西画为体，中画为用

摘要：黄铁山不仅是中国水彩画的杰出代表，也是当代中国水彩画界一位备受尊敬的领军人物。黄铁山毕生致力于水彩画艺术的研究，尤其是风景画创作给人以清新雅致、明丽润泽的画面感，饱含意境之美。黄铁山的画作具有“西画为体，中画为用”的艺术审美思想与艺术创作理念。本文以《开春》为例，针对其中的构图技巧、画面光与色、颇具东方审美意识的意境之美的独特把握，分析和感受黄铁山水彩风景画《开春》中的内容和情怀，进而实现对其审美思想的理解。

关键词：水彩风景画;开春;意境

2019年以黄铁山为首的致力于水彩画艺术语言研究的团队，与殷保康、朱辉等人成功举行了湖南首届水彩画个人展览，从此，湖南水彩画研究的前景一片光明。[1]黄铁山的画作致力于扎根人民、贴近自然，因此在西方水彩的基础上又带有传统意味，形成了自己独特的艺术风格，新颖独特。黄铁山日复一日年复一年进行创作，是一位高产量画家，但创作过程中的辛苦与困难是我们无法体会到的。通过大量收集查找黄铁山水彩作品的图文资料，并对不同时期中西画作对比进行分析，为本文写作奠定理论基础。本文以黄铁山的水彩风景画《开春》为例，针对其画中的构图技巧、画面光与色、具东方审美意识的意境的独特把握，分析和感受其中的内容和情怀，进而实现对其审美思想的理解。

一、黄铁山艺术审美思想形成的背景

湖南有着深厚的历史文化底蕴。近年，湖南水彩画研究有了显著发展，出现了以黄铁山为首的、致力于水彩画艺术语言研究的团队，其与殷保康、朱辉等人成功举行了湖南首届水彩画个人展览，从此，湖南水彩画研究呈现一片繁荣景象。黄铁山先生十分喜爱湖南山水文化，专心于水彩画艺术研究，早期受到英国传统水彩艺术语言与西方艺术哲学思想的影响，在中西思想文化的相互渗透的影响下，凭借其扎实的艺术功底、独特的艺术创作形式、丰富的艺术语言形成了“西画为体，中画为用”艺术审美思想与艺术创作理念。

黄铁山的水彩作品以西方水彩画固有的风格、色彩为基础，将中国传统画中的绘画方式融合进去，形成了区别于传统并具有当代特色的艺术面貌。其作品饱含诗意，浪漫抒情，扎根于生活，并始终信奉“艺术来源于生活却高于生活”的创作思想，充分体现出具有当代中国画精神的“意境”之美;是对最朴实的劳动人民的讴歌，更是对祖国大好山河的赞美，给人以无限遐想。[2]黄铁山将自己的故乡、社会的发展都表现在画面之中，画面具有亲和力以及创造力，因此黄铁山的水彩作品极具湘楚文化特点。

二、黄铁山水彩风景画中独特的艺术语言

（一）新颖的构图技巧

黄铁山先生的水彩画作品既继承了传统的构图形式，又在常规中不断寻求突破，最终形成自己独有的构图特色。[3]

1.巧用“画眼”

黄铁山常常会通过一些动物或者人物来布局画面，既能丰富整个画面的点、线、构成感，又能起到活跃画面的作用。《开春》以映入我们眼帘的树为整个画面的中心，配以放牛的小女孩和老黄牛，动静结合、以动衬静，还有远处若隐若现的山峰与天空（图1），这是画家对画面独特的构思，饱含着作者对朴实、宁静生活的赞美之情，表达了其对美好淳朴生活的向往。

2.讲究画面的“藏”与“露”

黄铁山先生有意识地将传统水彩风景画构图形式与中国画里的构图讲究相结合并求创新，讲究整个画面的干湿与虚实对比，给人以大气、灵动之感。《开春》作品以江南田园牧归时的景色为创作题材，画面中以远处的树林与天空及近处的树木、砖房、牧童、黄牛为主要构成元素，利用遠近不同的水分含量形成画面大的干湿对比，远处若有若无的天空及树林与近处的细致刻画景点相对比，虚实呼应，形成了传统中国画中所讲究的虚实之境，有“藏”有“露”而“意”显，让观者产生联想，藏露恰到好处，犹如诗人一般在歌颂江南的田园风光，极富诗情画意。

3.通常采用三角形构图及水平带状的画面布局

三角形构图是比较传统的构图形式，给人以稳重、踏实之感。

黄铁山先生的水彩风景作品构图形式多样，能很好地跟随水彩画在中国发展的步伐，在继承中不断更新，体现了黄铁山先生关注生活、紧跟时代、善于自我思考、积极乐观等良好的个人品性，这是需要后人借鉴的。[4]

