仝玲 锦州师范高等专科学校
在素质教育的时代背景下,高职音乐教学活动也越来越丰富,这为实现学生的素质教育、提高他们的综合素养提供了保障。但是不可忽视的是,在高职音乐教学过程中还存在着一些问题需要进行改进,比如教师的教学方式比较单调,没有充分调动起学生学习的积极性,使学生的音乐发展受限。所以在具体的教学过程中,高职院校应该加强音乐教学,建立艺术基金,定期举办音乐比赛、讲座、音乐故事会等,教师也应该及时更新自己的教学手段,充分利用新型的教学方式来丰富教学工作,此外,教师还应该选择合适的音乐内容展开音乐教学,提高学生的音乐文化素养。
激发学生的音乐兴趣,可以有效培养学生的音乐文化素养。为了确保学生有一个良好的学习状态,教师首先应该培养学生的音乐兴趣,如充分利用多媒体信息技术来引起学生的注意,当学生的音乐兴趣到达到峰值时,再开始进行深入教学。在此期间,可以采用一些新奇的音乐器材吸引学生的好奇心,同时观察学生的心理变化,可以达到很好地效果。除此之外,教师还可以在课堂开始之前进行演唱或演奏,让学生感受到音乐的美妙,然后引导学生进行学习,这个阶段学生的学习兴趣应该已经很好地被调动了起来。另外,在进行深入教学的时候,可以引导学生上台练习,并进行及时纠正,这也可以有效提高学生的音乐水平,使学生获得一定的成就感。此外,在音乐教学中,教师不应该仅仅局限于音乐技巧的教学,还应该根据歌曲背后的故事内涵进行深入讲解,让学生明白音乐背后的含义。
开展音乐教学可以丰富校园文化活动,有助于高职学生的全面发展,有助于提高学生的综合素质,并且对于人才培养也有很好的积极作用。学校应该组织校团委、学生会以及艺术团积极开展校园文化活动,使音乐教学与实践活动有机结合,比如说举办歌唱比赛、音乐讲座以及音乐故事会等。
歌唱比赛可以让学生清楚了解自己的音乐定位以及努力方向,有助于更好地进行深入学习;定期举办音乐讲座,让学生能够深入感受音乐的奥妙,有助于学生更好地掌握音乐内容;适当开展音乐故事会,可以让学生更加直观地感受音乐背后的故事,通过故事感受音乐所传达的思想内容,有效提高学生对音乐的理解能力。总之,开展音乐教育可以丰富校园文化活动,为学生提供良好的校园环境,有利于学生的学习发展。
音乐教学主要包含两个教学框架,一是音乐欣赏教学,二是音乐内涵教学,这两者之间互相联系,密不可分。传统的音乐教学仅仅依靠的是音乐欣赏教学,并不利于学生的音乐文化素养的发展,教师在授课过程中,应该选择合适的音乐内容,并且根据音乐作品进行聆听欣赏,感受音乐之美,再对音乐作品的背后含义进行深入教学。这不仅能够帮助学生提高音乐思维,还能发挥学生的音乐想象力,丰富其音乐情感,有利于提高学生的文化素质,实现音乐教学的最终目的。
教师在开展音乐教学时,教学方式过于单一,教学工作无法与时代的发展相匹配,难以满足学生当下的音乐学习需求,很难引起学生的音乐兴趣,使课堂质量直线下降。大部分教师在进行授课过程中,过于强调学唱歌曲的重要性,而导致了音乐教学过于片面的问题,无法提高学生的音乐综合素养。除此之外,很多高职院校的专业音乐教师相对较少,这也不利于音乐教学的发展,再加上校园当中的音乐教学设施相对较差,致使音乐教学工作受限,严重影响了音乐教育的发展。
