浅谈美术教学中学生创新能力的培养

姜雪卉

[摘 要]培养学生的创新能力是小学美术素质教育的一项重要目标。利用美术课堂中的色彩、线条、构图等各种元素，激发学生在美术审美、美术思维方面的创造能力，对于提升学生的整体美术素养具有重要作用。教师可在分析小学美术教学中创新能力培养现状的基础上，从发挥主体意识、利用媒体展示、巧用本土材料、白板同步教学以及开展竞赛活动几个方面来培养学生的美术创新能力。

[关键词]美术教学;创新能力;媒体展示;本土材料;白板同步;竞赛活动

[中图分类号] G623.75 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2022）03-0038-03

著名物理学家李政道先生说过：“艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感，情感越珍贵，唤起越强烈，反映越普遍，艺术就越优秀。”对于小学美术这门艺术类的学科而言，从小培养学生的美术创新能力，可以使他们能够放飞想象，运用自身的智慧和卓越的审美眼光去挖掘和创造更富有生命力的艺术作品;同时较强的美术创新能力还能培养和锻炼学生的思维意识和想象能力，帮助学生成为一个全面发展的优秀人才。然而，在目前的小学美术课堂教学中，美术教师习惯于采用临摹或者单一化的方式展开教学，课堂引导作用并不明显。教师忽视了让学生自由创作并大胆展现脑海中美术创新思维的想法，大部分学生在美术学习中都处于被动的模仿状态，他们的美术创新能力被过度压抑。因此，为了打破目前小学美术教学的现状，本文从提升小学生美术创新能力的角度出发，谈一些有效措施。

一、美术教学中培养学生创新能力的意义

创新不仅是一个民族进步和发展的灵魂和动力，也是素质教育改革中不可或缺的重要精髓，尤其是在美術这种艺术类型的学科中，更需要学生具备一双发现美、创造美的眼睛。因此，当下小学美术教学培养学生的创新能力势在必行。

在小学美术教学中培养学生的创新能力，还具有几点重要意义：第一，能够教会学生运用个性化的眼光去发现美、创造美。虽然观察的事物一样，但是富有开放性的美术教学活动可以激活学生的审美意识，他们能从很多成年人无法感知的角度去挖掘生活中的美，并在此基础上创作出一些具有个性色彩的美术作品。第二，能够提高小学美术课程的美育效果。创新是美育教学的重要组成元素，在小学美术教学中融入创新意识，可以实现美术教育的创造性突破，使学生能在日常的美术活动中不断提高自身的审美能力。第三，能够培养时代需要的新型人才。创新能力不仅仅是美术理论知识的创新，也是美术实践的创新。在美术教学中培养学生的创新能力，实质上就是培养学生在美术学习中敢于质疑、发现、联想、探究和创造的能力，这个富有实践性的学习过程，可以使学生真正成为美术创作的主人。

二、美术教学中学生创新能力的培养策略

1.尊重学生，发挥主体创新意识

新课标提倡“以生为本”的教学理念，呼吁让学生成为课堂学习的主人。对于美术创新能力的培养而言，学生作为创新的主体，只有他们自身的创新意识被成功激活，才有可能在后期的美术学习中创作出各种与众不同的美术作品。为此，小学美术教师第一步要做的就是尊重学生个体的特性，鼓励他们主动发挥自身的创造性。

比如，苏少版小学美术三年级上册《我设计的服饰》一课，主要内容是引导学生用各种废旧材料大胆创新，设计出自己喜欢的一款衣服样式。在课堂教学的开始阶段，美术教师可以以“校服”为主题让学生展开想象，鼓励他们将自己的构图在黑板上画出来。创作开始前，教师可以利用多媒体播放世界各国或者国内各个城市中一些有代表性的校服图片，让学生在观赏中寻找创作灵感。之后，学生可以从校服穿着的舒适度、时尚度等元素入手，设计出自己喜欢的校服款式。与众不同的地方在于，学生需要在黑板上画出自己的创意点子。为了能更好地展现学生的服装设计创新点，美术教师可以提前在黑板上勾勒出相同的模特造型，学生只需要在模特身上添加自己的创意元素即可。

让学生将自己的创意构图展示在黑板上的教学操作，可以使班级中的每一个学生都能获得展示自己创意的机会。美术教师无规则的点名方式也让班级中每一个学生的精神都高度集中，为了顺利完成黑板上的美术作业，每一个学生的创新意识都被成功激活，他们努力发挥自身的主体作用，激发出自身的潜能去大胆创新。

