余 勇
中国紫砂壶艺术独树一帜,历史悠久,几百年来涌现出数不胜数的精美佳作,在这些作品中,可见吉祥文化对紫砂壶创作产生的积极影响,或者说是紫砂壶创作对吉祥文化的自觉吸收,总而言之,吉祥寓意能够通过紫砂壶得以表现,从而印证了紫砂壶艺术所具有的情感价值。此件《福缘》一壶就通过融合多种吉祥元素表达了美好的吉祥寓意,创作者还有意在作品中强化人文色彩,以此表现了作品雅俗共赏的品质,凸显了紫砂壶艺术风格的独特性,具体说明了紫砂壶艺术与吉祥文化之“缘”。
紫檀色是紫砂壶作品的代表颜色之一,红紫相间之中有淡淡棕色,高贵华丽而不失古朴自然,有浓厚的中国古典美学气息,此壶所用的正是这一泥料,彰显了紫砂壶泥料的美学特质与工艺特质,奠定了作品的吉祥气息。
作品的泥料匀厚、深沉,古典、沉稳的气息氤氲在其中,紫、红、棕三种色调融合得恰到好处,这绝非是人工调配所能实现的,而是自然的杰作,工艺的运用只是激发了紫砂泥的天然美韵。工艺的美感与价值主要通过泥料的质感得以体现。整个壶体的表面大到壶面、小到每一个接缝处,都是细腻、光洁,如玉一样的温润,并泛出柔柔微光,状如水波荡漾,在壶面上激起涟漪,显示出沉静之美。紫砂泥为自然泥料,难免要包含一些杂质,创作者只有精心调和,并根据泥性选择合适的烧制温度与时间,才能将泥料之美呈现得华而不俗、精中有朴。
红色在中国是重要的吉祥之色,创作者选择紫檀色泥料制壶,一方面表现了紫砂壶的传统特色,另一方面也借色彩文化构建起作品的吉祥氛围,让人们透过泥料之美能够感受到其中的吉祥内涵。
此壶的造型非常简练,创作者选择了紫砂壶创作中最常见的圆器造型,这不仅是对传统造型的继承,其中也包含着文化选择。
壶身完美呈现了紫砂壶圆器那珠圆玉润的美感,玲珑挺括,柔而不塌,随和之中不失大气,透过壶身便可见一二分中国传统风范了。壶身的顶面是比较平整的,这样便和筒身之间形成了明显、迅速的转折,可增强壶身的结构感。筒身弧度的把控是创作的重点与难点,圆器的气质全在于这弧度的变化中,弧度过大便会显得笨重,弧度过小又显得太过单薄,恰到好处四字说起来容易,做起来就非常有学问了。筒身由上部至中部弧度非常明显,在向下运行则迅速收束,将作品的“气”拢在壶体内部,较小的底部也能增强作品的精致感,整个壶体便于精致之中呈现出大气之感,并包含有节奏美,真可谓是百看不厌,常看常新。
壶身上部有短小壶颈部,用于承接壶盖,纵向增强作品的挺拔效果。壶盖为简单的圆片造型,其直径要略大于壶颈部,这样壶盖、壶颈与壶身之间能够构成鲜明的层次。壶底部下有圈足,与壶盖之间构成了上下对称。锁头型壶钮镶嵌在壶盖中央,两侧线条微微向内倾,顶部线条圆润,中央的镂空部分显示出壶钮结构的严谨。短小精悍的壶嘴带有宽大的嘴嗉,可提供足够的出水动力,缓和出水流速。耳状环形端把镶嵌在壶嘴对侧,其与壶嘴的线条一样,都是非常圆润的,看上去十分可爱,也是增强作品圆润之美的工艺方式。
圆形在中国是重要的吉祥元素,代表了幸福、吉祥、完美等诸多美好的含义,这正是创作者选择圆器造型的重要原因,通过塑造圆润造型便能表达出“福”的吉祥寓意。
创作者在制作此件作品时不仅着意于表达吉祥如意,也注重紫砂壶人文精神的呈现,是通过陶刻装饰得以实现的。在壶身正面,创作者打造了一幅精美、恬淡的陶刻画作,进一步提升了作品的工艺价值与艺术境界。在壶身两侧是群山环绕,具有透视感,非常的开阔,似乎一直延伸至远方,高低不同的树木更为这画面增添了生机。壶中画面虽无水,但却能让人联想到那青山绿水环绕的场景,为作品增添了一层意境美空间。能够在自然之中放下心中烦恼,放空心灵,何尝不是一种“福”呢?吉祥寓意与人文精神在此刻得到了融合,这才是紫砂壶艺术与吉祥文化之间的缘分之所在。
结语:此件《福缘》紫砂壶的立意美好,创作者将多种吉祥元素进行组合,并注重紫砂壶自身人文精神的呈现,使作品的底蕴、内涵更加深厚和丰富。本文对此壶的泥料、造型与装饰进行了分析,说明了其对吉祥寓意的表达,也在一定程度上揭示了紫砂壶艺术与吉祥文化之间的关系。