我想对你说

马特 王浩坤

來看，我们的解读都是有限的，读者完全可以保留自己的看法和观点。我们专题的一个作用在于，希望你下次面对艺术品时，不要带着过于严肃的态度去看待他们，那些看似“高冷”的艺术品，背后也都有可爱的一面，重要的不是懂或不懂，而是你的感受是什么？

如果你还有耐心看完所有的艺术品，你可能会发现，本期所有参与的艺术家都是女性。但我们无意去讨论性别与创作之间的关系，打动人的终究还是作品本身。正如潇当代美术馆近期的展览《越过栅栏，如鸟儿飞过》也没有去强调性别议题，展览希望留出一个开放流动的场域，使去等级化的、意料之外的关联得以在此发生。本期专题，我们也希望借助一种形式，可以让你在下次观展时，或许可以想象自己与艺术品之间对话，聊一下生活日常，说不定，新感受就由此而生。

王茜瑶：月亮水晶宫

你所看见的，是怎样的一个我？

一堆凌乱的、随着情绪肆意扩散的彩色线条？但如果你把我看作是人的身体，就能感受到我是如何打破自身界限不受束缚地流动的状态，看到笔触背后不同的时空记忆和体验交织在一起，灵魂和思绪如出神般像植物一样自发生长。组成我的线条与颜色没有形成可视化的故事或主题场景，我的创造者融合了各种影响她灵感来源的文化、艺术、历史、宗教，以及对躯体与心灵突破的探索等，她通过创造我的方式来呈现内心的想象、身体的知觉、情绪的波动和东西方之间的艺术空间旅途，我的躯体呈现出飞翔的动态，这如同人的肉体和情感强烈的波动，对解放的渴望和消解边界的诉求。这些富有表现力的图像空间在我身上被简化为介乎于飘动与凝固之间的色彩与线条，你可以把我想象成太空中的自然现象、生物的神经系统、植物或动物的元素、被模糊化的影像、舞蹈或运动轨迹，或者更抽象的内心斗争、思维挣扎等等，我没有确切的实体，我是超然的，但又带着引发想象的感官刺激，在你的脑海中变成了有形的、具象的联想物，这又与人的物质身体产生了关联，看似我是单调的，我却又是无尽的，创造者的身体、我所附着的材料与画布的身体、组成我的点、线、面的身体，这三者最终融合在一起共同自由探索有关身体的边界。

张移北：当春天来临时，第一道阳光属于我

我的名字叫“当春天来临时，第一道阳光属于我”，总有人觉得我的名字太长了，他们可能不知道，我的名字来自普契尼的歌剧《艺术家生涯》中的一段台词，这部歌剧讲述的是生活在破陋阁楼上的诗人、画家、音乐家和哲学家，以及他们遇到的人和事，这些生活在阁楼里的人生活虽然疾苦，内心却充实、快乐也充满希望。我的名字是我身体的绪言，你可以把你自己的生活体验带入我身上不同的材料中，希望能让你的情绪和感受在行走间和在目光所到之处悄然流动。在这个空间里，你可以看到我的身体悬浮在空中，我的器官都是由生活中的现成物品组成。你想说，那些不就是花盆、笤帚吗？但它们现在就是我身体的一部分。你不要期待在我身上看到所谓的“核心思想”，我不给自己设置被观看和反馈的预期，我身上的材料选择依靠创造者的直觉，我的诞生也只是平日生活的感受、自我情绪以及无意间萌生的想法的再延伸。

袁可如：旦夕异客

我只有27分钟，希望在这段短暂的时间中与你们建立情感上的联结，和你们一起重新审视自我与他者、当下与历史的关系。我集合了几种不同系统之下的人种及物种的困境，我通过叙事性的独白和对话与四频影像在空间里的复调与流变，带来一种复古视觉和科幻哲思。我所讲述的内容和当下技术加速时代里的身体经验相关，比如疾病、性别、代际、劳动议题等等，将个人经验、社会事件与很多经典科幻故事结合在一起，形成一种类似“俯瞰”的平行宇宙的异质视角，来模拟一种后人类时代身体和秩序的异化与割裂，我集中了对高度发展剥削的城市、终日焦虑的生活状态以及命运沉浮的自我投射，在影像美学、叙事角度和哲学思辨等不同层面都进行了展开。

我来自真实的生活，但经过了语言的转译和时间的推移，我所能指向和映射的内容慢慢超越了来源本身。在我诞生的2017年，我对于世界崩塌的描述——瘟疫、战争、山火等等，只是来源于对当时的一种隐喻式的忧虑，但在此刻的2022年，这些都在真实地发生着，持续灼痛着大部分人的心，这时你再看到我会获得不一样的感受。我身上带着很多人的思想碎片，在展出之后会生成我自己的能量，在展厅中形成一种场域，叙事的游走会在你们的观看和理解中演变成新的形态，在有限的时间里与你们进行对话，产生共颤与共情，在展出的这个过程里我将真正拥有灵魂。

