设计的创新性和市场化——日用陶瓷设计的机遇和挑战

高太鲁

设计本身源于生活却又高于生活，它是时代高度发展的产物，设计的本身是容括生活性，实用性，审美性，商品性四个方面的属性。就生活性而言，它是与美化生活联系在一起的；实用性是与物质使用和精神愉悦联系在一起的；审美性是在符合实用功能的基础上具有审美价值；商品性是要具有大众化，世俗化和普通化的要求。工艺美术需要有设计这个重要环节，当代工艺美术的设计实际上是原创性和市场化加起来后向文化空间发展的产物。

设计能改变生活，提高生活品质，它涵盖了生活需求和文化创意两重意义。“创意”源于人们对生活的需要，追求有创造性的构思和想法。“求新”则凸显新、异、奇、特，设计的创新应与整个社会文化，人类生活方式，思想情感的需求息息相关，而个性化的求新则与以人为本的设计理念有机结合，成为当今社会最推崇的代名词。 求新、求变是工艺美术设计发展的核心问题，如果设计创作没有新的变化而只是固守旧传统，那么就永远得不到提升和发展。怎样求新，求变，首先从接受新潮事物开始。一些新潮的或者说是和你的审美观点不相符的作品，往往可能代表了时代的审美特征，你可以不喜欢不接受，但是你不可以不知道。不要把自己的不喜欢变成不知道。我们需要持开放的态度对待事物，我们的知识储备也要及时更新，这对于设计者提高创新思维和能力是非常重要的。

现代设计倡导优雅完美的生活方式，包括设计与美化环境的统一，设计与多种材料的综合搭配。设计是服务与生活的，其目的都是为了人，而不是产品本身，这种基于人性化的设计理念设计师要时刻谨记。作为一名设计师的我们不应只效仿前人或是他人的设计成果，也不能盲目的追随潮流和时髦，而是要赋予产品的时代精神，这就需要我们现代的设计工作者在设计的过程中做到融合统一。

创新是各行各业永恒的话题，产品要创新，管理要创新，营销模式要创新，思维方式要创新……设计创新是非常难得的，既要有原创性又要符合市场，既要有个性又要大众化，特别是工艺美术产品，一个好的设计一定是在市场上站得住脚的。从事日用陶瓷设计近20年，我在设计中一直秉承的设计理念就是传统与现代的结合，或者说是新事物与旧事物的融合（图一），即一种是在旧的形式里注入新的内容，还有一种是把新的事物融入到旧的形式里（图二），要擅长借传统的题材发挥现代的理念，把现代的手法很自由地运用出来，就会取得完全不同的效果，传统的元素和现代的元素比例视你的目标定位人群而定。这种设计理念或许有些刻板和固执，但是在设计的初期可以避免走弯路，可以能更好的和市场结合，抛砖引玉以求到达以小博大的效果。

图一

图二

我们设计的每一件产品的最终的目的都是要投入市场让大众消费者愿意掏钱购买的，所以市场化也是我们设计师在设计过程中要时刻谨记的。一件设计产品只叫好不叫卖也不是成功的，当然影响市场的销售水平的高低的因素很多很多，产品的价格，投入的营销时间和成本，推广的途径和力度等等，但是首先你的产品要过硬，只有过硬的产品才能在市场站住脚，才能脱颖而出。因此市场化也是检验设计的一个关键因素，即设计不仅仅有创新还要考虑市场化的因素。商品性是要具有大众化，世俗化和普通化的要求

创新性和市场化即相辅相成又相互制约，有时候还看似矛盾。创新是要求我们的设计要有新意，要与众不同，可市场化又要求我们要以大众的审美要求，商业化大众化，怎样才能把两者结合到恰到好处呢？其实任何事物的发展都不是一蹴而就的，它都有一个过程，我们既要追随消费者也要引领消费者，培养消费者的审美，来达到引领他们的目的。不知道大家有没有这种感觉，现在回过头看下自己几年前或者十几年前的当代流行设计会感觉很有年代感，虽然有些现在看来还是很有创意的作品也是如此，其实是时代前进了，市场的审美进步了，我们在跟随消费者审美提升的同时也在不自觉的引领了他们，这就是一种设计的进步。这种进步是一步一步循序渐进的，步子太大走的太快容易脱离市场达不到市场化要求，走的太慢步子太小极容易被市场淘汰，“度”的把握也很关键。所以我们的设计不能仅仅着眼与现在的市场，盲目跟风，粗制滥造，要有一定的前瞻性和引导性，把创新性和市场化很好的结合起来后向文化空间发展，现代很多企业都意识到了这一点，在企业推介和市场推广中重视产品文化属性这张牌。

现代国家对文艺工作的重视前所未有，作为一名工艺美术工作者我们在踏实打好专业基本功的同时还要加强传统文化的学习，不怕失败，敢于创新，勇于创新，不急功近利，要深挖市场，广挖市场，以艺术渗透向文化渗透发展，才能闯出属于自己的一片天地。