从紫砂陶刻《四大美人条屏》来看中国传统的艺术审美

万书芹

江南水乡宜兴，自古以来就是一个山明水秀、物华天宝之地，上天赐予的珍贵礼物紫砂泥料在长期的地质作用之下，形成了独特的透气性和可塑性，所以用来烧制成紫砂壶，冲泡茶叶是最为合适不过了。随着茶文化的不断发展和普及，紫砂艺术也走进了千家万户，而在这背后，则是宜兴紫砂艺人的世代传承和不懈的努力，特别是紫砂从实用性向艺术性迈进的这关键一步，紫砂陶刻起到了至关重要的作用。当我们欣赏一件紫砂作品的时候，从陶刻的内容和手法之中，就可以判断其中的艺术审美和情感寄托，带我们走进紫砂陶刻营造的氛围之中，从而更好地启迪我们的思想和灵感。

这组紫砂陶刻艺术作品《四大美人条屏》采用了紫砂陶刻加上色彩装饰的手法，把我们历史上非常著名的四大美女的形态特征和动作服饰等等都展示得淋漓尽致，宛如一幅幅中国古代的写实画面，而最为直观的感受是，比起画面的呈现，陶刻最大的好处就是触摸感和立体感更加的真实，层次突出，令人观之耳目一新。“浓妆淡抹总相宜”的西施、“蛾眉一笑塞尘清”的王昭君、“焚香一拜月娇羞”的貂蝉、“回眸一笑百媚生”的杨玉环，都是在我们脑海之中非常熟悉的画面，美人的一笑一颦、一举一动在作者的刻刀之下楚楚动人，再加上丰富的颜色搭配和紫砂的肌理质感，让美人仿佛从条屏之上款款走来。在具体的技艺展示中，作者并没有采用很多的线条，而是在简洁流畅的基础之上，力求把宋代工笔画的特点和自然的染色呈现出来，给我们一种隽永淡雅的感觉。从整体上来看这组紫砂陶刻艺术作品《四大美人条屏》，映入我们眼帘的第一感觉是非常的震撼，从形制到内容展示出了与众不同的气质和特点，同时把绘画的细腻和陶刻的粗犷完美的结合起来，再加上色彩的点缀，有一种呼之欲出的形象之感，让我们在欣赏的过程之中，能够回味起历史上关于美人的经典情境，折射出中国传统文化的丰富多彩和包罗万象。

西施、王昭君、貂蝉、杨玉环被称为“四大美人”，在我们中国的历史上，都留下了传奇的故事。西施沉鱼落雁、闭月羞花，最后和陶朱公范蠡归隐山林，泛舟太湖，而且和紫砂艺术结下了不解之缘。在今天的紫砂故里宜兴丁蜀，依然耸立着范蠡和西施的雕塑，让后来的人们心中永远记住这段传奇往事。王昭君作为封建社会的一位女性，为了国家的安宁可以说牺牲了自己，成就了大家，所以受到了我们的尊重。貂蝉则是《三国演义》之中，我们比较熟悉的人物，其中著名的桥段就是她周旋在吕布和董卓之间，心中存着基本的善恶是非观念，做出了自己认为正确的选择。杨玉环，大唐帝国被铭记的人物，以倾国倾城和诗歌之中的称赞而流传，呈现出那个时代的艺术审美特征。在紫砂陶刻的题材里面，山水、花鸟和人物都是常见的类型，而美人图则非常适合这样的条屏去充分地展示表现，所以我们能够有机会看到如此精美的艺术作品。这组紫砂陶刻《四大美人条屏》从形制来看，就是陈列在客厅供朋友们欣赏的，其中除了有遮挡隔断的作用之外，最大的价值就是艺术欣赏。作者把陶刻技法多年的沉淀和积累，结合宋代工笔人物画像的特征，临摹得栩栩如生，同时也更加地凸显出主人对中国传统文化的捻熟于胸和热爱，让我们在心旷神怡的环境和氛围之下，感受到紫砂陶刻艺术的独特魅力。

结语：当我们走入紫砂艺术的世界之后，就能够发现中国传统文化的表现形式是如此的丰富，紫砂陶刻作为一种综合性的艺术形式，正在越来越多地受到了人们的关注和喜欢，特别是年青一代的紫砂陶刻艺人们，经过系统专业的训练以后，结合实际的操作，对于紫砂艺术有着更深刻的理解，也带给我们更多的艺术享受。