她把所有的爱都倾注在诗里

蒋登科

《嫩绿的羽毛》是一本让我惊喜的书。诗人傅天琳在世的时候，我没有听她谈过此书，但我知道，她希望在适当的时候编选自己的抒情诗、儿童诗，为自己几十年的诗歌创作做一个较为满意的总结。就在她离去之后不久，我突然见到她用心编选的这本儿童诗集，见到了熟悉的《荷花湖》《月亮》，见到了久違的《中秋月》《玉兰》，见到了时刻萦绕耳畔的《让我们回到三岁吧》，这些都是我喜爱的作品啊，怎能不惊喜！

人们一直称傅天琳为“果园诗人”，这个称呼一点儿没错，因为她的诗歌创作起步于重庆北碚的缙云山园艺场，她获得诗名是因为她写果园生活的诗，而且，“果园”这个意象一直流动在她的作品中，是她打量现实、思索人生、反思岁月、展望未来的载体。她认为抒写自己人生经历与价值观念的最厚重的作品《柠檬黄了》，也和果园有关。“果园诗人”这个称呼影响太大，致使她的很多其他题材的诗在很长的时间里被有意无意地遮蔽了。其实，她在诗歌创作中涉及的题材、主题非常丰富。在创作“果园诗”的同时，她也写了很多儿童诗，在成名作《绿色的音符》之后，她的第二部诗集《在孩子和世界之间》就是儿童诗集。她还写过大量的关注现实、感悟人生、思考命运的优秀诗篇。

大概在十多年之前，我在私下和她说过，随着时间的流逝和艺术的淘洗，她的儿童诗可能会越洗越亮，越来越受到关注，因为儿童是人类的未来和希望，母爱永远是人类最纯洁、真诚的爱，优秀的儿童诗可以超越时代、超越文化甚至超越语言，成为一种永恒的艺术存在。

她当时对我的这个看法有点儿吃惊，因为很少有人这样说过。我的理由是，她早期的“果园诗”虽然有着明显的个人元素，但也有着比较深厚的时代印记，随着时间远去，生长诗意的根基会发生变化，承载其诗意创造的精神因素、物质因素会发生变化，最终会导致对这些作品的关注度的变化。而她的儿童诗无论是题材、主题还是情感取向都具有超越时空的特点，不会随着时间的远去而在艺术价值上遭遇时空错位。

傅天琳诗歌创作的特点之一，就是和现实、生活、个人命运息息相关。她在谈到自己的儿童诗创作时说过：“我与孩子一起成长，从幼儿园到小学到中学，从自家孩子到很多孩子，尤其是大山里的孩子，我从孩子那里获得的是植物一样向上生长的蓬勃气息。”她的儿童诗其实也是她的经历、情感、命运的记录，带女儿夏夏、儿子炜炜的时候，她写出了诗集《在孩子和世界之间》;带外孙女“妹妹”的时候，她写出了《星期天山就长高了》;在带孙女元元的时候，她写出了《幽蓝幽蓝的童话：傅天琳儿童诗集》。当然，她也有一些作品是写别的儿童的，比如山里的孩子、留守儿童、校园里的孩子、地震中受灾的学生等等，或者是为儿童写的，涉及鸟兽虫鱼、花草树木、风雨雷电等等，还有一些作品是通过儿童反思成人世界，《让我们回到三岁吧》就具有代表性，从孩子身上感悟生命的单纯、灵性、成长，反思成人世界的复杂。可以说，傅天琳的儿童诗是她面对几代“儿童”的生活所记录的现实点滴、心灵感悟和人生启迪，其间也包含着对自我的反思、净化、升华。傅天琳从来都有一颗孩子的心，总是在生活中发现美好，追求美好，抒写美好。而且，她把所有的孩子都当成是自己的孩子。傅天琳是一位有着大视野、大爱心、大情怀、大悲悯的诗人。

傅天琳的创作从来都非常投入，甚至投入了她的生命和全部的爱。在2008年汶川大地震期间，她天天都守在电视机前，收看地震带来的灾难和救援情况。灾难让她心痛、心碎，泪水不停地流。尤其是见到儿童受灾甚至遇难的信息，她更是悲伤不已。创作《我的孩子》的时候，她一个晚上没有睡觉，早上写完之后，心跳加速，服了七颗速效救心丸才稍微稳定，躺在沙发上，像是重病了一场。和孩子在一起的时候，傅天琳总是悉心观察、体验孩子的言行，以儿童的眼光打量世界，孩子的一句不经意的言语、一个不经意的动作，都可以触动她细腻而柔软的内心，落笔成诗便成为流淌着童心的优美诗篇。她在给孩子们谈到她的儿童诗创作的时候说：“今天来的这个诗人就是你家的外婆，提着篮子，一边走一边把星星点点的生活捡拾起来，比如苹果、草莓、带泥的萝卜，回家用清水洗洗，她便发现这一天多么明亮。”她一直在向孩子学习，学习孩子的单纯、干净、梦想和无忧无虑，她的诗也因此拥有了这样的品质。