很多高职院校在设置音乐课堂的时候,仅仅只设置单独的音乐欣赏课程,导致课程一直趋于形式化。而且高职院校在购置音乐设施的时候,资金投入略有不足,致使音乐设施相对落后,严重影响了教师的教学工作。各大高职院校将教学重点主要集中在热门专业教学的建设之中,只是将音乐课程设为选修课,开课的时间相对较短,而且教学目标也不太明确,导致教师对音乐课程的不重视,没有充分发挥音乐教学的优势,使学生的音乐学习处于被动的状态。同时,教师的教学内容也没有跟随时代的脚步,课程当中选择的歌曲虽然是经典名歌,但是相对守旧枯燥,无法引起学生的兴趣,严重影响了课堂的质量,不利于学生的音乐学习发展。
一般高职院校中重视学习音乐的学生较少。由于高职院校主要为社会培养应用性人才,所以比较重视专业培训,导致学生的学习重心大部分都放在了专业课学习上,而忽略了音乐课堂的学习,有些人甚至认为音乐课堂纯粹是在浪费学习时间,导致只有少数的学生投入到了音乐学习中,部分学生甚至在音乐课堂上做专业作业,严重影响了他们的音乐学习体验,还会间接影响专业课的质量。学生这种错误的学习观念,致使教师也逐渐注重形式教育,开始单纯地学练歌曲,这也在一定程度上影响到了那些愿意学习音乐的学生的学习。除此之外,还有不少学生出现了逃课的情况,没有把音乐课程放在眼里,严重阻碍了学生的音乐文化素养的发展,还有一些学生出现音乐偏差,盲目追求一些快节奏的热歌,这些热歌的音乐素养相对较差,并不利于学生的音乐发展,甚至还会造成一定的负面影响,这进一步导致了学生音乐审美能力出现偏差,严重影响到学生的音乐学习重心。
要促进高职音乐教学的发展,首先应该彻底改变原有的音乐教学模式,从学生的实际情况出发,不断研究真正适合他们的教学方式。由于原来的教学方式过于片面,没有充分培养学生的音乐素养,所以教师第一步应该先解决这一个问题。教师在实际教学过程中,应该将教学重心放在学生的音乐热情上,让课程教学变得新颖有趣,吸引起学生的课堂注意力,然后引导学生积极参与。如可以将舞蹈和音乐联合教学,让课程变得更加多样化;如选曲时,应该涵盖各种各样的歌曲种类,让学生直观了解各个音乐类型,明白它们之间的不同差异;另外,还可以充分利用学校的音乐器材来进行趣味教学,以便更好地引起学生的注意力,让学生感受相关乐器的奇妙之处。教师还可以利用现下流行的多媒体技术,播放音乐背后的故事以及相关的MV,让学生建立形象思维,这有助于学生更好地掌握音乐内容,还能很好地活跃课堂气氛,促进学生的音乐学习发展。例如,在进行《二泉映月》的二胡音乐教学过程中,教师利用多媒体进行播放相关的短视频,让学生直观感受音乐的美感,可以有效提高学生的音乐兴趣,改变以往对二胡的偏见,而且通过形象的视频展示,还可以提高学生对音乐的理解程度,加强学生的美感体验。
高职院校在设置音乐课堂的时候,课程内容必须符合高职学生的文化素养,必须全面覆盖音乐的各个门类,并且充分联合音乐、戏剧以及影视等,注重理论传授和音乐欣赏教育,以满足学生的学习需求。在开展音乐教学时,应该注重加强师生间的互动交流,营造良好的学习氛围,教师可以根据歌曲背后的故事进行讲解,讲解的时候应该注重趣味性和神秘感,吸引学生的注意力,然后再进行情节展开,营造良好的课堂气氛。在此期间,可以适时抛出问题引导学生进行回答,通过问答环节来增进彼此的互动交流,有效拉进师生之间的距离,营造更好的教学氛围。最后,教师还应该选择合适的音乐内容进行教学,所选内容必须与学生的实际情况相符合,不仅需要注重音乐理论的教学,还应该进行音乐技巧的教学。