古稀之年 继续狂野之路
年龄:77岁
◆ 作品墙
《疯狂的麦克斯》系列(1979年~1985年)《快乐的大脚》(2006年)等
◆ 待映墙
《疯狂的麦克斯前传:弗瑞奥萨》(拍摄中)
◆ 荣誉墙
第79届奥斯卡金像奖最佳动画长片 《快乐的大脚》
第88届奥斯卡金像奖最佳影片提名 《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》
第88届奥斯卡金像奖最佳导演提名 《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》
第21届美国评论家选择电影奖最佳导演 《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》
第19届美国影评人协会奖最佳导演 《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》
第65届奥斯卡金像奖最佳原创剧本提名 《罗伦佐的油》
真要说来,乔治·米勒的光环是在70岁那年迸发且为世人所熟知的——一部惊世骇俗的《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》让他瞬间成为好莱坞最炙手可热的大师级导演。这倒也并不意味着其之前的生涯默默无闻,仅仅依靠着一个从概念到创意再到制作皆“一手包办”的《疯狂的麦克斯》系列便足以让他载入影史,只是苦于时间太过久远,年轻观众大都在震惊《狂暴之路》之余才回头品味前作之奥妙;他还在各类型电影中“多点开花”:凭《快乐的大脚》拿下奥斯卡最佳动画小金人;自编自导的《罗伦佐的油》获第65届奥斯卡金像奖最佳原著剧本提名……这位越老越有精神的“老顽童”,古稀之时却显示出比当打之年更加旺盛的创作力:不光有《疯狂的麦克斯》的最新篇章《弗瑞奥萨》;还在奇幻爱情上拓展出新领域,《三千年的思念》拉开《阿拉丁神灯》的新起源;不仅为维克·萨林执导的纪录片《光影魔法师群像》当起制片,甚至还参与游戏界鼎鼎大名的“神作”《战神4》的艺术指导,让《战神》游戏总监每每感叹:没有乔治,就没有游戏大卖的今天……乔治·米勒之名,或许不像同辈其他已经“封神”的大导演那般如雷贯耳,但对于任何一位电影发烧友,都会期待老爷子80、90岁,依旧能奉献出惊艳眼球的“超风格”大作。
他曾点亮影史
废土世界之鼻祖
在欧美,事业过半却“跨界改行”的导演不少,其中不乏名导,比如在成为“卡神”前的卡车司机詹姆斯·卡梅隆、在成为“鬼才”前的DVD租借员昆汀·塔伦蒂诺……乔治·米勒在正式入行之前是澳洲新南威尔士大学医学院的急诊室医生。出于对电影的热爱,他工作之余参加了各种电影研习班,在与弟弟Chris共同制作的一分钟实验性短片贏得人生首奖后,他开始选择将“爱好”发展为主业。1979年,其电影处女作《疯狂的麦克斯》面世,成本仅35万美元,是他用作为急诊室医生的工资拍摄而成。就是这样一部不折不扣的“小作坊制造”,启迪了影响世界影视的“废土”风——导演兼编剧乔治·米勒描绘了那个“人命如草芥”的末日世界:核战之后,澳洲大陆文明尽毁,只剩下广袤的沙漠。在这个荒凉的废土世界里,“原油”和“强力的发动机”是最稀缺的资源。残忍暴戾的飞车党,暴躁的公路巡逻队,崩坏的社会秩序,被渐渐遗忘的道德,随意被夺取的生命,人们为了生命与自由而不懈抗战……片中对世界毁灭后,荒漠中人类的生存状态及末世生存规则的探讨,也为随后“废土片”这一全新的电影风格的成型,做出了一次大胆的尝试。最终,《疯狂的麦克斯》以35万美金,捧回全球1.08亿美元的票房,创造了当时电影成本利润比的吉尼斯纪录。以至于30年后,《疯狂的麦克斯》还从一颗即将蒙尘的影史遗珠,一跃成为《纽约时报》评价的20世纪百部佳片之一。
《疯狂的麦克斯》刚上映时,曾受到舆论的激烈抨击,有人指责该片是一系列罪恶的萌芽,但不少影评人却为影片默默点赞——这部影片的风格实在是太独特:彼时,年轻的梅尔吉布森穿着黑色铆钉的皮衣,驾驶着发动机轰鸣的机车,带着熊熊怒火穿过广袤无垠的荒漠……乔治·米勒用最暴力最原始的复仇方式——以牙还牙,以血还血,描绘出凄凉末世下的生存之战。虽说第一部《疯狂的麦克斯》还不符合“末世废士”的世界架构,普遍被算作公路片,但画面中广袤无垠的黄沙、风驰电掣的机车以及蒸汽朋克的装饰风格,都为之后的“废土世界”描绘出了一个雏形,影片无意间透出的“末世感破败美学",也为之后三部《疯狂的麦克斯》打下坚实的基础。