在《月亮》中，我们读到了孩子对母亲的想念：“妈妈你走了多久我真的记不清了/你走了我天天晚上趴在窗口念月亮/念月亮从D字到O字到C字/也不知究竟是念月亮念字母还是念妈妈”;在《一根树枝》中，我们读到了孩子的爱心和别样的期待，“一根树枝/被大风刮断了/上面压着很多雪//我使劲地刨啊刨/我想刨去那些雪……我想把树枝扶起来/让它们重新回到树上”;在《写<春天>》中，我们读到了孩子丰富的想象力：“我刚想起那只蝴蝶/就嗅到了空气中一片斑斓//刚想起那群蜜蜂/就看见无数勤劳的翅膀/在眼前飞来飞去”;在《让我们回到三岁吧》中，我们读到了成人的反思，也暗示了儿童的纯真：“让我们回到三岁吧/回到三岁的小牙齿去/那是大地的第一茬新米/语言洁白，粒粒清香……//我们这些锈迹斑斑的大人/真该把全身的水都拧出来/放到三岁去过滤一次”……这样的诗，是清新的、朴实的，也是优美的、饱满的。

傅天琳对自己的创作一直比较苛刻，总是不断总结、反思自己的创作之路。最近几年，她说如果有机会编选诗选，她一定要苛刻一点儿来总结自己的创作之路。她出版了《傅天琳诗歌99》，从她的数以千计的作品中选出了99首，由重庆出版社出版，是她的抒情诗的精选。她编选了这本《嫩绿的羽毛》，收入69首堪称完美的儿童诗作品，由长江少年儿童出版社出版，应该是她儿童诗的精选本。

从创作者身份看，儿童诗主要包括两种情形，一是成年人为儿童写的诗，或者写儿童的诗，一是儿童自己写的诗。在众多的儿童诗作品中，前者的数量占有更大的比例。但我们也发现，有些儿童诗存在较为严重的成人化倾向，虽然写的是儿童，但作品抒写的感情、思想、言行都带成人化特征，超越了儿童的心理状态和情感方式。傅天琳的《嫩绿的羽毛》是成人写儿童的诗，但里面涉及的儿童是真正的儿童，有儿童的行为、儿童的心理、儿童的情感、儿童的梦想;使用的语言是儿童的，清新、自然、口语化。儿童读了这些作品，似乎读到的是自己随时都在经历的事情，自然有一种独特的亲近和新鲜;即使成年人读了，也可以顺着诗人建构的意象、语言和表达的情感，回到从前的美好，回到儿童时代的天真，回到面对丰富世界的成长历程，幼稚而单纯，纯真且天真。在这些诗中，春天的蓓蕾一般的日子、山间的清泉一般的感受，仿佛会展开翅膀，扑闪扑闪着从我们的记忆中飞回来。

《嫩绿的羽毛》中的作品涵盖了傅天琳的儿童诗涉及的所有题材、主题，拥有她的儿童诗所具有的主要特色。这些作品抒写了儿童的生活、心灵、情感，抒写了一个拥有阳光般笑容的“姐姐”“妈妈”“外婆”对儿童的深爱。无论是春天的花还是秋天的果，无论是天上的雨雪还是地上的草木，无论是断裂的树枝还是奇妙的纸张，无论是蚂蚁、大雁、鸟鸣，还是石刻观音、火龙表演、神鹰石，通过诗人的深情抒写，我们都可以读出童心童趣，读出童年的单纯与梦想，读出生命的阳光与活力。这些作品想象丰富，丰富得和儿童的世界一样博大、广阔、悠远，丰富得超越了我们普通人的想象，丰富得每每细读，都会使我们眼前一亮！这些作品没有先入为主的说教，也没有空洞的口号，诗人写出的感受都来自实实在在的生活，来自深爱，来自对生命的惊喜和期盼。因为拥有源自生命深处的爱的引领，这些作品所指向的都是纯真的人生梦想，可以让孩子在阅读中获得爱的指引、美的熏陶，使他们从小就拥有向善向美向上的人生品质。

作为一个长期从事期刊、图书编辑和出版的人，我还想对《嫩绿的羽毛》这本书的设计、装帧表达我的喜爱。该书编辑对图书非常用心，每首诗都配上了画家吴雅蒂精心绘制的精美插图，风格灵动又沉稳，想象奇妙，和作品体现的丰富的想象、优美的表达相匹配，真正达到了图文并茂的效果。这种设计方式正是儿童所喜欢的。阅读好诗，欣赏好画，甚至可以在阅读和欣赏的同时模仿着写、模仿着画，一举多得。这或许正是傅天琳创作儿童诗的初衷：让孩子在美的熏陶中得到健康、愉快的成长。

遗憾的是，我们敬重的诗人傅天琳已经无法见到她用心创作并编选的这本《嫩绿的羽毛》了，但是，我相信，读到这本书的人，尤其是孩子，一定会在她用心建构的美妙世界里健康、愉快地生活、成长，成为诗人所期待的样子。