邹琳琳,昌进
(东北大学 艺术学院,辽宁沈阳 110819)
“文化惠民工程” 是在党的十七大提出的, 是社会主义文化大发展、大繁荣的一项重大举措, 也是一项惠及全国人民、普及大众文化的工程[1]。高校艺术惠民实践特指高校以及艺术类院校的师生走进基层,以大众百姓为教授对象,深入开展、积极投入到艺术教育教学的实践活动,进行专业艺术展演的教育实践形式;同时也是公益性的、具有特色的艺术培训惠民活动。
艺术惠民实践活动可以分为音乐类、话剧类、杂技类等多项艺术类别,其中音乐专业艺术惠民实践则是由音乐专业的师生、 艺术院团中负责音乐表演的工作人员进行的音乐培训、表演、分享以及教育教学实践活动。音乐专业艺术惠民实践不断推动艺术音乐文化在城乡百姓中的普及,不仅能够不断提高百姓的音乐素养和音乐鉴赏能力,也使城乡文化生态发生了重大的改变,丰富了人民的精神生活,传承了优秀 传统文化,培养了民族精神。
音乐专业艺术惠民实践的现存形式以高校、 艺术院团、各级文联组织开展的艺术惠民实践为主,社区、文化宫、乡村、公园等各类场所都成为开展音乐专业艺术惠民实践的舞台。近年来,众多高校的音乐专业的师生走入基层,深入开展了艺术惠民实践活动。2010年,沈阳市在全国内率先开展艺术惠民“双百万”工程、“百万市民艺术培训工程”以及“百万市民艺术共享工程”[2]。东北大学艺术学院举行艺术学院三走系列艺术惠民活动,与社区的老百姓共同排练、演唱各种耳熟能详的歌曲;还举办艺术惠民文艺演出,表演独唱、合唱、二胡、弦乐等各类音乐作品,与大众分享;沈阳大学、辽宁大学、 沈阳音乐学院等高校也开展了一系列的艺术培训知识讲座,让更多的市民从中受益;各类艺术院团走进社区、走进乡村,给基层百姓带来免费的音乐表演。
2010年沈阳市出台并实施艺术惠民 “双百万”工程,这也给高校音乐专业艺术教育带来了新的发展契机。高校音乐专业在这一时代潮流中紧紧把握机会,创新探索立足自身的特色化专业教学,以艺术惠民实践为平台实现理论与实践相结合,校园与社会相结合,让高雅艺术走出礼堂走向大众。基于高校自身音乐专业设置的不同,综合类高校音乐专业与艺术类高校的授课方式与形式以紧紧围绕专业化素质夯实为核心,进行人才培育,从而为开展团体会演、音乐培训等多种艺术惠民实践形式,打下良好的基础。艺术惠民实践专业化的基础,立足音乐专业课程,以教学团队的整体教学规划为路线,从专业基础课开始,高校音乐教师秉持艺术服务大众的思想,进行课程的专业化挖掘,从人民群众喜闻乐见的表现形式、 当地民俗风情下人民群众对音乐种类的倾向等着重进行专业理论、 专业技术夯实的课程教学改革。
艺术惠民直面公共文化与服务的供需矛盾,所解决的问题不仅是社会普遍情况下的文化意识、 艺术环境的提升与改善,同时也对高校音乐专业学生进行服务化意识教育[3]。立足高校音乐专业教育教学,在专业知识传授的过程中,响应社会主义核心价值观,培养学生为社会服务,为人民服务的思想意识。这一服务意识以高校教师与“学院、年级、班级”联动为方式方法,进行思想教育宣传、活动事迹宣传、优秀活动表彰等多种形式进行潜移默化的思想教育。通过高校教师积极参与形成榜样力量,专业课堂教育结合思政实现理念树立,具体实践引领参与促成意识提升。“学院、年级、班级”联动可以形成支撑有力的服务化金字塔,学院学校提供服务化意识提升的实践平台,年级整体带动服务化意识提升氛围形成的中坚力量,以班级为小单位的具体形式的新锐实践探索,从而为音乐专业艺术惠民实践的服务化意识提升铸就牢固力量,在惠民的同时实现人才综合素质的全面提升。
