在这里，见证中国精神

李凤成

用两季、22集的篇幅来展现“什么是中国”，大型人文历史纪录片《中国》正式完成了这样的文化使命。

数千年来，中华文明没有断流，隐藏的力量之源是什么？这是纪录片《中国》诞生的初心。如果说纪录片《中国》第一季，通过回溯春秋到盛唐的制度与思想脉络，为我们描述了大致的答案，那么第二季，这份力量之源则被描摹得更清晰：李杜在盛唐天空下相遇，徐霞客游历天下撰写“大地之书”，岳麓书院的“朱张会讲”……许多诗人、画师、将士、科学家，都从历史的角落中踱步而出，在各自的领域发光，让我们知晓，那些伟大的人，那些伟大的思想，是如何奠定了曾经的光辉岁月的。借古鉴今，记住来时的路，只为了未来不迷失方向。那些曾经历过的振奋与低沉、坚定与迷惘……都已镌刻在我们共有的历史时空与民族记忆里，“士不可以不弘毅，任重而道远”的家国使命感，始终支持着无数人疾步向前，将昔日文化交流的一缕涟漪、一点一滴打造成了文明互鉴的一汪海洋。

洛阳的鎏金时光——李白与杜甫的

“世纪会面”

人间烟火，山河远阔。盛唐，是一种风度。那是一个飞扬的时代，勃发着无尽的朝气，那是一些有趣的靈魂，挥洒着智慧的机锋。

公元744年，杜甫科举失败后心情沮丧，来到洛阳。此时的李白，刚结束他在长安风光无限的生活，被唐玄宗赐金放还。在洛阳的日子里，李白和杜甫一改书生意气，骑马驰骋，追鹰逐鹿，尽情享受打猎之乐。但相聚的日子总是短暂的，安史之乱发生，燃烧的战火，弥漫的烽烟，使得他们被时代的洪流裹挟着，散入了茫茫人海。

李白的精神，恰好继承了盛唐精神的两面：浪漫与进取。世人只知李白放浪形骸，骄狂飘逸，却不知他也有兼济天下的政治抱负。安史之乱后，他乐观地写下诗句“轻舟已过万重山”，他无畏且洒脱，面对种种不如意，始终积极以对，竭尽全力撑住了跌宕起伏的一生。

而目睹乱世纷争的杜甫，始终不放弃报效国家的理想，唐肃宗被这份忠义感动，赐予他“左拾遗”一职，这也是他一生做过的最大的官。随着唐帝国的逐步崩溃，他终其一生，用诗歌完成儒家“立言”的使命，流露着仁爱，呼唤着仁政，将“诗”与“史”融合为一，滋养流传。做官后没多久，杜甫又开始了颠沛流离的生活，用诗词传递着对国家的深沉的爱和对身边人设身处地的疼惜。大历五年冬，杜甫走完了五十八年的人生旅程，带着“安得广厦千万间”的愿望，离开了这个世界。

李白和杜甫，在属于他们共同的时代里奔涌向前，“诗仙”的飞扬恣意与“诗圣”的厚重深沉，这两种截然不同的人生态度仍然影响着当下，唐诗也成为中国人不断怀想和吟诵的精神故乡。

多维解读

角度一：“小我”与“大我”。杜甫科考失利，还不幸被战火熏炙，却始终不放弃报效国家的理想;李白放浪形骸，却也有兼济天下的政治抱负，他们的人生之路都有“小我”与“大我”两个坐标。从“小我”到“大我”，贯穿在其中的是一个人的人生理想。对于一个人而言，理想正是最好的召唤，而事业正是最好的凝聚。时代在发展，“小我”与“大我”的联结仍然是人生之路绕不过去的课题，今天的人们常讲的“小我融入大我”，就是在参与社会发展过程中，把集体的目标当做自己的责任，把伟大理想、伟大事业作为奋斗目标，以此让“小我融入大我”拥有正确的方向。知行合一，尽己所能，把共同的“大我”营造好，把每一个“小我”历练好。

角度二：信念可以让人强大。在茫茫宇宙里，任何一个个体生命都是脆弱渺小的，但是，一旦它承载了思想的重量，就变得坚强而伟大。在挫折面前，李白与杜甫都选择了遵从自己的本心，坚持自我。从“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”唱到“时清不及英豪人，三尺童儿重廉蔺”，李白至死都在坚守自己的浪漫主义，“少喜唐音，老趋宋调”，这种定律从未在他身上发生。杜甫身处忧患之中，心里始终装有沉甸甸的爱、仁慈、悲悯。生命之所以坚韧，就在于它有一种信念与坚守，它绝不会随环境的变化而改变。

适用话题：人生态度;家与国;“小我”与“大我”……

“爱美”的皇帝——宋徽宗的极致审美

一夜之间，生活散漫的端王赵佶被推上龙椅，成为宋朝的第八位皇帝。

如果人生可以选择，赵佶应该会是一名文人画家。他的艺术造诣极高，崇尚“道教”和礼制传统，重视心性修养，喜爱诗词歌赋、琴棋书画，在器具用度方面极具考究。在这段时间里，北宋都市高度繁荣，酒楼茶坊，笙歌不停。