2.媒体展示，激发自主创新兴趣

创新的动力来源于喜欢，只有学生对即将创作的内容充满浓厚的兴趣，他们才能充分调动脑海中的想象细胞进行大胆的艺术创作。所以，在讲解美术教学内容之前，为了能充分激活学生的自主创新意识，美术教师可以结合现在的多媒体展示效果，运用色彩丰富的视听化媒体辅助方式，充分调动学生的美术创新积极性。

如苏少版小学美术五年级上册《有表情的面具》一课，主要内容是通过欣赏不同的面部表情，利用不同的手工制作方法来培养学生的动手操作和创新能力。首先，美术教师可以从网络资源中寻找各种表情夸张的画面，可以是一些影视剧中的喜怒哀乐的表情或者是才艺表演中的夸张形象，也可以是世界名画中或者雕塑作品中的人物表情。教师利用多媒体教学工具将这些夸张的表情制作成PPT课件的形式。例如，可以选取互联网上的一些表情包，通过简练的线条来帮助学生理解表情变化的不同;可以选取同一个人物作为表情的模板，利用“变脸”的设计方式，将各种表情的图片整理成一个变脸的过程。其次，教师在课堂中播放表情画面时，可以是同一个表情不同人物的对比形式，也可以是同一个人物不同表情的对比形式，引导学生从画面切换中感受人物表情的细微变化，为后期的表情创意奠定基础。最后，教师又选取中国著名的泥塑家——刘金海的泥塑作品，引导学生观赏对比，帮助他们了解表情在塑造人物形象上的重要作用。这些存在于现实生活中活灵活现的泥塑人物形象，每一个表情都十分夸张生动，深深地吸引着小学生的注意力，同时也为他们后期人物表情的制作提供了可借鉴的重要素材。

教师借助多媒体展示的教学方式，使学生全方位地感受到了与课时内容有关的课外美术资料;同时图文并茂的展示过程，也使学生更轻松地了解了有关表情的美术创作符号，而一些优秀作品的观摩欣赏，则提高了学生对美术教学中表情创新的浓厚兴趣。

3.本土材料，锻炼动手创新能力

在不同的地域环境中孕育着不同的本土美术资源，这些本土化的美术资源都可以成为学生进行美术创造的辅助工具。因此，在动手制作美术作品的教学中，美术教师就可以深入挖掘具有本土特色的美术材料，并将它们应用到美术课堂的制作活动中，以锻炼学生的美术动手创新能力。

如苏少版小学美术三年级上册《动物明星》一课，主要教学内容是让学生通过观察动物的具体外形特征，并运用自己手中的材料来做一做这些动物的样子。在这节课的教学中，首先教师可以结合当地的乡土美术资源，组织学生提前收集一些竹叶、竹枝、笋壳、稻秆和竹根等乡土材料，并准备一些废旧的生活材料。然后，在具体的课堂教学活动中，教师可以鼓励学生认真观察自己喜欢的某一种动物形象，并运用自己手中的原生态材料作为美术学具进行自主创意制作。例如，有的学生喜欢的动物是孔雀，在具体的制作过程中，其发挥大胆的想象力和创造能力，利用竹叶、竹枝制作孔雀的尾巴，再用其他材料制作了孔雀的身体，最后完成了一只美丽的孔雀;再如，有的学生喜欢刺猬，其选用笋壳和竹叶，通过插接、粘贴的方式制作出刺猬身体的样子。无论是哪种材料的组合设计，都体现了学生新颖别致的创意想法。最后，教师在班级中举办小小的作品展示会，组织学生一起来欣赏作品并对比自己与他人在美术作品制作中的优点和缺点。

将富有本土特色的原生态自然材料引入美术课堂活动中，可以充分调动学生动手创作的积极性。这些原本在学生眼中毫不起眼的本土自然材料，通过大胆创意和拼接之后，演变成各种形象生动的动物形象。这种乡土资源的有效开发和利用，不仅培养了学生的观察能力和动手能力，还激发了学生的想象力和创造力。

4.白板同步，提高想象创新能力

现代化信息技术在小学美术课堂中的广泛应用，为当代的美术教学提供了非常便利的教学条件。在培养学生美术创新能力的过程中，美术教师可以结合课堂教学内容，巧妙地运用信息化教学手段，与学生展开良好的互动，以此来提高学生的想象创新能力。

比如，苏少版小学美术三年级上册《天外来客》一课，主要内容是通过观察和欣赏各种有关外星生物的图片或者资料，引导学生运用大胆的想象力将他们心中的外星生物描绘出来。在实际创作过程中，美术教师可以借助电子白板，引导学生欣赏书本上的外星生物图片，也可以借助多媒体资源的共享优势，选取一些动态的视频播放给学生看，让学生一边欣赏一边大胆想象，说出心目中外星人的样子。比如，有的学生说：“老师，我觉得外星人应该长得非常高大，他们有一双很大的眼睛。”有的学生说：“老师，我觉得外星人长得非常像青蛙，他们的头长得圆圆的，手上和脚上都有像青蛙一样的脚趾。”教师在电子白板上描绘出一个类似头部的圆形图案，借助电子白板中的画笔功能，让学生展开想象的翅膀，在这个圆形图案的基础上描绘出自己心目中外星人的样子。