另外在选择音乐内容的时候还应该与高职院校的特色相匹配,定期更新教学内容,从根本上提高学生的音乐水平。例如,在开展《小夜曲》的音乐教学过程中,教师首先应该进行亲身演唱,然后根据背后故事进行深入讲解,在讲解过程中,应当注重故事的神秘感,在引起学生的音乐兴趣之后,根据情节进行讲解,适当抛出问题,引导学生进行回答,这不仅可以拉进师生的距离,还能够活跃课堂气氛,有助于更好地开展音乐教学,促进音乐教学的发展。最后,教师根据曲子的技巧进行讲解,让学生充分掌握音乐技巧,不仅可以提高学生的音乐欣赏能力,还可以提高学生对音乐的掌握程度,获得很好地教学效果,大大提升课堂的质量和效率。
现阶段高职院校过于忽视音乐教学,没有充分发挥音乐课堂的最大价值,这种错误的思想观念应该及时得到改正。音乐教育作为高职教育中一个重要的教育门类,是培养学生文化素养的基础,相关负责人必须重视起来,认识音乐教育开展的重要意义,并且建立完善的管理制度,进一步健全相关的规章制度,保证音乐教学能够正常开展。同时,院校还应当建立相关的艺术基金,定期开展音乐类的文化活动,加强对音乐教学的重视程度,并在此期间保证资金充足和活动内容的丰富多样,让学生在文化活动中感受音乐的奥妙,进而更好地融入其中,爱上音乐,这也有利于后期的学习发展。带有实践性的文化活动可以充分发挥学生的音乐水平,还能够很好地锻炼音乐思维,促进音乐综合素养的发展,实现音乐教学的目的。例如,教师在开展音乐教学的时候,为了确保学生在实践活动中能够有一个良好的表现,可以加入表情和形体的训练教学,让学生在进行演唱的时候可以有一个良好的精神状态,既注重表情管理,又保持良好的形体姿势。如:在演唱的时候,必须体态挺拔且不僵硬,表情必须亲切自然,避免出现弯腰拱背的不雅体态;在自行练习的时候应该自然站立,调整气息,选择舒适的表情和体态进行演唱。这些内容有助于最大限度地发挥音乐能力,在后期的比赛中也能实现加分。
高职院校还应该加强师资团队的建设,根据实际的教学需求,配置专业的音乐教师,而且还应该定期组织各个音乐教师进行专业学习,参加音乐讲座,邀请著名专家传授教学经验,提高各个音乐教师的专业素养和教学水平。另外,教师还应该紧随时代的脚步,不断更新自己的教学方式,满足学生的学习需求,研究高职音乐教学的最佳方式。在此期间,还应该注重音乐教学的实践工作,让学生充分锻炼他们的音乐能力。另外,院校还应该完善音乐教学的设备,设置充足的资金投入,定期购买新颖的音乐器材,提高教学力度。在选择音乐器材的时候,应该全面综合考虑利用价值,避免选择错误而造成的资源浪费,从学生的实际情况出发,购入合适的音乐器材,有效提高教学质量和效率。除此之外,院校还应该建设专业的音乐教室,让学生可以体验专业的音乐教育,在课堂上,教师要注重每一个学生的课堂表现,设置轮流演唱练习环节,根据学生的实际情况进行专业纠正,有效提高学生的音乐能力。例如,在进行《水调歌头》的教学时,可以首先以播放相关的短片进行课堂的导入,然后再根据背后的内涵故事进行深入讲解,利用主题来构建音乐思维,然后引导学生进行配乐练习,如打拍式的朗读练习,待学生的音乐情感激发出来之后,引导学生进行演唱练习,最后再根据学生的实际情况进行实时纠正,这不仅可以有效提高学生的音乐水平,还可以进一步提高学生的音乐文化素养,增强学生的词曲审美能力。
