NFT在电影数字藏品价值开发中的应用

赵璐

自2021年被视为“元宇宙（Metaverse）”元年之后，电影在构建元宇宙中的角色和定位成为未来影视研究需要关注的热点话题。一方面，互联网及移动终端的迅速普及使得依赖影院票房作为重要盈收渠道的电影产业转而着力开拓电影衍生品等后影院市场;另一方面，新冠疫情的肆虐更是加速了人们对线上生活方式的青睐，这使得电影衍生品产业开始着手数字化布局。非同质化代币作为元宇宙中的身份标识、社会交往关系媒介、重要的经济系统，现实与元宇宙连结的重要载体，引发电影行业的关注和参与。本文从电影NFT的形式出发，探讨其价值开发的路径，对其价值生成的未来发展趋势做初步探究。

一、NFT的内涵、特征与类型

NFT（非同质化代币，Non-Fungible Token），是记录在区块链数字账单上的基本数据单元。每个代币包含独一无二的数据信息，其作为虚拟商品所有权的电子凭证而存在。由于它无法从数字文件中删除，所以可以用来表征若干数字物品，比如电影片段，音乐原声，视频，游戏当中的皮肤、护盾等创意作品或产品。正是由于NFT的所有权及其流转过程的高透明度以及交易流通的便捷，故此对创作者产生了强烈的激励效果，也因此被诸多商业品牌和明星用于创建更为忠诚的消费者和粉丝群体。

NFT的类型丰富多样，彰显随着科技发展，创新和创意内容在数字领域的不断延伸和拓展，具体包括：

1.数字艺术，如土耳其多媒体艺术家兼导演、谷歌艺术和机器智能项目驻场艺术家雷菲克·安纳多尔（Refik Anadol）在9月30日至10月4日在线上举行名为“机器幻觉—空间：元宇宙”的拍卖会所出售的沉浸式NFT作品合集。艺术家们用人工智能作为辅助工具制造出迷人的艺术作品。

2. PFPs（个人资料图片）和头像：以CryptoPunks的像素画头像为代表。CryptoPunks是最早的NFT藏品，由10000个像素画头像组成，包括人类、僵尸猿和外星人。人们的在线身份头像由2D图像转换为3D。

3.活动门票。人们可以通过POAP（出席证明协議）被授予出席某些活动的资格。用户通过活动举办单位授予的NFT，进入活动现场，并在活动结束之后，仍然保存这个NFT。一些公司还可以通过发放优惠券，为参加过不同活动的人群提供优惠。

4.音乐。歌曲也可以以NFT的形式被存储或转让。艺术家可以只提供流媒体音乐，保留商业权利，将播放权利准让给客户。法国艺术家Jacques将一首歌的每一秒进行分割，并将每秒作为NFT出售。他借用这样的办法得到足够专辑的制作费用，并发行了整张专辑。

5.去中心化身份（DID）。这类服务又被称为自主权身份，它允许拥有者在区块链上存储自己的证书，并在需要服务时分享部分信息。比如一个平台需要某用户的居住和性别信息，去中心化身份服务将确认该用户的两个方面的信息，而不会分享其他信息。

二、当前电影数字藏品的主要形式

当前，电影数字藏品主要包括两种形式：一是直接将未剪辑的场景或其他未公开内容制作成NFT，在区块链网络上发行。由于NFT的私密特性，令购买者得到排他性的使用价值和象征价值。二是在NFT平台上宣发电影，出售数字化的电影衍生品，吸引电影粉丝购买电影周边，令电影公司获取高额收益，并助推了电影的宣传声量和影响力。

（一）拍卖未上映的电影片段等周边内容

2021年11月2日，导演昆汀·塔伦蒂诺将电影《低俗小说》中的七个未剪辑场景、原始手写剧本和独家音频评论制作成数字藏品拍卖。这次拍卖并没有选择在目前全球最大的区块链网络以太坊上发行，而是选了隐私公链Secret Network，其内容只是仅对NFT的拥有者可见，使其稀缺性进一步拉升。2021年9月，米高梅电影公司与数字收藏品平台VeVe合作，为《007：无暇赴死》推出了提供AR模式的电影周边，包括滑翔机和Safrin的面具，而且还开发了粉丝互动方式，允许粉丝在自己陈列室展示其藏品并且可以互相访问。电影《罪恶之城》《沙丘》《教父》《蜘蛛侠：英雄无归》《黑客帝国4：重生》和王家卫电影《花样年华》、港片《怒火·重案》以及国产动画《灵笼》、2022年春节档电影《奇迹·笨小孩》等都先后推出了数字藏品。

（二）发布首映式 成为新的宣发渠道

正如当年的短视频营销一般，在NFT平台上宣发，现成为电影宣发的新渠道。2021年9月24日，电影制片公司Enderby Entertainment和金融科技平台开发商CurrencyWorks的共享项目Vuele宣布，两届奥斯卡奖得主安东尼·霍普金斯主演电影《零接触》（Zero Contact）将在其NFT平台上首映。这是该平台计划上映的92部电影中的第一部电影，也是世界上首部NFT故事片。

