传统音乐文化在钢琴作品中的渗透

韩雪非 山西工程科技职业大学

我国传统音乐是在悠久的历史文化传统上创造出来的特色鲜明的音乐文化，保留原有的传统音乐元素，通过新的音乐形式使我国传统的音乐文化获得新的生命，从而有利于发展中国钢琴艺术，也有利于使中国传统音乐走向世界。中国钢琴作品在发展中融入我国传统音乐元素，成功创作出许多优秀的钢琴作品，成为具有中国特色的钢琴音乐文化。中西方音乐文化的交流与碰撞，使中国钢琴音乐更具创新性、丰富性与发展性，内容更加丰富，我国传统音乐文化与钢琴音乐更好的融合，对传承弘扬我国传统音乐文化特色的钢琴音乐具有重要意义。

一、传统音乐文化在钢琴音乐创作中的渗透形式

（一）改编传统音乐作品

随着大众对传统音乐的关注度越来越高，很多传统音乐元素以不同的形式融入到很多器乐音乐创作中，涌现出了很多优秀的音乐作品。很多钢琴作曲家在运用中国传统音乐文化进行创作时会更倾向于“原汁原味”的表达，主张将音乐原本的旋律保存下来，创作了很多的钢琴音乐改编曲。如钢琴曲《阳关三叠》就是以传统古曲作品的旋律为素材，然后加以改编完成的钢琴作品。钢琴曲《阳关三叠》一经问世便得到了艺术领域人士的一致好评。在作品改编时，作曲家并不是直接以旋律重现的方式展开创作，而是通过对古诗词《阳关三叠》仔细研读后，又对琵琶版本的作品进行了反复研究，最后才开始着手钢琴曲的创作。因此，中国传统音乐文化在钢琴作品中的渗透并不是简单的旋律转换，而是在乐器与音乐之间找到恰当的融合点，既保留原有文化特色的同时，还要体现钢琴独特的声音特点。当然，还有很多作曲家会选择古诗词作品进行编创，结合不同作品所呈现出来的音律特征进行编曲，将作品所体现的含义以音乐的形式呈现出来，这种方式是对传统音乐文化渗透的实践。

（二）融入传统音乐语言

在钢琴作品中融入中国传统音乐元素时，中国传统音乐风格与价值往往会通过钢琴的旋律、音色与节奏等不同元素体现出来。因为，在钢琴作品中，音乐的语言除了形式还包括内容方面的要素。在钢琴作品中，通过内容的呈示将我国传统音乐元素的风格与塑造的意境传达给观众，让观众与作品之间形成情感共鸣。在运用传统音乐元素展开创作的过程中，作曲家们需要遵循钢琴音乐作品的基本规律，在表达的过程中也需要通过音乐语言呈现出来。传统的音乐语言可以帮助听众更准确地了解作品的风格，也可以让更多的人了解传统文化在钢琴作品中的具体体现。要想让传统音乐文化与钢琴作品的创作间实现更好的融合，创作出更具感染力与表现力的作品，就要更好的发扬我国的传统音乐文化。

（三）吸收传统作品元素

活跃在国内的钢琴作曲家需要坚定自身对传统音乐文化传承的责任意识，充分利用自己的创作能力，并在这一过程中探求各个音乐的源头，以更好地理解传统音乐元素的艺术价值，并找到情感表达需要的素材。只有当作品的创作者与音乐本身产生情感共鸣之后，两者之间的融合才能在实践中发挥更大的效用。我国的传统音乐带有鲜明的地域特点，即在一定的地域范围内，民众将自身文化中所包含的不同价值信息以音乐的形式呈现出来。蒙古族同胞长期在草原生活，这使得他们的音乐非常悠扬，很多音乐作品中显示出蒙古族人的生活习惯与人文素养。因此，会有一些作曲家在创作时会沿用传统的民族元素来表达思想，这对传统文化本身也有着重要的推动作用。近年来，随着大众对传统文化了解程度的加深，很多音乐工作者们也意识到身上所肩负的对传统音乐文化传承的重要责任，在实践中，将传统文化与不同的音乐形式融合在一起。目前，国内很多高校中的钢琴专业都开设了即兴伴奏类的课程，教师在同类课程的教学实践中也对学生提出了更多的学习要求，也加强了对传统音乐元素的融入。