传说，某一年宋徽宗梦里下了一场雨，雨过后，显出天青色。醒来后，他便召令匠人，一定要将这种颜色表现出来。“雨过天晴云破处，这般颜色做将来。”匠人夜以继日，拼命尝试。终于，烧出了不可方物的汝瓷，绝美千年。他还兴办了中国第一家皇家美术学院，广招天下良才，他指导18岁的王希孟，画出了《千里江山图》。远看浩浩山河，近看飞檐走亭，青绿赋予其山体堂皇，淡色施以远处气韵，既有浩荡，亦有精妙。还有同时期的张择端，画出了北宋盛世，一幅《清明上河图》让世人无数次梦回宋朝。宋徽宗自己则最擅长花鸟画，他相信，唯有看见真实的世界，才能画出最美的神韵。他像孩童一样，伏下身子，去观察花鸟鱼虫、四季万物，看到鹦鹉用前后两只爪趾抓住树枝，“孔雀登高，必先举左腿”……

时代对他的期待，是做一个好君王，是治理好国家，延续北宋盛世。但赵佶一心只为美沉溺。宣和七年，金国兵临汴梁，汴京失守后，一批杰出的北方文人为躲避祸乱，不得不离开故国远渡江南。赵佶被流放到苦寒北境，在对着北宋皇宫和祖先宗庙的方向跪拜时，只能远远地怀想。

蒋勋评价：“宋徽宗有一种对美的极度追求。”回顾赵佶的一生，他亲历过都市的繁华，见过惊世绝伦的画作，写过极具个性的瘦金体，还烧制出不可方物的天青色瓷器，他经历过山河破碎，而宋朝美学发展也因他迈向新的历史高峰。

多维解读

角度一：善于触摸美的诗意。宋徽宗相信唯有看见真实的世界，才能画出最美的神韵。他的创作都是观察所得，亦体现了后人总结的艺术创作规律：艺术创作是对自然或社会的观察与模仿。简单地说，观察可以帮助创作主体提高发现美的能力，提高自身审美素养。

角度二：用现实照亮理想。赵佶一心只为美沉溺，却荒废了国事。赵佶的悲剧给世人的启发是：理想与现实不可偏废。现实是战术，理想则是战略。战术是战略勾画的前提，离开战术的战略只是空中楼阁与海市蜃楼。

适用话题：遇见美;选择;理想与现实……

“金牌编剧”关汉卿的市井人生——元曲的艺术传承

元朝初期，科举考试长期停摆，许多文人找不到圣贤书的用武之地，不得不混迹勾栏，与市井艺人为伍，其中也包括关汉卿。

关于关汉卿的为人和个性，元人熊自得《析津志》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智”。他本人也在《南吕一枝花·不伏老》中自称“我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”，在结尾一段，更狂傲地表示：“我是个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响珰珰一粒铜豌豆。”相传他出身医户世家，曾在金朝太医院任职。然而，在那个时代，看病是富贵人家的特权，百姓食不果腹，并没有闲资来看病。最后，关汉卿不得不放弃“医户”身份，走向市井生活，在大都的瓦舍勾栏里，与剧作家和歌伎艺人相伴，去结识泼辣勇敢的声色女子、油头粉面的纨绔子弟、强买强卖的各路商人……描写北宋年间底层女性互助、惩恶扬善的故事。电视剧《梦华录》的原著《救风尘》正是出自他手。

传世名戏《窦娥冤》则取材于关汉卿在街头目睹的一起冤案。剧本写成后，曾有人登门拜访，想要关汉卿明哲保身，打消这个念头。对于关汉卿来说，所谓“公正”，不正是在不公之时传递出的一种决心、释放出的一种力量么。他坚定地告诉那人：“头可断，剧本断不能改！”

市井成就了关汉卿，同时，这些与关汉卿置身同样处境的“市井青年”们，以不同的方式完成着各自的使命传承。关汉卿的莫逆之交杨显之，广结高洁志士;幼时国破家亡的白朴，坚守家国气节，终生不在元朝为官，元曲让他成就了自我;馬致远发起元贞书会，像先贤朱熹一样以戏为友，搭建独特精神憩所……

艺术源于生活，又高于生活，最后终会回归生活。在元代，商业和市民气息浓厚，中国的文化传承得以走出宫殿、文苑和学堂，走向民间市井，戏剧由此承担起“文以载道”的使命，渐渐融入百姓的精神基因。

多维解读

角度一：转变，实现人生的价值。少年关汉卿不能通过科考入仕，但他坦然接受命运的安排，将全部精力转投入元杂剧的创作中，把生活过成了“知足不辱，知止不殆”的模样，体现了适时转变的勇气。有人说，当一个人找到自己的底线价值观时，就是他转变一生事业的最佳时机。诚然，转变事业方向是有风险的，因为转行即意味着重新来过，但因为有风险就安于现状，不去改变，这个人注定一辈子平庸。转行与否全在于以下原则：当你发现你对另外某件事充满热情，或者当你不能调和你想做的和你能做的时，你应该停止担心和犹豫，是时候进行转变了。

角度二：人间烟火，最具情味。与关汉卿处境相同的“市井青年”们或广结高洁志士，践行儒生愿景，或以戏为友，展现市井文化的蓬勃活力。这说明市井文化并不是一些人认为的“具有粗俗鄙陋的特性”，相反，它对中国优秀文化因子的传承有着不容小觑的贡献。在街头巷尾，我们能邂逅形形色色的人，能感受到属于一座城市的温度，进而去领悟一座城市的精神。

适用话题：转变;记住那一次转身;城市精神;最美人间烟火气……