为了提高音乐教学的质量,院校应该适当拓展实践教育活动。如:建立专业的艺术团队,定期举办音乐实践活动;设置比赛环节,组织学生自主建立乐队,制定相应的奖罚制度等。通过类似活动,可以有效提高学生的积极性,检验学生的音乐水平,提高学生的心理素质,另外还可以使学生充分挖掘音乐中的奥妙,在实践过程中感受音乐之美,促进学生的音乐创作灵感,有利于学生的音乐发展。此外,还应该增加业余文艺活动,如成立合唱团和器乐队,在校园当中开展多样化的音乐文化活动,充分锻炼学生的音乐水平;还可以开展主题音乐会,可以帮助学生建立良好的音乐思维;此外还应该开展音乐基础知识竞答活动,提高学生的音乐素养,使学生能够更好地掌握音乐知识。此外,为了确保每一位学生都能够参加音乐实践活动,可以举办大学生合唱活动,充分调动起每一位学生的积极性,这不仅可以提高学生的音乐技巧,还可以培养学生的团队协助精神,实现音乐实践教学的目的,促进学生的音乐发展。例如,教师在进行音乐实践教学的时候,可以选择学生喜欢的流行热歌,分析音乐的节奏韵律和背后的文化内涵,引导学生根据歌曲的节奏进行创作,这不仅可以提高学生的音乐文化素养,还能够有效提升学生的写作水平。
高职院校应该制定科学的评价体系,这不仅需要做好教师教学工作评价和学生的学习评价工作,还应该做好高校教育的资源评估。教师教学工作评价应该涵盖教师的教学大纲、教学内容以及教学效果等方面,全面系统的评价可以有效提高教师的工作效率和质量,促进教师不断改善自己的教学手段;学生的学习评价应该涵盖学生的掌握程度、对音乐教育的满意程度以及音乐学习的实效性等方面,评价系统可以有效提高学生的学习程度,让学校和老师第一时间掌握学生的吸收程度,有利于后期的针对性教学。而高校教育的资源评估,主要涵盖了课程设置的情况、师资力量情况以及教学设施的情况这几个方面,另外,音乐实践活动也应当引入评价体系当中,通过实施评估后,它们都可以有效提高音乐教育的质量。除此之外,教师在授课过程中应该进行鼓励式教学评价模式,在课堂中充分发挥学生的主体地位,全面考虑每一位学生的个体差异,根据学生的实际情况进行鼓励教学,尤其要特别关注不善表达的学生,鼓励他们积极发言,激发他们的音乐兴趣,引导他们自主学习,创造一个良好的课堂氛围。例如,教师在进行《摇篮曲》的音乐教学时,可以首先在课堂当中运用古筝进行弹奏,让学生直观感受音乐的奥秘,并且通过利用古筝来吸引学生的音乐兴趣,然后对古筝进行技巧练习,在练习的时候密切关注不爱表现的学生,积极鼓励他们参与其中,使教学工作实现全覆盖,有效提高全体学生的音乐能力。鼓励式教学不仅可以起到很好的教学效果,还可以锻炼学生的音乐听觉感受,培养学生的音乐节奏能力,为后期的音乐学习打下坚实的基础。
综上所述,高职院校、教师以及学生都应当重视音乐课堂的价值,积极响应音乐课堂的改革。为了提高音乐教学的质量,教师必须与时俱进,不断更新自己的教学理念、改革教学方式,充分利用信息化技术进行辅助教学,不断优化和改进教学手段,加强音乐实践活动,让学生可以充分发挥自己的音乐水平。另外,教师不仅需要关注音乐欣赏教学,还应该注重背后故事的内涵传授,促进学生的音乐文化素养的有效提升。除此之外,学校应该定期开展文艺活动,增强学生的音乐兴趣,进一步提高学生的团队协助精神,在多元化的教学方式下,促进学生音乐专业知识和人文素养的同步提升,培养更加符合时代发展要求的高素质音乐人才。