（四）融入传统音乐旋律

任何一部音乐作品都是通过旋律给予人深刻的印象，旋律是作品重要的构成部分。作曲家在创作的过程中将不同的音乐元素依照一定的规律与顺序组合在一起，以赋予作品独特的风格。由于各民族在文化方面存在一定的差异，因此在音乐作品风格的创作上也存在差异性。从钢琴传入到中国之后，钢琴音乐开始不断地与中国传统音乐文化相融合，这在很多的作品中都有具体体现。比如，在钢琴协奏曲《黄河》中就加入了传统的船工号子，作曲家通过创作也为听众们营造了与作品表达非常相符的情境，带有鲜明的传统音乐特点。此外，我国钢琴作品的创作中还加入了传统器乐作品的旋律、民间小调的旋律等，使得这些钢琴作品带有浓郁的民族色彩，观众在聆听这些作品时可以感受到作品中所带有的民族文化元素。通过这种方式创作的作品可以作为国际钢琴赛事的参赛曲目，也可以在很多晚会中作为演出曲目，进而成为人们心目中的经典作品。综上，正是因为钢琴作曲家对中国传统音乐元素的合理运用，钢琴作品中才会充分体现出中国音乐的风格，这也是钢琴音乐在中国长期发展的结果，也从整体上推动了钢琴艺术的发展。

（五）融入曲式与和声

我国传统音乐作品中的曲式结构是在传统音乐漫长的发展中逐步建立起来的，这也是我国音乐家们创作思维与审美理念的体现，如板腔体、回旋体、一段体、多段体等结构形式。很多的曲式结构也被融入到了钢琴作品中，如钢琴曲《夕阳箫鼓》，作曲家就借鉴了传统音乐中常用的叠句合尾的形式。作曲家在创作中融入了传统的音乐结构与创作理念，丰富了听众的听觉感受。因为传统的西方钢琴作品在结构上会更加重视乐曲的调性与和声，但在中国传统的作品结构中，更强调从作品的总体上把握作品结构的节奏、和声等，将我国传统戏曲作品中的结构融入其中，不仅影响了钢琴作品的创作，对我国的民间音乐也产生了重要影响，在推动钢琴音乐发展的同时也增强了我国音乐文化在国际上的影响力。

和声在音乐作品中对乐曲的结构存在很大的影响力，对乐曲内容的呈现以及不同声部间的组合也有直接影响，通过和声可以帮助听众更深刻的感受作品。我国的音乐作曲家在钢琴作品的创作中非常注重对民族元素的融入，如《牧童短笛》《旱天雷》等，乐曲的创作者并没有受西方钢琴作品中的和声结构影响，而是在创作中结合传统民族乐曲中的和声、和弦等元素，运用包容性较强的和声理论，使钢琴作品体现出我国传统音乐文化的和声特点。除了在创作环节中有所体现，钢琴音乐的理论研究中也有涉及我国传统音乐文化，这也是钢琴音乐在我国的发展中与中国式和声表达相互融合的结果，是钢琴音乐中国化发展的具体体现。