三、电影数字藏品的价值形式与价值开发

（一）NFT的价值形式

NFT作为非同质化代币，其实质极为复杂，可以说是物、货币、资本、符号和象征的结合与统一。

1.NFT具有使用价值。NFT的使用价值主要体现在人们对于虚拟世界服务的需求。NFT仍然是劳动产品。其交换价值和符号价值仍然依托使用价值，当然这种使用价值不仅满足人们的物质需要，还满足人们的精神需要;不仅满足人们在实体世界中的需要，还满足在特定元宇宙或区块链中的需要。作为数字藏品的NFT，可以充当元宇宙或区块链游戏的道具，在特定的区块链环境下具有十分明显的使用价值。

2.NFT具有交换价值。在这里主要体现在符号基础上的社会承认价值。首先，它充分激励创造者。创造者拥有其所创造的内容。此外，一旦有人出售他们的作品，他们将获得办税收益。创造者可以较为容易地与粉丝接触。当下，社交媒体平台为获得广告收入，榨取更多价值，常常避免创作者接触他们的粉丝。

其次，它有高度的社会认可性。这首先表现在NFT极高的透明度上。区块链实际上是一个公共账本，该账本记录了所有的交易。交易何时达成，何时购买，均非常明了。由于透明度极高，就能够容易让更多人了解和认可，具有极强的认受性。2021年11月，纽约苏富比拍卖两幅Banksy画作，在竞投过程中，拍卖官同时以美元和以太币（ETH）报价，电话席亦能够直接用以太币出价。

3.NFT具有象征价值。NFT非同质化代币本身就是一种媒介。它代表任何资产的所有权证明。因此，它的证明不是一张纸，去证明你拥有你的汽车或你的房子，它的证明存储在区块链上，这带来了关键的优势。NFT的价值是通过大众传媒表达出来的。正如鲍德里亚所说：“收藏给予我们一种完美的范例，因为收藏领域才是“占有”那种情感事业在一种化日常杂谈为优美诗句的物质空间内能够施展其抱负的地方，谈吐也会形成一种无意识中透出成就感的风格。”

NFT的价值与主观体验密切相关。如鲍德里亚所说：“我们每天的环境本身便是一个模糊区域，因为日常生活中功能经常被主观因素代替，就像拥有行为和使用行为总是混在一起，总是缺少完全融合的过程一样。”

（二）电影NFT价值开放

1.电影数字藏品的价值属性与个人情感和社会体验密切相关

电影数字藏品的价值性并不取决于其功能性而是取决于其主体。正如鲍德里亚所说，物品一旦不被定义为所具有的功能，它的含义就完全取决于主体了。莫里斯·瑞海姆斯（Rheims）认为，“收藏的滋味就像尽情投入的一场游戏。”收藏者会为收藏品营造一种神秘、幽禁和保密的气氛。投入收藏游戏之后，收藏者会收获一种崇高感。王家卫首个电影NFT作品《一刹那》无疑充满了神秘、保密的特性。《一刹那》NFT内容为王家卫在1999年拍摄的经典电影《花样年华》第一天在拍摄过程中从未被披露的剧情片段，仅发行一版，NFT时长1分钟31秒。该作品于2021年10月9日在苏富比“现代艺术晚拍”上以428.4万港元价格成交，这创下王家卫个人电影作品以及亚洲电影NFT作品拍卖价格新高。王家卫的导演创作风格以临场发挥著称，公映的影片与拍摄时的现场创作可能存在很大的出入。在这次展示的NFT片段中，梁朝伟饰演的周慕云最初叫“阿雄”，人物形象也颇为轻佻浮躁，与公映版斯文深情的周慕云出入很大。张曼玉的角色在片段中也呈现出凡俗市侩的一面。人物、情节的“另一面”仿佛为影片揭开了另一种可能性，给影迷开启了巨大的想象空间。

2.电影IP创造特定场景 提升NFT平台的价值

电影为提升NFT平台价值的建构作用，在于其叙事性、视听元素所带来的官能刺激为NFT平台提供特定的场景，营造了消费的氛围。电影公司是NFT各种模块的最初参与者，也是NFT符号和象征价值生成的发动机。元宇宙（Metaverse） 的一些构建工具，以Universal Scene Description （USD）为代表，最初是由迪士尼旗下的皮克斯（Pixar） 公司设计，其为其艺术家使用电影级虚拟资产、场景和动画，使数字资產（包括头像）能够在互联网和 VR 头像之间相互协作。美国第三大传媒公司维亚康姆集团（Viacom CBS） 已经开始从《星际迷航》到尼克国际儿童频道探索如何在元宇宙中构建知识产权。另外，工作室电影制片人和独立制片人需要了解NFT的运作模式、虚拟世界的样态，以及他们如何参与NFT的制作、发行。

四、电影数字藏品的价值生成趋势探析

电影数字藏品当前的价值开发正处于起步阶段，如何进一步开发电影数字藏品的价值是行业和理论界需要探讨的重要领域。当前来看，电影数字藏品的发展有赖于电影行业对元宇宙和区块链网络的了解、学习和长期实践，探索出电影数字藏品交易的标准以及与其他文娱数字化内容的价值融合。