（二）光与色的把握

色彩与光影体现在水彩风景画创作中有着极为重要的作用，可以说，一幅好的作品里必定包含着作者对光与色独到的理解。水彩画是一种西域画种，但与中国画又有着特定的历史渊源，在水彩风景画创作中，黄铁山在继承传统模式的基础上又融合中国画的艺术精神和审美理想，对光、色、水份的把握有着独到的理解。[5]绿色的运用是黄铁山风景画的独特之处，但绿色也是最难把握的颜色，会因不同时间、不同画面空间距离、不同类别而不同。绿色是生命与大自然的象征，因而又称 “生命之绿”“自然之绿”。黄铁山先生热爱生活，热爱大自然，并用绿色来表达他对大自然的依恋之情。黄铁山先生从小接触湖湘山水文化，湘西苗寨、洞庭湖畔、湖乡田园景色等一直是其喜爱表现的题材，从黄铁山的风景画作品里，我们可以看到在日光的照射下不同层次绿色的运用，通常有深绿、浅绿，亮绿、灰绿、熟绿，等等，色阶丰富而又和谐统一，色彩也因光的作用而富于变化。[6]

在1999年全国美展上，黄铁山的著名水彩风景画作品《开春》令人流连忘返。此画题材来自江南一派田园风光牧归时的景色，画面形式感强;以背景灰绿色为基调，衬托出前景的亮绿色，加强画面的色彩对比与张力感，色阶简练概括且富于变化，干湿浓淡表现得恰到好处;沉稳的绿色是一种生命力的象征，是春天的预示，这是对最朴实乡村劳动人民生活的赞美，是人与自然和谐相处的象征。黄铁山先生阅历丰富，除对色彩有着独特的感受力外，其还注重画面光影的表现，画面光色结合又恰到好处。黄铁山先生善于观察生活，对大自然中不同时间的风景光色变化有着极强的捕捉能力，他善于表现光。黄铁山先生热爱生活、热爱大自然，并擅于理论与实践总结，坚持传统又融合东方审美意识，其对画面色彩与形式的研究占据着画面的灵魂，给人以众多启示。[7]

（三）独特的东方审美意境

黄铁山先生热爱生活与自然，他的作品中流露的是他对大自然的深厚情感。他的作品所展示的不仅是形式美、色彩美，给人的更是一种盎然的意境之美。[8]其善于观察和体验生活，并将他对大自然的深厚情感融入到绘画写生中去，情景交融，体现了“天人合一”的审美观念。黄铁山先生一生游历祖国山山水水，长期坚持户外绘画写生，真诚地面对大自然的景色，不断挖掘大自然景色之美。他的画作中幽静深远、浓烟喧闹、神奇秀美的大自然风光，给人以清新、明朗、安静、平和之感，也是他本身人格与思想情感的体现，展示了作者对大自然最真挚的爱;洞庭湖畔、雨后乡村、湘西苗寨等给我们呈现的是一种磅礴大气的画面，散发着浓郁的湘情与家乡的泥土芬芳。黄铁山先生的水彩画艺术坚持“现实主义”的创作道路，并融入能体现中国画精神的“写意”情怀，其作品犹如乐曲一般，让人产生联想，意味无穷，极富诗情画意。[9]

三、结语

湖南是一个人杰地灵的地方，孕育出来许多艺术家，黄铁山自小生活在这里，深受文化氛围的熏陶，耳濡目染，渐渐地形成了独立的思想以及敏锐的洞察力。作为湖南水彩的代表人物，黄铁山并没有安定于现状，而是长期地进行水彩的创作，将中国传统绘画更好地融入到西方水彩画之中，為湖南水彩发展助力。

黄铁山先生的水彩艺术取西方之长，融合东方审美思想，在继承西方传统的基础上不断突破更新，且扎根于人民，形成了自己独特的艺术观念，他的“西画为体，中画为用”的思想及他的创作理念给予了我们许多启示。黄铁山先生毕生爱习水彩画艺术，一贯坚持现实主义的创作道路，他以绘画的形式来诠释他的艺术观念与人生价值，并为当代中国水彩艺术的发展做出了极为重要的贡献，他的绘画思想影响了一大批画家。当代中国水彩艺术爱好者应多像国内外大师学习，更应培养一种能力，一种自我更新与突破的能力，在继承传统的基础上有所发展。

作者简介：吴迪（1999—），女，汉族，江苏连云港人，研究生在读，研究方向为水彩。

参考文献：

〔1〕陈郁波.黄铁山水彩风景画艺术研究[D].长沙：湖南师范大学，2011.

〔2〕乐云.黄铁山水彩技法对我水彩风景画创作的启示[D].长沙：湖南师范大学，2013.

〔3〕黄汉礼.明丽润泽 唯美悠扬———黄铁山水彩风景画艺术研究[D].桂林：广西师范大学，2012.

〔4〕王肇民.画语拾零[M].长沙：湖南美术出版社，1984.

〔5〕吴冠中.吴冠中画作诞生记[M].北京：人民美术出版社，2008.

〔6〕蒋跃.绘画构图学教程[M].杭州：中国美术学院出版社，2003.

〔7〕彭桂颖.拜读大师萨金特[J].美术大观，2005（2）.

〔8〕李家祺.世纪水彩画大师：萨金特[M].石家庄：河北教育出版社，2001.

〔9〕王维兴.水彩的艺术表现[M].北京：人民美术出版社，2007.