疫情中逆行的德国“网红”小剧场

文/胧明

卢克剧场《福尔摩斯》宣传海报

在德国，我的住所毗邻卢克大道，夏天的傍晚我经常在这条商铺、酒吧林立的大道上散步。这天，我散步经过大道上一个杂货铺，立即被玻璃橱窗上的一则戏剧海报吸引：福尔摩斯那略带戏谑幽默的眼神正有意无意地向路人注目，仔细一看，原来是附近卢克剧场新排演的戏剧《福尔摩斯》上演了。

于是我拿出手机，搜索“卢克剧场”。这一搜不要紧，居然是一个剧场爱好者十分推崇的“网红”打卡地。我拿了宣传册，并按图索骥找到了这家门面朴素、深藏于巷陌之中的不起眼的小剧场，心中萌动了一下，何不来体验一下德国的“网红”小剧场。

我选择了一个周末晚上八点的演出。进了剧场窄小的门，又穿过一条狭小昏暗的通道，已经有观众在排队准备入场。入场前按照州卫生部的防疫卫生条例要求，观众必须出示防疫证明、佩戴口罩、隔座而坐。环顾四周，并没有找到售票窗口。排到我时，我问门口的验票工作人员，能否直接买到今晚的票。他显然很高兴新冠肺炎疫情期间还有现场买票的，于是我花19欧元买了一张当晚的票。

一次独特的观剧体验

上一次看小剧场话剧还是20年前的事了，和大学时代以及刚参加工作时的青涩记忆混合在一起。中国的小剧场即使号称“小”，也是北京人艺小剧场那样的几百人的规模。

进入这家“网红”剧场，我发现这里更确切地可以称为“微剧场”，在一个七八十平方米的空间里，布局非常紧凑，容纳了大约五六十个观众座位，一个小小的吧台，舞台大约12平方米。观众席分为三部分，舞台正面的沙发座，座位之间间隔放着有烛台的小桌子，可供观众一边饮用吧台的饮品，一边观剧。还有舞台侧面的简易席位，以及角度更偏一点的席位。

在登记信息时，我留意了一下来者登记的地址。由于新冠肺炎疫情的严重冲击，“网红”剧场里游客性质的观众几乎消失了，从邮编看观众大多是附近的居民，以中老年居多，要么男女结伴，要么闺蜜相约，像我这样一个来的真不多见。快开场时进来了一群年轻人，看外貌像是大学生，被安排在最靠边的座位上，估计剧场对大学生有优惠票价，座位相对偏一些。由于是周末，上座率大约有七八成。

八点钟准时开演。我一看，乐了，刚才负责给观众领座的女士成了主持人，而刚才在门口登记的男士则化身为舞台上的主角福尔摩斯。

从节目表看，这家的特色剧目集中在侦探类型，这也符合它的“网红”性质，即将普罗大众的欣赏口味作为主攻方向。

今晚的演出就是一个福尔摩斯破案的故事，分为上下两个半场，上半场集中铺陈故事和悬念，下半场展示破案的惊险过程以及圆满的结尾，每个半场分别有三、四幕。演员们很专业，并不因为规模“小”而有半分保留。演出结束时，观众报以经久热烈的掌声。一同走出剧场的观众纷纷说着：“演得不错。”

快晚上十点了，德国的天空才将近擦黑，上弦月挂在空中，华灯初上，穿过仍坐在酒吧、饭馆外聊天的人群，远处是萨克斯悠扬的乐声。这算不算是“新冠时期”一个家附近的仲夏夜之梦呢？

这个“网红”小剧场有何魔力

小剧场是个演员和观众相互成就、相互影响的地方。

本文以秸秆灰渣作为吸附材料，对不同染液进行了吸附试验，研究在不同实验条件下的秸秆灰渣的吸附性能[1-4]，与活性炭吸附性能进行了比较研究。旨在寻找一种廉价环保吸附材料，替代或部分替代高耗能高耗材的活性炭吸附剂，同时使秸秆灰渣得以利用，减少环境污染。