（一）影数字藏品符号和象征价值的学习和磨合趋势

电影制片人需要了解，通过何种路径生成NFT的价值，比如如何建构电影元素的数字收藏价值、如何令观众参与互动，通过虚拟现实的体验，实现用户对数字电影元素、数字衍生品的价值认可。总之电影界不断认识和探索NFT的价值构成和生成机制将成为一种趋势。

（二）电影数字藏品交易价值交易标准的生成趋势

值得注意的是，电影NFT需要创立一套交易标准，包括工具、协议、格式和服务等，以实现持久的虚拟市场服务。当前NFT运营和交易的技术门槛相对较高，如何从事NFT交易仍需要电影人特别是工作室专业制片人或独立制片人不断学习和探索。在人们不断尝试、实践和探索的基础上，建立一套成熟的交易标准和工具，以实现电影虚拟数字市场的常规化运营。

在这之中，如何探索NFT产品的产权值得行业和理论界长期关注。一部分创投人采取了私密NFT的方式。比如塔伦蒂诺的加密收藏品不仅可以隐藏未曾示人的《低俗小说》内容，还可以隐藏最终所有者的身份。而传统在以太坊及其他区块链上建构的NFT，交易和所有权的数据均是公开的。但这种传统模式的最大问题是使用价值和价值的不分离，也就是转让了交换价值的所有者在进行交易之前，就已经获得了该NFT的使用价值。使用价值在交易前后并没有发生改变。看到这一问题之后，Andreesen Horowtiz（a16z）公司的合伙人Katie Haun认为区块链的透明度是智能合约局限，因此创办了自己的加密货币风险投资公司。当前，Secret Network和它的Secret NFT同时支持私有和公共元数据——一种可编程的隐私体验，该公司致力于改变游戏规则，创立私人画廊、成人题材内容、身份证或护照等内容。正如隐私币保护所有者的身份一样，隐私NFT也有可以保护艺术家和收藏者身份的选择权利。选择隐藏身份和交易保护让区块链技术更贴近传统的货币和传统金融。同时由于其不透明性，也会对监管机构构成压力。

另外一些创投者则主张有限公开NFT的知识产权。著名的NFT作者Gremplin在CrypToadz项目中启用了公共域名（CC0）。在这个框架中，任何人都可以使用其中的NFT而不拥有它们。但问题在于，对人们来说，如果任何人都能够自由使用NFT，那么其收藏价值何在？实际上，一件创意产品，有越多的人模仿并复制，其知名度就越高，随着网络的成长，其价值的得到彰显，最终影响到其NFT产品的价值。事实上，越多的人创造出项目的模仿品并分享它，它就越受欢迎，其网络/社区就越大。随着网络的增长，其价值也会成倍增长，最终影响到项目的价值。电影NFT究竟倾向于公开还是封闭知识产权，并不是一个理论问题，而是一个需要长期实践和探索的问题。

（三）电影数字藏品与其他文娱数字内容的价值融合趋势

一方面，电影作为一种大众艺术，它因其所具有群体观看方式，可在短时间内触发信息传播的“爆点”，引发社会热议;另一方面，电影也因其视听的丰富性和涵纳技术的宽容度，为其他文娱数字内容与区块链技术搭建了沟通的桥梁。正如当年《哪吒之魔童降世》成功地点燃了国潮这个蕴涵着巨大能量场域的最后一段导火索，《封神三部曲》等电影也触动了人们对商周青铜器美学元素及宋人山水的喜爱。从数字电影票、签名海报，到电影片段、电影宣发，再到从电影内容出发的情节互动、虚拟货币交易，NFT以电影为大众艺术数字化的对象之一，构建了包含制作、筹措资金、资金回笼、流通等一系列运作的商业模式。

结语

自上世纪六七十年代肇始，符号经济因其产业规模和社会影响力受到了学者们的关注，美国社会学家丹尼尔`·贝尔提出了“知识价值论”，法国哲学家鲍德里亚在马克思政治经济学的基础上提出了符号政治经济学。使用价值几乎可忽略不计的符号性商品创造了与日俱增的巨大财富，边际成本几乎为零的机械复制随着互联网的普及在传播创意的同时也使得无实体的创意作品的所有权成为争议的焦点之一。“人的创意来自神授，故不可独占”是文艺复兴之前的观点;2007年维亚康姆对Youtube提出上诉，声称其用户上传了超过15万个未经许可的维亚康姆秀节目视频片段。控诉盗版的声音不绝于耳，但在幕后，当粉丝重复使用制片厂们的作品，挑战他们的商业模式时，迪士尼们却经常保持沉默，总是愿意接受妥协和创造性的解决方案。新冠疫情加速了虚拟世界的到来，区块链作为元宇宙的认证机制，将现实世界的法则复制到了虚拟世界中。凝结着人类知识的劳动成果，其价值如何分配，需要进一步探究。