羅敏文：隐

我叫隐，是一个住在心岛的女子，一个把所思所想都展示给你，但只面带微笑的人。也许你会觉得我很可爱很萌，但我更希望让你有一种小怪诞的感觉。我的诞生来自情绪带来的创作冲动，可能是一件小事、可能是一句话，或者一些画面引发的触动，这些思考特别个人化，有时有想要强烈表述的个人观点，有时没有，仅仅是一种情绪上的发泄，并没有具体想要传达什么或者目标对象。比起讲述自己的想法，我更愿意让你自己去感受，哪怕你想到的和我想说的根本不是一回事也没有关系，各有所思才更有趣。如果你正好明白我的“矫情”，那会是令我特别开心的事情，我从不预设观者的想法，希望让那些目光为我驻留的人自己去感受，更像是一种不需要面对面的自说自话式的沟通，我可以说，也可以不说；你可以懂，也可以不懂。希望大家能来参与解开我身上的艺术密码，但不需要了解背后的故事或者所谓的真相，因为没有单一的答案。

林芳璐：她正在被充满

当你站在我面前时，会不会有一种被我迎面扑来压迫窒息的感觉？这就如同我的名字《她正在被充满》一样，你的视野与感受也被我所充满，我是“She ”系列若干件女性主义题材作品中的一员，如果你有密集恐惧症，你也许会被我吓到，我身上布料编织出的形态像是一堆堆小爪子和小触角，可能会让你有一种身上发痒的感觉。但这种感觉其实很棒，我期待能带给你一些很直接的触动，不管是亲切也好，温暖也好，害怕也好，还是纠结也好，不同的感觉都意味着你看到我会有所反应，你的反馈说明收到了我发出的信号，这让我的存在被赋予了更多意义。我的诞生经历了长达半年的时间，其中伴随着我的创造者个人生活境遇与情绪状态的变化，从自由到被封闭，到被迫停止社交，再到内心的一些挣扎无奈，你可以在我身上感受到这种情绪的传递。在直接感受的情绪波动背后，我的身上充满着温柔的力量，组成我身体的材料是这些纤维材质，但正是这些看似柔弱的纤维却创造出非常强大具有压迫性的观感体验，最终甚至让你有了害怕的感觉，这就是温柔的力量，也是女性的力量。

张月薇：归因迭代

我是一幅布面油画。我的身上寄托了一些这个时代带给人们的感受，包括分离、超然、焦虑、释放以及它们之间的摩擦。我引用的具体事物——“假苹婆”花，这是一种生长在中国南方的植物，与“萍婆”属于同科种类的植物，但名字中的“假”定性了本不需要的价值层面，正如现在数字界面与立体空间叠加，重新塑造人们对世界的理解。我的作者张月薇并没有真的见过“假苹婆”花，她与母亲两地相隔，母亲通过社交媒体分享自己的发现（即“假苹婆”花），因此我也寄托了张月薇对母亲和家乡的思念与期待。你可以看到我身上的重复性，图层的排列、重复手法的运用富有矛盾性，排列的逻辑遵循固定和偶然的秩序，让我身上的元素主次交叉。希望我能够引导你看到一种以层次组建成的震动画面，那黑色的花籽儿好像在画面中旋转，并向四边绽放。我充满来自生活的符号，象征着文化及诠释的流动性。我并不期待自己能够驾驭你的思想，而是以我为媒介，一起反思并重新审视当下社会中某些固定的设想，例如阶级关系和地缘政治，突出某些默认的荒谬定论来反映人们对科技的过度依赖。

商亮：好猎手

“童颜巨肌”说的就是我吧。很多人会羡慕我的颜值和身材，却很少关心我的内在。我也是有理想的，我渴望成为英雄，英雄主义对于我是一种内心的渴望，是在被写好的命运里仍然有自己的行动，如果我没有这种张力的意识，就没有了自己。这种内化外化到我的特征中，让我背负抵抗命运的使命，但我越是抵抗就越堕入命运的悲剧，因为一切命运都是偶然使然，只有懂得如何面对偶然性才能化解。不要觉得我是虚构的，如果生物技术允许，或者人类可以重启多样性“进化”，我就是从虚拟成为现实世界的一种样本，我会有比较特殊的生活方法，从而产生新的世界秩序。然而，我也处于不确定性之中，在自恋和沉迷的瞬间，我通过幻想改变自己的身体，迎合或拒绝某种约定的惯例，年轻的面容和力量型身体之间的混合，使我成为理想中的被消费之物。在我的創造者眼中，力量和肌肉连接着关于能量和权力在社会中符号化的含义，我的形象本是身体之美的神话和范式，唤醒人类肉体中动物性的回归，塑造形体和机能的卓越。当然这些变形也可能成为不合常理的困扰，不知道你看到我的样子，会不会不自觉地代入你自己，不一定是形似，而是一种状态，是你与自己独处时产生的不真实感。