艺术惠民实践不是单纯艺术活动形式的自娱自乐,其目的在于组织大规模的群体文化艺术活动,从而带领人民群众共同创造主流文化,而这一目的是建立在我国独具特色的民族情怀之上的。把传承优秀文化、弘扬中国精神、传播主流价值、凝聚人心力量作为艺术惠民实践的神圣职责[4]。艺术惠民实践更要贴合国情、民情,扎根于自身的民族文化才能够不断壮大成长,用艺术的力量实现人民群众的共情、共感。因此高校音乐专业艺术惠民实践不仅给予听众民族文化所蕴含的精神力量,同时也给予艺术惠民实践的学生以强大的民族情感。在艺术惠民实践中,高校学生只有真正体悟作品中的民族精神,才能通过声情并茂的表演传达出来。立足音乐专业艺术惠民实践,在高校教师的指导下,让学生通过对社会民情的基本调查,将本地区所耳熟能详的历史故事、歌颂传说等相关音乐内容,进行深入分析与体会,通过民族化情怀的主题提取与升华,让学生深刻体会民族精神力量。通过教学内容与教学主题的调整,让音乐专业艺术惠民实践更具民族特色化,从而实现表演者与听众共同的民族化情怀树立。
立足音乐专业艺术惠民的特色化展现,进行专业化素养夯实的改革实践。沈阳师范大学先后举行大型艺术惠民演出近30 多场, 成立市民艺术团20 多个, 建立培训基地近100 个, 培训市民近50 万人次[5],成为沈阳市最具影响力的艺术培训基地,在专业化素质夯实中走出自身独具优势与特色的实践道路。立足本专业进行的艺术惠民实践才能真正实现艺术专业资源的开放,并在开放中不断夯实专业水平与专业素养,以推动音乐专业艺术惠民实践的进一步发展与特色创新改革。
音乐表演专业与音乐教育教学专业不同,音乐表演专业在自身专业教育教学过程中,在基本乐理学习的基础上,应加入文献分析、表演形式分析等,从而使表演形式更贴近于情感表达,更加准确、生动地完成艺术惠民展演;音乐教育教学相关专业,在艺术惠民的过程中面向市民开设大量免费培训项目的基础上,紧随时代变化丰富完善线上慕课平台、 短视频平台等多种艺术惠民实践形式上的特色化创新,将线下实践转移到线上实践,在积极响应防控疫情号召的同时,探索出一条崭新的艺术惠民实践道路。
艺术惠民给高校的实践教学带来了新的契机,对高校的教学也提出了新的考验,增强了高校对社会的服务意识,提升了高校的社会职能[6]。音乐专业艺术惠民实践不只是单纯的艺术专业的展示与表演,也不单纯是专业实践能力的考核,而是立足专业进行的服务人民群众,服务社会文化艺术发展的实践活动。缺乏服务意识、 缺乏奉献精神培育的专业教育是不利于人才培育发展的,相反在理论中摆明态度,在实践中提升意识,使专业教育与德育相结合。东北大学艺术学院通过“艺术惠民”的系列活动,具体包括“走进社区,携手夕阳”“走进小学,共托朝阳”、主题暑期社会实践团艺术惠民文艺演出和“传播高雅艺术,提高百姓素养——交响乐社会行”等服务活动,进行了数百场校内外、省内外的惠民展演。通过文艺汇演走基层,真正服务于人民,奉献于人民。音乐专业艺术惠民实践特色化改革的重点在于,提升音乐专业学生群体的服务意识、奉献意识,通过这一具体实践,在磨炼专业能力的同时,提升个人素质品质与思想觉悟,不断成长为对社会有贡献和价值的人才。
站在民族发展与时代奋进的百年辉煌历史焦点上,贯彻落实习近平总书记关于用好红色资源的重要指示精神,以及高校师生进一步深化党史学习的教育内容。在教育系统的“音乐党史”系列活动中,中央音乐学院等专业类音乐院校联合全国百所高校,通过区域巡演、重点联演、广泛展演、云端会演等组织形式演出千余场,通过历史梳理、整合资源、丰富形式,进行广泛覆盖。通过音乐的精心展现,将红色精神的故事、情节娓娓道来,让艺术惠民不单纯是一场表演,而使其成为给予人民精神力量的视听盛宴。除此之外,在音乐专业艺术惠民实践中还可以充分融入本民族神话故事、文化内容等,多方面提升人民群众的归属感于自豪感。在音乐教育相关艺术惠民实践中,通过民族精神传达的主题课程增强学生的民族化情怀。加大艺术惠民课程培训中民族乐器的投入,音乐专业学生在乐器学习、曲目学习之后再教授给他人,通过这样“输入”到“输出”再到“输入”的闭合过程,实现全方位多角度的民族化情怀树立。
艺术惠民实践随着社会、科技与时代的发展,需要与前瞻性育人思路相结合,才能在实现高校艺术资源开放,惠及人民的同时,提升专业人才的培育。基于我国高校人才培育等政策号召, 立足高校音乐专业的人才培育与发展,进行音乐专业艺术惠民实践的特色化改革研究与实践。音乐专业艺术惠民实践集主题性、情感化、共感力于一体,在凸显人民群众主流文化重要地位的同时,实现具备综合素质能力的音乐专业人才培育。