在第一部推出两年之后,乔治·米勒爆发了洪荒之力,拍出堪称神作的《疯狂的麦克斯2》。在弱肉强食的末日生存法则下,只有残忍的掠夺者才拥有活下去的权利,流浪者麦克斯和公路战士展开了更为残暴的追逐拼杀,“废土美学”从此成型。《疯狂的麦克斯2》不仅成为这一题材的里程碑式作品,更是开创了“废土热”,深刻地影响了之后的一系列“废土题材”作品:电影诸如《未来水世界》《机器人瓦力》《艾利之书》《终结者》《极乐空间》《饥饿游戏》《遗落战境》等等;以及各类二次元动画游戏大作,如日本格斗动画“天花板”《北斗神拳》,以及美国艺电公司研发的、为“废土片”定名的电子游戏《废土》,还有RPG的永恒经典《生化危机》等等。
活到老,拍到老
“老疯子”嗨翻全球
但凡能拍出惊艳世人作品的导演,大都不会拘泥一个类型或者题材,乔治·米勒也是如此。《疯狂的麦克斯》三部曲大获成功后,最大功臣乔治·米勒深藏功与名,十年间仅有一部电影《罗伦佐的油》面世,该片却成功拿下最佳原创剧本、最佳女主角两个奥斯卡重要提名。虽然作品不多,乔治·米勒却并没有闲着——他转战动画领域,一呆就是近十年。2006年,一部《快乐的大脚》足以令米勒向世人证明,“天才”在哪里都能熠熠生辉。为了让影片画面逼真动人,米勒在当时使用了一种名为“photo-reality”的顶尖技术。制片方还建立了两支探险队赴南极取景,记录下南极的所有风貌再传输进电脑,让真切的景观充分融入动画画面——在影片长达4年的拍摄过程中,有一多半的时间是用于数字处理。而乔治·米勒本人拍摄《快乐的大脚》的初衷,不过是他始终相信一则童话:企鹅会唱出“心灵之歌”,所以他将《快乐的大脚》拍成一部动画版的歌舞片。
纵观乔治·米勒的作品栏,不难发现,这位70高龄依旧精神矍铄的老爷子虽然作品不多,却是部部精品,可谓“不轻易出手,但一出手便一鸣惊人”。他曾经打算在2003年重启“疯狂的麦克斯”系列,但多重原因导致拍摄计划被迫搁浅,所以直到2015年,70岁的他携第四部升级版的《狂暴之路》姗姗来迟。这一次,他不仅宝刀未老,反而功力愈加炉火纯青。“这是一部极尽癫狂的作品。”《卫报》如此评价,在乔治·米勒营造的末世中,人人秉承着“不疯魔不成活”的生存原则。片中出现的各色载具更极具异想天开之妙,犹如七八十年代前作B级片风格的重现,散发着粗粝质感和旧世界残渣搅拌后斑斑铁锈的味道,与文明衰退后弱肉强食的血腥气息混杂在一起,滋生出扭曲异变的疯狂与杀戮欲望。当然还有最奇葩也是最惊艳的设计——一辆由狂野电吉他手击鼓队和音箱阵列组成的重金属朋克军乐团:弹着四处喷火电吉他的吉他手,“战蛟”一路无畏地狂啸,这些或诡异或奇丽的废土元素与蒸汽朋克美学的杂糅,在吸引注意力与为人物刻画补足之外,更是恰如其分地融进了宏大壮丽的环境背景之中,让整个世界构成更为统一的画面。千里黄沙,万里碧空,蓝与黄构成了布景的基色。这对原色强烈的对比效应通过呼应和切換,连绵沙丘上深蓝滤镜效果的天空,逼仄压抑的土色岩壁堡垒,死去绿洲蓝色夜空幕布中蹒跚而行的黑色幽灵,带着一丝血色的昏黄沙暴,有如直接泼油漆桶式的大色块构图不断暗示着废土世界的苍凉,嘲讽着命运之渺茫……这是属于已经古稀之年乔治·米勒的极端美学,而从2015至今,尽管电影技术日新月异,却还未出现一部可以与《疯狂的麦克斯:狂暴之路》匹敌的超视觉大片。
“老顽童”的童话梦境
《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》给人的震撼,即便是8年后再回首,依旧荡气回肠摄人心魄,影片也在当年一举斩获最佳服装设计、最佳艺术指导、最佳化妆与发型、最佳电影剪辑、最佳音效剪辑、最佳音响效果六项大奖,被无数杂志媒体封为“年度最嗨爽电影 ”、“十年无可匹敌的神作”。而影片的“灵魂”乔治·米勒,则推翻了之前“再也不拍《麦克斯》系列,太累了”的言辞,以77岁高龄再探大漠——系列最新续作《弗瑞奥萨》已于今年开拍,“新潮”的老爷子在社交平台曝光了影片的片场照和打板器。从照片的背景来看,影片还将会继续在沙漠中拍摄,恢弘的地理景观,带给影片一种属于“麦克斯”系列的澎拜气度。除了继续神作的脚步,乔治·米勒还有一部奇幻爱情新片《三千年的思念》,由“刀锋女王”蒂尔达·斯文顿和《雷神》中“海姆达尔”伊德瑞斯·艾尔巴共同演绎,硬核的乔治·米勒带来了他最温柔的诗意叙事学剖析,《三千年的思念》在《阿拉丁》和《一千零一夜》骨架上,长出血肉丰满的异想奇幻之躯,这或许是属于乔治·米勒的柔软,也让人们看见了这位77岁的澳洲“老顽童”,在疯狂之外,还有一片另类的梦幻星空。(文 不知火)