借助电子白板的画笔功能，可以将学生脑海中丰富的想象画面进行实物的转化。这样学生脑海中出现的任何想象画面，都能在最短时间内变成大家都能看到的电子画面效果。新奇有趣的绘画方式不仅提高了学生的学习兴趣，而且最大限度地激发了学生的创新思维。

5.竞赛活动，培养美术创新动力

小学阶段的学生大都比较争强好胜，具有强烈的自我表现意识。因此，在培养美术创新能力的过程中，美术教师可以充分利用学生的这一心理特性组织开展一些美术竞赛活动，通过竞争的形式来激发学生不断创新的动力。

比如，苏少版小学美术三年级上册《剪纸》一课，主要的教学内容为通过观摩欣赏民间的剪纸艺术，培养学生的剪纸技能。在实际教学过程中，教师在课堂中给出了很多自由发挥的剪纸作业内容，并利用这些作业组织学生开展了剪纸竞赛活动。如教师选定“动物”为比赛的主题，班级中开展自由剪纸活动。学生利用自己学过的剪纸方法自由创作，完成动物剪纸的作品。在实际的剪纸创作过程中，有的学生将课堂中学到的多种剪纸手方法巧妙融合在一起，创新出一种新的剪纸模式;有的学生模仿民间剪纸艺人的手法，采用夸张的方式创新出不同的动物形象。最后，教师将所有的剪纸作品汇聚在一起，通过公开投票的方式进行评选。

这种互动交流方式的比赛活动，有效地激发了学生的美术创新动力。在比赛氛围和荣誉的驱使下，学生会绞尽脑汁地想出各种别具一格的剪纸方案。而在比賽结束后教师组织学生互动交流，能增进学生之间的共享学习，促使学生从别人的作品中获取创意的灵感。

6.自由发挥，拓展美术创新思维

创新的根本在于打破传统的思维模式，使学生在美术创作中产生各种不同于常规的创新举动，尤其是思维模式上的改变。小学生正处于思维高速发展的阶段，他们具有丰富的想象力和探索能力，所以在美术教学过程中，美术教师应打破传统的美术思维框架，通过新兴的美术形式来刺激学生的美术思维，激发他们对于美术元素的深入探索和创新欲望。

比如，苏少版小学美术三年级上册《点彩游戏》一课中，“点彩画”属于一种抽象的美术创作模式，主要运用各种不同颜色的点组成一幅画，其教学目的是引导学生了解色彩的奥秘，并鼓励他们发挥想象力，用色彩的明暗差异创作出点彩画。在这节课的教学中，美术教师可以先从欣赏点彩画的作品开始，引导学生从一些著名的广告创意、美术作品中发现点彩画与众不同的美感，并挖掘出点彩画绘画的艺术奥秘。然后，在学生掌握了点彩画的绘画技巧后，鼓励他们运用点彩画的创作手法随性创作一幅作品。在点彩画创作过程中，原色的单一使用会因为点与点之间的间隔而形成美术作品，在混色的创作中，原色和间色的混搭组合也能形成完美的艺术作品，一切都在学生的自由创意之下诞生。学生可以根据自己脑海中的美术创作想法自由发挥，通过点彩画的形式将各种常见的物品演变成一幅幅让人惊艳的美术作品。以教室中的一盆绿植为例，有的学生采用原色点彩的方式勾勒出物品的基本形态，有的学生选用了原色与间色混合的差异感，让这盆绿植的美术形象更加具体。

教师利用成功的作品在美术鉴赏方面给予学生视觉冲击，使学生对点彩画这种艺术形式产生了好奇心;而通过对成功作品的点评讲解，学生对于色彩的整体感知能力也有所提高，他们发现了点彩绘画中存在的各种小技巧。在实际的绘画操作中，教师没有提出具体的要求，而是赋予学生无限的创作空间，学生可以将自己对某一件物品的兴趣转化为本课中学到的点彩画技巧，从而获得了创造力与想象力的发展。

综上所述，创新能力的培养如同为学生插上了一双美术创作的翅膀。有了丰富创新能力的学生，可以在原本的美术学习基础上迸发出更多奇思妙想，并创造出更多富有艺术欣赏价值的美术作品。这样的美术课堂不再是死气沉沉的模仿平台，而是彻底转化成了一个能够激发学生自主创新能力和思维开拓能力的学习空间。

（责编 刘宇帆）

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