薛 斌
江苏宜兴 宜兴 214221
紫砂茶壶的形式非常的多样,紫砂艺人擅于用具象的形态去表达思想,融合进紫砂壶文化之中,将瓜果、花木、鸟兽、虫鱼等形态变换为紫砂造型。同时,每一位紫砂艺人都是多面手,对书法、绘画等也都有涉猎研究,这无疑为壶艺创作增色不少。紫砂艺人认为紫砂壶中所用的工艺就如同书法里面的笔法一样多,唯有非常的细心、细致才能成就一件好的作品。
现代紫砂陶艺不拘一格,沿袭传统,又致力于超越传统,它将紫砂传统造型与其他工艺艺术相结合,塑造出独特的紫砂美学。所制作品进窑烧制,经过数十个小时的烧制,一千多度的高温,成就出一把把好壶。我们在壶艺世界中欣赏到了优雅简洁的光素器,又观赏到了生动流畅的筋纹器,更是为紫砂花塑器的创作所折服,因为艺人从自然形态中汲取灵感创作出仿生形象的紫砂美器形态逼真,有鬼斧神工之妙。
紫砂壶是一种实用的器具,因为它的功能决定了它的造型多以朴实古拙为主,但是桎梏的茶壶框架并没有制约它的发展,紫砂艺人运用自己的智慧和才情,并结合千百年来涌现的民间手工艺术的精华和发展经验,为紫砂壶的发展提供了广阔的发展空间。花器就是其中的一种,自从花器大师陈鸣远开创了这一流派之后,无数艺人都争相进行模仿和创新,这大大丰富了花器的造型艺术,也为壶艺发展注入了全新的活力。以紫砂作品《仙桃提梁壶》为例,艺人将自然界中“桃”的形象和通身的元素都设计到壶型的部位之间,进行了极强的模拟与仿制。
造型是紫砂的语言,紫砂虽是沉默不能语的,但是需要表述的内容都在造型的一点一线中传递给了人们。我们通过线条的变化、块面的组合、装饰的内容可以轻而易举地了解那些浮在茶壶表面的含义,当然茶壶造型中不乏一些深意需要我们去挖掘,剖析。
在众多造型中,花器的表述能力是最强的,仿生的设计、肌理的质感、饱满的骨肉都是紫砂语言的一部分,更方便人们了解紫砂。艺人通过精心的设计,制作了这一把形意相通的紫砂壶——《仙桃提梁壶》。仙桃,是延年益寿的桃子。桃,鲜果也。所以,心灵手巧的制壶人将桃的造型以及那些枝枝叶叶都一起塑造成了紫砂壶,那鲜美多汁的桃子是壶体,粗壮有力的桃干是提梁,精致灵巧的小桃化身为钮,整个制作做工逼真,桃叶翩跹,显得灵动非常,惹人爱慕。总体而言,此壶壶身饱满,节瘤处仿实如真,桃枝叶动感非常,仿生线条装饰于壶身,飘逸自然。整器将福寿的美好寓意集中在一身,意义非常。
“福、禄、寿、喜”一直是古代人们孜孜不倦的追求,民间一直有着“福寿双全”“福寿绵长”的说法,人们将“寿”和“福”放在一起,由此可见对其的重视程度。“福寿绵长”四个字的字面意思出自元朝郑廷玉的《忍字记》的一句话:“则愿的哥哥福寿绵绵,松柏齐肩者。”这句话特指长寿,就是说命不夭折还福寿绵长,然后就是富贵,不仅钱财富足还地位尊贵。因此将茶壶设计成桃的自然形态,是艺人对“福寿绵长”的无限祝福。
祝寿文化其实是从孝道文化中衍生出来,是人们质朴思想感情的具体体现。古人最常挂在嘴边的两个字就是“忠孝”,其中孝就是对父母、长辈孝顺。婴儿的出生对母亲来说是受难日,古代女子生产有“鬼门关”之称,可见生产的艰辛与困难,所以孩子长大后,就用自己的方式来表达对母亲生养之恩的感激之情。这种方式逐渐发展,不仅是对母亲,也是对家中长辈,希望老人可以长寿安康,晚年幸福。现在民间,小辈会为长辈过六十大寿、八十大寿等,也有为老人买蓝布衫、买七十七刀肉的说法,当然具体形式每个地方都不一样,相通的是这种方式中包含的孝心与祝福。
作为一名紫砂从业人员,艺人最擅长的就是制壶,将传统文化融入壶中则是顺理成章的事情。寿桃的设计制作,使得作品仿生意识强烈,造型极具美感,文化意蕴更是突出,让人能清晰明了地感受到那份真挚情感。
中国历史悠久,五千年的文明史中各种灿烂文化数不胜数,但是大浪淘砂,有的淹没在时光深处,成为历史书上的寥寥几行字;有的则适者生存,伴随着我们民族的兴衰沉浮最终保留了下来,成为经典传统文化之一,吉祥文化、祝寿文化等等都是其中的一份子,并延续在炎黄子孙的血脉之中。紫砂艺人正是很好地把握了这一点从而才能不断壮大紫砂的队伍,充实紫砂的内容。如今的宜兴紫砂已非当日的吴下阿蒙,经过了十几代人的共同努力,演绎成为了一门初具规模的艺术品。紫砂艺人深谙文化内蕴的重要性,因此在创作时也是特意挑选了“仙桃”这一主题,不仅是因为桃子的形状特别适合壶艺创作,也是因为这一时令水果还具有很深层次的文化内涵,是祝寿文化的代表之一。这样一来,作品的造型与内涵齐全,展现了壶艺的精湛与博大。
对于喜爱紫砂的人来说,认识紫砂壶都是从造型开始的,然后接触泥料,工艺,当这些全部具备的时候,一把茶壶自然就是精品了。而紫砂艺术的精神核心其实是它的文化内涵,这才是其真正价值所在。现代紫砂壶艺形式广泛,主题选择面更是没有局限,千人千壶,所以总是有那么一把壶能挑动人们的心弦,引起人们内心的情感共鸣。