看不见的生活

本刊记者：钱雪娇 成都报道

日本建筑设计师青山周平以“看不见的生活”为审视生活之美以及生活的意义打开全新的视角。

成都复星艺术中心作为上海复星艺术中心成立五年之后对外拓展的第一座场馆，是一座集艺术展览、艺术教育、艺术衍生品和艺术餐饮为一体，融合多种复合功能的建筑空间。成都复星艺术中心这种融合的理念与青山周平对成都生活的理解不谋而合。因此在场馆的设计中，青山周平将代表成都人文气息，具有当地自然特点的竹子和现代感十足的金属材料相结合，从而营造出强烈的空间感和视觉体验，也代表传统与现代风格的相互交织，将有趣的碰撞和融合在空间里进行表达与呈现。与此同时，作为青山周平自2014年工作室成立以来的首次个展——“看不见的生活”也在成都复星艺术中心开幕。这次展览以青山周平的设计赋予建筑功能所承载的“生活”为切入点，对建筑功能性背后所蕴含的“精神”，即建筑设计师在对建筑空间形态、自然环境、城市文化记忆、历史与现代对话等因素的考量下所展现的人文关怀与美学表达展开探讨。展览共分为五个主题，每个主题藉由精致的模型，丰富详实的资料，以多维立体的视角呈现青山周平对设计与生活理念思考的不断完善和实践。基于建筑是一种能够影响社会、城市、人与环境关系媒介的思考，青山周平的设计注重建筑与自然的连接，关注人与人、人与空间、人与环境的关系，在赋予建筑人文气息的同时，突出空间的功能性和设计的体验感，视觉观感只是设计的一部分，其背后的功能体验和感受才是设计的真正价值所在。

《我们的未来》2022社会设计展•《我们的未来》设计展在成都东郊记忆园区5号楼天府设计展览馆开展。该展览有菌丝体制成的“自在长大的椅子”，有利用纸浆、面粉、淀粉等材料制作的可循环利用鸡蛋包装盒，有以“帕金森病患者也能独立行走”为理念而打造的助行器系统……来自亚洲、欧洲、美洲三大洲20多个国家的优秀设计作品，通过“从摇篮到摇篮”“人人设计”“康宁长乐”“设计未来”四个模块呈现，为市民带来一场独特的社会设计观展体验。

饶维懿个展 “我们不在一起漫游”于千高原艺术空间开幕•作为年轻一代的新锐画家，饶维懿将网络图像的独特质感转换为实验性的绘画语言。他并不依赖“后网络”或者“元宇宙”等流行概念的描述，而是从网络图像独有的清晰度缺失、拼贴以及荒诞当中，凸显碎片化的视觉逻辑。同时，他用绘画的方式还原图像的电子质感，用笔触和颜料复制像素的视觉特征，带来不同以往的色彩、肌理以及构图的组合。

《IDEA！》想法第二届青年艺术家俱乐部群展•该群展今年启动以来吸引了很多艺术家，展览收录全球各地54位艺术家的92件作品。围绕着“idea”这个起初的概念，呈现出青年艺术家们各种各样、奇奇怪怪、可可爱爱的想法。在蜿蜒的展线中，你会看到被困住的扫地机器人、土味媚俗的房间、唯美治愈的画作、可爱俏皮的人物IP、隐喻讽刺的影像……每一个“想法”都是青年们观看、探索世界的方式，他们通过不同的媒介和形式，表达各自的观念和情绪。

成都摄影作品展走进宝岛，彰显“雪山下的公园城市”魅力 以“雪山下的公园城市——成都”为主题的“雪山下的公园城市摄影展”相继在中国台湾云林、桃园等地开展，由成都市摄影艺术家协会提供的近百幅摄影作品聚焦城市空间、城市形态、城市绿道、城市人文、城市运动、城市时尚、城市生活等不同维度，向岛内同胞展示成都公园城市的壮美形态和烟火成都的幸福美好生活。谈及此次观展的感受，台湾同胞对摄影展表现出浓厚的兴趣。

中国制造，成都力量“黑与白”熊猫艺术创意展 一场集合600余件艺术作品的“熊猫IP”盛宴——“黑与白”熊猫艺术创意展在成都东郊记忆国际艺术展览中心拉开序幕。本次展览是全国首个“熊猫IP”艺术展，熊猫文化在此竞相绽放，交相辉映。展览以“大熊猫”为核心元素，聚集顶尖熊猫IP、熊猫艺术作品，旨在搭建艺术大师、艺术创作者及文创企业面向大众的交流平台及展示舞台，为广大市民奉献一场惊艳的“熊猫IP盛宴”。

蓝色笔记 廖新松个展•2022年7月16日，廖新松个展「蓝色笔记」在成都森的美术馆拉开帷幕。此次展览包括《看大戏》《皮筋列传》等一系列作品，其中《山水》《仁者乐山，智者乐水》《南行记》《十年问道》四本册页及其工作室的26幅《蓝色笔记—手稿》，这些作品是艺术家廖新松从“皮筋”这一单一形象向众生相转变的一次总结，充满着无限的可能和不断的艺术实验，也会成为观众阅读廖新松这三年作品转变的最好见证。