二、钢琴作品中融入传统文化的发展策略

（一）通过多途径传承传统音乐

依据目前国内钢琴教学的现状来看，很多社会教育机构对于教育者的吸引力更大一些，而且在宣传层面与教学层面的实际效果更为突出，因此，不管是高等院校中的钢琴专业还是社会上的音乐培训机构，都需要关注到钢琴音乐与我国传统音乐文化之间的融合。传统音乐文化是中华民族在几千年的发展历史中积累下来的艺术智慧，音乐的出现甚至都要早于文字的出现，因此具有极高的艺术价值与传承价值，将传统音乐文化融入到钢琴音乐的创作与发展中是非常有必要的。此外，“一带一路”提出以后，中国文化的影响力也在不断增强，并在发展中逐渐形成了独有的文化体系。而钢琴又是西方乐器中最为典型的代表，它在西方音乐史中的影响力是其它乐器无法企及的，因此，我们应该抓住这一个机会，在高等院校所开设的钢琴专业中积极推广我国的传统音乐文化，让更多钢琴专业的学生可以受到传统文化的影响。

（二）注重钢琴音乐作品的创新性

我国的音乐体系非常复杂，因此，从音乐的角度分析，无法对风格作出明确的界定。我国音乐的内涵非常广泛，但相对模糊，其总体的音乐发展走向会融合中国传统音乐文化的特点，并进行创新性发展，从音乐创作层面来看，结合民族音乐的表现方式呈现具有中国风格的音乐作品。国内很多作曲家的创作也将传统的文化元素渗透其中。优秀的钢琴作品并不仅仅由优美的曲调决定，还要兼顾作品文化内涵的表达，要想使作品做到神形兼备就需要在作品创作中结合我国传统的音乐元素。创新对于任何一种艺术形式的发展都至关重要，这关系到后续钢琴音乐在我国传统音乐领域发展的动力。在钢琴作品的创作实践中，结合我国传统音乐文化元素，并在作品的结构与细节处进行创新处理，这样才能从作品的表达与风格的呈现上给人耳目一新的感觉。作曲家在对钢琴作品进行编曲时，作品的内容与情感的表达也是通过与传统音乐文化之间的融合来实现的。

（三）加强我国钢琴音乐理论体系建设

我国音乐在不同的发展阶段中呈现出了不同的音乐特点，结合传统的文化理念反映出相应的文化特色，但我国的音乐创作也需要在实践中建立一定的风格模式，将传统音乐元素与不同的音乐形式创作相融合，这样才能更好的体现我国音乐创作的实践价值。我国钢琴音乐作品创作需要建立在一定的理论体系基础之上，这样才能更好的将钢琴艺术系统化的发展下去，缺乏钢琴音乐理论体系建设也是目前阶段我国在钢琴艺术发展中所面对的重要问题，音乐风格缺乏统一性的表达。首先，在钢琴作品与理论体系的构建中应充分吸收西方的先进发展理念，并对我国的音乐进行系统化划分，在借鉴西方理论体系模式构建的基础上，创立出属于我国音乐文化独有的风格特点，将不同音乐在创作理念与技巧层面做系统化的传承，在统一理念的基础上才能更好的帮助钢琴学习者进行专业的学习与钢琴艺术传承。只有这样才能更好的在音乐传承与发展的过程中，更好的促进钢琴音乐的发展，更好的传承我国的传统音乐文化。

三、结语

传统音乐文化在钢琴作品中的渗透是中西音乐相结合、凸显中国传统音乐文化特色的艺术形式，为中国钢琴音乐发展注入了新的活力，也为传承与弘扬优秀的传统音乐文化推波助澜，推动了中国钢琴音乐的发展。从我国漫长的音乐发展史来看，近代新出现的音乐形式之所以得到迅速发展，这与中国传统音乐的影响是分不开的。我国传统音乐是在悠久的历史文化传统上创造出来体现中国民族文化特色鲜明的一种音乐，通过新的音乐载体以及表现形式将我国传统音乐元素寓于其中，让传统音乐获得新的生命。在钢琴音乐的创作实践过程中，合理的融入传统音乐元素既丰富了中国钢琴音乐的作品形式，也为后人创作提供了音乐风格与素材方面的借鉴，推动了中国钢琴音乐向着特色化、多元化方向发展。