烂漫仙桃紫情深——紫砂壶作品《小桃仙》创作研究

张 萍

紫砂壶是中国陶艺世界中非常独特的存在，因材质的独特，紫砂壶与一般的陶瓷茶壶相比不仅有着极高的实用价值，在艺术表现上更是兼得陶与瓷的优势，加之有优秀的中华民族文化、精神等作为内在支撑，紫砂壶便顺理成章地成为了世界上最好的茶壶。此件《小桃仙》是一件散发着自然的清新气息又精致、可爱的紫砂壶作品。创作者将桃子作为创作原型首先是基于审美的选择；其次则是受中国优秀传统文化的影响而做出的文化选择。所以此壶不仅能令人充分感受到紫砂壶创作的精湛与趣味性，还能让人理解紫砂壶艺术对于内在文化的追求和创作者满满的诚意。

一、烂漫的仙桃之色

紫砂壶最独特的部分无疑是泥料。紫砂泥虽然珍稀，但种类丰富，不同色彩与质感的泥料为制壶匠人形象地表现各种食物提供了可能。在众多泥料当中，铁元素含量较为丰富的红泥无疑是最受人们喜爱的。在色彩上，红泥符合中国人的审美；在性能上，红泥的透气性、保温性也较好，所以红泥可称作紫砂壶的代表性泥料。运用红泥制成的壶也就自带古典、传统的魅力。此壶便运用红泥制成，除了具有经典特征之外，还形象地模仿了仙桃的烂漫之色，让人通过颜色便能感知到仙桃之甜香。

此壶的红是带有棕色调的，形成了古典、明媚又沉稳的棕红色，泥料色彩具有较高的饱和度，细腻的质感构成了作品光洁无瑕的“肌肤”，又可见那细细的砂质纹理，在光线衬托下泛出明润的光泽，便有了桃子的鲜嫩之感。作品的色彩虽与粉嫩的桃子不一致，但紫砂泥的淳朴配合创作者精湛的工艺仍能能将桃子的清新与甜美带给人们，展现了烂漫的仙桃之色。

二、可爱的仙桃之型

此件作品是从两个方面来表现桃子之型的，一是作品的整体造型，这一部分比较抽象，更多的是表现了紫砂壶造型、结构的特征；二是壶钮的设计，这一部分十分形象，具体表现了桃子之型，表现了紫砂壶雕刻技法的精湛。如果说壶钮着重强调的是自然美，那么作品的整体造型则着重强调了紫砂壶的艺术姿态美，两种美感在壶中交织，让人们能够在作品中获得丰富的审美体验，同时也更加能感受到紫砂壶工艺的巧妙。

壶体的基本造型为圆器，创作者在这一基础上进行了调整，以强调出作品的个性。壶身的造型似一只圆碗，筒身非常圆润、饱满，构成了流畅、清爽的壶面，无论以何种角度去欣赏，都能感受到非常明显的立体效果。筒身部分与底部自然衔接，形成了均匀的圆弧，体现了紫砂壶造型之中的线条美，与筒身相配合便展现了紫砂壶圆器的线面结构特点。

圆弧形的壶底部自然是非常好看的，还能为作品增添一些活泼、可爱之气，但这种造型也存在一个问题，就是不利于壶体的稳定，为了解决这一问题，创作者在壶底部镶嵌了圈足，不仅很好地保证了作品的平衡，也将壶身的弧度衬托得更加明显了，可谓是一举两得。壶颈部的设计也很独特，其与壶身之间的结构层次分明，增加了壶体空间的转折感，凸出了作品的结构特征。壶颈部又有一个逐渐内收的构成，形成了向内凹的弧度，与壶身的“凸”恰好形成对比，展现了紫砂壶壶面的多样化效果。一弯流与耳状环形端把对称镶嵌在壶身两侧，线面与壶身线面之间形成完美衔接，如一体打造而成。圆形壶盖顶面稍微有弧度，边缘与壶颈部严丝合缝的相接，显示出工艺的精湛。

壶盖中央的壶钮是一只栩栩如生的桃子，圆圆的造型、桃尖以及独特的纹路都刻画得十分逼真。为了烘托桃子的造型，创作者还雕刻了桃枝与桃叶，每一个部分都是细腻、逼真的，显示出紫砂壶雕刻工艺的精湛。这“缩小”的紫砂仙桃既有真实度，又能让人感受到艺术的精致感，同时也做到了具体表现主题，使作品更具甜美、可爱之感。

三、美好的仙桃之意

桃子是人们常见的水果，不仅外形可爱，还具有较高的营养价值，在中国被人们看作是“寿果”，故桃子常被称之为“仙桃”或“寿桃”，常用于为老人贺寿，或表达美好的祝福，那么这便是创作者将桃子作为艺术原型的一个重要的内在原因。

通过壶体与壶钮表现桃子造型，此壶体现了紫砂壶创作者的自然审美倾向与相关工艺技法的特征，实现了对紫砂壶传统特色的传承。除此之外，作品也能让人感受到美好的祝福之意，这不仅在于桃子的造型，也在于那红润的颜色与圆润的壶身形态，在中国传统文化中，这些均象征着吉祥、幸福等美好的含义。此件作品在彰显紫砂壶艺术美感之时也传承并弘扬了中国优秀的传统文化，这其中更蕴含着中华民族博爱、宽厚的精神，让这《小桃仙》更加光彩照人，闪耀着自然、吉祥之光。

结语：《小桃仙》这件作品有紫砂壶的精致，有桃子的自然甜美，充分展现了紫砂壶工艺极强的表现力。本文对作品的泥料与造型设计进行了分析，说明了其艺术特征与内涵意蕴。此壶是一件诚意之作，体现了紫砂壶艺术的内在情感，创作者在打造紫砂壶时不单单追求美，更重视人们精神的需求，如此才能真正展示紫砂壶艺术的独特价值。