红色森林 尼古拉斯·帕蒂

豪瑟沃斯

風景画的历史追溯着人类与自然环境之间不断变化的关系。最出色的风景画往往既包含着思想，又能向观众提出问题。

——尼古拉斯·帕蒂

Nicolas Party （b. 1980） Water Reflection2022Soft pastel on linen99 x 94 x 3.2 cm / 39 x 37 x 1 1/4 inches PARTY115540

Nicolas Party （b. 1980） Water Reflection2022Soft pastel on linen99 x 94 x 3.2 cm / 39 x 37 x 1 1/4 inches PARTY115540

Nicolas Party （b. 1980） Red Forest2022Soft pastel on linen135 x 145 x 3.2 cm / 53 1/8 x 57 1/8 x 1 1/4 inches PARTY117201

初见于紫色暮光

帕蒂在瑞士的童年生活使他很早就对风景与自然世界产生了浓厚的兴趣，同时故乡的影响让帕蒂坚定地选择了中欧风景画的风格。展览同名作品系列《红色森林》描绘了熊熊的森林大火，是帕蒂在充满气候危机的当下，对风景画这一历史经典题材的全新探索。受到与艺术史学家、艺术评论家、记者兼策展人贝内迪克特·拉玛德（Bénédicte Ramade）对话的影响，艺术家将“紫色暮光”（L'heure mauve）里的概念，与我们在森林大火中所见的紫红色天空联系起来，让观众反思天地自然，以及我们与环境的关系。

Nicolas Party （b. 1980） Portrait with Meteorite 2022Soft pastel on linen150 x 127 x 3.2 cm / 59 x 50 x 1 1/4 inches PARTY115532

探索运用五行元素

除了“红色森林”之外，帕蒂的全新肖像画，描绘了一系列身披外太空陨石的人物。这些陨石的外观令人联想到中国天然石雕，或是传统文人石（scholar's rocks）中的金属元素。帕蒂以一种奇特而复杂的形式描绘这些岩石的构造，石间的大量裂缝代表着所受的侵蚀，与承载着石头的人类形成鲜明对比。绘画的经久不衰与作品中所关联的传统意向令帕蒂十分着迷，这在他的“水中倒影”（Water Reflection）系列中得以体现，画中的云、水与倒影都象征着一种永恒，或是时间的不断流逝。

在中国哲学中，五行学说被用来描述万物之间的相互作用与关系，它们被认为是宇宙万物的基本元素。木生火，火化土，土含金，金载水，水养木;同时，火溶金，金入木，木隔土，土吸水，水熄火——通过这些相生相克的关系，世界万物由此形成并不断变化。帕蒂在创作这一系列新作时对五行元素进行了探索与运用，由此向观者提问：究竟人类是自然的一部分，还是操控与破坏环境的外在力量？“风景画的历史追溯着人类与自然环境之间不断变化的关系。”帕蒂说道，“风景画常常描绘的是一种对人类征服自然的赞颂，或是对被我们摧毁前那曾经存在的失落天堂的怀念。可以说，最出色的风景画往往既包含着思想，又能向观众提出问题。”

Nicolas Party （b. 1980）Portrait with Meteorite2022Soft pastel on linen149.9 x 127 x 3.2 cm / 59 x 50 x 1 1/4 inches PARTY115531

关于艺术家

尼古拉斯·帕蒂1980年生于瑞士洛桑，作为一位具象派艺术家，以其日常却又大胆超凡的风景、肖像与静物广受赞誉，同时亦挑战了具象艺术的传统。他的作品主要由柔和的粉彩进行创作。在21世纪，粉彩是一种独特的媒介，可以让他在描绘自然和人造之物中，创作出不同寻常的深浅和流动感。通过将这些物件转化成抽象生物的形态，帕蒂在作品中传递了更深一层的关联与意义。他把独有的视觉表达融合进一个充满幻想角色和图案的世界中，其中视角被提升，呈现一种不可思议的效果。

在瑞士成长的影响让帕蒂坚定地选择了中欧风景画的风格。从他的画作中能看到很多19世纪瑞士艺术家的影响，包括费利克斯·瓦洛东（Félix Vallotton）、费迪南德·霍德勒（Ferdinand Hodler）以及汉斯·艾米尼格（Hans Emmenegger）。他在作品中还以21世纪的视角重新诠释了文艺复兴时期和19世纪末20世纪初具象派绘画中的激情与创意、罗萨尔巴·卡列拉（Rosalba Carriera）与拉切尔·罗依士（Rachel Ruysch）的构图策略，以及自学成才的艺术家路易·艾尔希米厄斯（Louis Eilshemius）与弥尔顿·艾弗里（Milton Avery）的独特视角。

绘画之余，帕蒂还创作公共壁画、镶嵌彩石（pietra dura）、陶器、装置作品与雕塑——包括一系列上半身像与身体局部雕塑，意指古希腊与罗马雕塑中的那些著名遗迹。他的色彩明亮、雌雄同体的人物雕塑大小不一，从手持尺寸到纪念碑大小皆有，作品展示于令人产生视觉错觉的不同高度大理石底座上，颠覆常规的观看视角。

帕蒂常驻纽约与布鲁塞尔，曾就读于瑞士洛桑艺术学院（Lausanne School of Art），随后于苏格兰格拉斯哥艺术学院（Glasgow School of Art in Scotland）取得美术硕士学位。