬的女主角“初恋”，黄轩也因此成为很多少女的“初恋男神”。

但黄轩不满足于做一个“初恋偶像”，他想去挑战更有层次、更复杂，也让自己更兴奋的角色。电影《妖猫传》中，他饰演青年白居易。正是对这个角色的演绎，让他突破了“指令式”的表演模式，他开始意识到，表演需要自己去发现、去表达。扮演白居易前，整整5个月的时间里，黄轩穿长袍、喝酒、吟诗，甚至还在临睡前打坐，将自己“催眠”成写下不朽诗篇的白居易。“中国古诗词太美了，那段时间我每天晚上小酌一杯，边听音乐边读白居易的诗，有时还会情不自禁地摇头晃脑。”

《山海情》剧照

黄轩喜欢白居易这样的才子，他觉得自己身上也具备那种多情、感性的一面，只是没有那么极致。演完白居易，黄轩奔赴《芳华》剧组，演文工团中的“老好人”。一天晚上聚餐，他喝醉了酒，等第二天醒来时，他发现桌上多了一本倒扣着的《白居易诗词选》，“可能是昨天晚上回去时，趁着醉意我又翻读了他的诗。”

突破瓶颈

2017年之后，黄轩似乎陷入了瓶颈期，他主演的电视剧《创业时代》《完美关系》颇有话题度，但口碑却遭遇两极分化。

有观众说黄轩演不好职场剧，他在收到负面评价后，一五一十跟大家剖析自己哪里出了问题。黄轩反思，“红了”之后，他每天都像在笼子里高速奔跑的小白鼠，缺少了沉淀的时间。他选择放慢脚步，一年只接了一部戏，并重拾自己的爱好，这让他获得内心的平静；而身体与心灵的“充电”，也让他更深刻地观察人间百态。

调整好状态的黄轩，迎来事业上的“大年”，这一次，他一口气挑战了“扶贫干部”“中年失意男”等多个不同的角色，完全突破了表演瓶颈。

在《山海情》里，黄轩饰演一心带着村民们脱贫致富的村干部马得福。没开拍前，有观众质疑，没有乡村生活经历的他能否演好扶贫干部？黄轩提前进入拍摄地，每天在戈壁滩上排练，黄沙扑面，皮肤皴裂，嘴唇脱皮，脚下踩着那片黄土地，黄轩的心一下子踏实了。他把自己带入到那个情境，变成“马得福”：想尽一切办法，让乡亲们过上好日子。对于马得福，黄轩感受到了一种单纯勇敢甚至执拗的性格特征，他用细腻的眼神和肢体语言，把这个角色演活了。

从《山海情》走出的黄轩，转头又出现在《乌海》中，演绎了和自己生活状态完全不同的“中年失意男”。这是一个很沉重的剧本，黄轩最开始还在犹豫接不接，和导演的一次面谈，改变了他的想法。当黄轩从导演口中得知，真的有一个叫“乌海”的地方存在，他连合同都没签，就跟着导演去勘景：“第二天我俩就跑去乌海，拿着剧本，从第一场到最后一场戏，所有的地方都走了一遍。这个人物的很多生活细节，剧本里是没有写的，我们都联想出来了。”他也凭借在电影中的突破性表现，斩获香港国际电影节“新秀电影竞赛（华语）单元最佳男演员”的荣誉。

对黄轩而言，他把每一次表演都视为一个探寻自我的过程。每一个角色，都让他增加了人生的积淀。他喜欢在不同的角色中体验人生，正是那种“带着忐忑和焦虑进组”的感觉，让他始终保持着对演员这份工作的热情。

“火”起来之后的黄轩，始终没有什么偶像包袱。他在微博中记录下很多流露真性情的时刻。他不担心被粉丝认出来，平时就戴个帽子到处跑，偶尔还会骑着单车在大街上闲逛。黄轩对自己的定位是演员而非偶像。他的榜样是梁朝伟，那个同样敏感并认为自己被孤独感包围的演员。他希望自己有一天能成为梁朝伟那样的好演员，并在那条路上一直前行。