在这个小剧场，我体会到声音的美妙不仅体现在标准的发音上，恰如其分地表现人物性格是演员的本分，是演员表现人物性格的必要手段和基本功。

演福尔摩斯的演员不仅外形酷似观众想象中的大侦探，就连那音色、语气、抑扬、停顿，大段大段的破案陈述，每个毛孔里都好像藏着福尔摩斯。演华生医生的，则与福尔摩斯形成了鲜明对比，憨厚中有几分顽皮。因为距离舞台近，连演员最细微的表情肌的抬起、下落、拉伸、收缩，眼神里的欢乐、沮丧、幸福、惊恐都被放大了。

你会不自觉地被剧情和人物带动着，与他们同喜同悲。也因为距离舞台近，演员在舞台上形成的氛围会自然地传递给观众，演员们还不时抛出与当前时事和疫情相关的梗，逗得观众开怀大笑，而观众的情绪到位也为演员们增加了力量。

首先，一人分饰两角。

剧中一共七个角色，只有四名演员，其中三名演员都是一人出演两个角色。比如主演既要演正义睿智的侦探，也要演狡猾贪婪的凶手，集猫和老鼠于一身。唯一的女演员既要演不苟言笑、语言生硬的较低阶层女仆，又要演温柔纯情、娇媚善良的贵族小姐。这些冲突和反差让舞台呈现更加吸引人，增加了小剧场的魅力。

其次，简而不陋的姿态。

这里的舞台是局促的，因为楼层空间导致从某一方位上台的演员需要弯腰才能不碰到头顶的管线。而观众卫生间区域的隔门，也被巧妙地利用成演员上下舞台的一个出入口。十多平方米的舞台更是一寸都没有浪费，被设计成前景、中景和后景，为剧情的展开提供了可信的空间。演员的表演也是可信的，他们俨然就是角色本身。但他们不完全是演员，他们同时还兼做着剧场里验票、领座、吧台等其他工作。

这个微舞台的演员们在本质上与那些大舞台上的演员是一样的，因为他们一上台从头发丝到脚指头都散发着热情的光芒，那眼睛是多么闪闪发光，他们对角色的投入让我肃然起敬。专注并热爱所做的工作，都是令人敬佩的。

开场时，主持人委婉地表达了新冠肺炎疫情导致的关张对小剧场收入的影响，并幽默地说：“如果您还没决定您的钱该流向哪里，这里会是个不错的选择。”观众哈哈大笑。剧场保持体面和尊严的同时，向观众表明了目前的困境，我相信会有不少有心捐助的人帮助他们渡过难关。

感受小剧场在疫情下的生存现状

即便是“网红”，小剧场依然是小众市场，生存并非易事。其资金一部分来自德国文化部门提供的文化基金资助，一部分来自演出收入，还有一部分来自社会捐款。

从卢克剧场疫情后重新开门演出的火爆景象和受欢迎程度，能看出它经过多年的努力，已经培育出一批铁杆的民众粉丝，当晚我看到很多观众一购买就是好几场演出的套票。

虽然于我而言是第一次进入这个剧场，但能明显感受到周围观众放松的氛围。尽管是公众场合，但大家轻松自然地社交，就好像这是家里的客厅一样。

而演出剧目看似既不先锋也不前卫，但实际上是经过千挑万选、最喜闻乐见的内容。这就是小剧场文化，不仅承担着文化的功能，还是社区民众不可缺少的社交和休闲平台，是他们想从日常生活暂时挣脱出来时要去的那道风景线。

论一个观众的自我修养

尽管是社区民众社交的氛围，但西方传统的观众礼仪显然已经内化于心、外化于行了。

德国大爷梳着整齐的头发，德国大妈抹着亮丽的口红，大学生换下T恤穿上正装。

中场休息、演员三次谢幕、观众持续热情真诚的掌声，一个都不能少。更重要的是，没有一个人拿着手机拍照，没有一个不该有的电话铃声充当不速之客，观众们都专注地观看演出。

我觉得这一点对于“一个观众的自我修养”真的很重要，观剧本来就是需要自我沉浸的过程。观众的自我修养说起来简单，做起来却难。我发现德国的观众普遍能够很快地静下心来，这一点在一个浮躁的社会里是难以大范围做到的。观剧其实是观察社会的一个很好的窗口。

剧场的文化不仅在于剧目和演出水平本身，它的内涵和外延构成一个整体，体现了一个社会的文明素养和文化赖以生存的土壤。