□ 卿怡乐 张 弛
“音乐是世界上最善于变化、运动的艺术,它也是在一定的空间和时间中传播的艺术……它由音响、音色、节奏等不同的部分组成,具有运动、空间和时间等方面的特性。”乐音通过振动,传入人耳,由于音高、音色、强弱等差别使得人耳能够辨别声源位置,从而形成立体的空间感。音乐中的空间感大致分为上、下、远、近四个层面:轻柔的高音缓缓升腾,于是空间被一点点拉高;沉重冗长的和弦或者连续跑动的下行音阶,让人仿佛坠入谷底;稳重凝滞,极轻的音型听感似从远处传来;热烈、流动性强的声部织体则距离感较近。音乐中蕴含着许多可被挖掘的空间感、层次感。如多声部之间,立体交汇在一起,不同的声部有着不同的功能,当它们有规律地进行时,能叠造出一层一层的效果,正对应了那句话:“音乐是流动的建筑。”在演奏钢琴时,演奏者还可以通过肢体、触键、力度、速度变化等方式来表达空间感。以触键为例,指触方向在很大程度上影响着声音的效果。手指由外向内推出琴键而发声,使得音不再拘泥于此处,而是往前方传递,流动性强;若用“勾”的方法触键,则是为了把音向上拨起,音的方向往上走,并且具有弹性。所以无论是分析乐曲,还是处理音乐,都需要有极其敏锐的洞察力、丰富的想象力、精彩的表现力。
钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》由中国著名钢琴家、作曲家王建中根据民歌改编而来,创作于上世纪六七十年代。原民歌是一首民族风味较浓的信天游,描绘的是陕北花开艳丽时,红军长征胜利抵达,当地人民热情欢迎的美好场景。王建中根据这首民众传唱度极高的歌曲,充分利用钢琴的性能优势,让简单的旋律拥有丰富的织体,并且扩大了音域,加强了音响范围的起伏。作为一首钢琴独奏作品,这首乐曲凭借它耳熟能详的旋律以及精湛的作曲技法而流传甚广。近些年来,它不断出现在钢琴家的音乐会上,也是大多数琴童学琴过程中接触到的重要作品。整首曲子以商调式写作,分为四个部分,分别是散板节奏的引子、旋律悠长的呈示部、热情欢快的中部,最后回归到宽广宁静的再现部。
钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》节奏自由,音乐跌宕起伏,具有充分的二度创作空间供演奏者进行艺术处理。在空间感制造中,运用上、下、远、近关系表达出不同的层面,使得乐曲演绎的效果能给予欣赏者更加立体的画面感,让人仿佛置身于情境之中。
引子部分采用散板节奏,作曲家没有标记小节。演奏时速度不宜过快,需留给欣赏者想象的时间和空间。在这一段写作中,作曲家运用了大量的琶音、装饰音、颤音,音乐宁静而优美。乐曲开头的两组音,是演奏者创造空间感的关键,也是欣赏者进入意境的大门。谱面上力度记号大多标记是中弱,但我们可以在此处做一组对比。第一组高音先“亮”,中音区琶音随后用极轻的力度演奏,手腕跟随提起,带有朦胧之感,这样的处理使听感延伸到了很远很远的地方,拉开了两组音的距离。接下来音乐一直起氛围烘托的作用,在空旷的山野,花朵一点点绽放,逐渐上行的琶音与高音婉转的歌唱音型充满了整个空间,直到真正的旋律出现,才把人拉回到眼前的画面。这里必须每个音触键深沉,具有歌唱性,道出陕北人民一直以来略带苦涩的生活。
民歌旋律主题在呈示部出现,高声部旋律需模仿歌唱,简简单单的音却要充满着婉转变化,此处应用指肚触键,弹出柔和的音色,可配合手腕的带动。这样嘹亮的声音近在眼前,但又可以传得很远,直至遥远的山那边,十分开阔。紧接着,缓缓流动的旋律可以想象为有一个人在和你诉说陕北的故事,这时演奏者应把节奏控制平稳,不应有太多肢体动作,叙述般的音乐宜平静表达。呈示部最后一小节,音虚无缥缈地散出,为把和弦的余音扬起,向上空送去,演奏者肢体应配合慢慢散开,为接下来热情的中段做充分的准备。
人们从四面八方涌来,欢聚一堂迎接红军的到来,映入听众眼帘的是淳朴的笑容、欢快的歌舞、浓情的美酒。这种热闹的景象正与空旷的陕北高原形成对比。开始部分左右手八度以及和弦重音需弹出爆发力,紧接着,分别在高低声部轮流出现活泼欢快的主旋律:“千家万户哎咳哎咳哟,把门开哎咳哎咳哟……”类似一男一女对唱,这里需突出主旋律声部,且用手腕断奏的方式演奏,表达轻松愉快的心情。中间一串上行音阶,把音域引向高处,这一段音乐像是在模仿竹笛,灵巧又婉转,同时也穿插着中音区的旋律,类似于众人齐唱。这里的两种形象,一种似乎是站在小山丘上吹奏竹笛,一种是人们在底下吆喝,一问一答,甚是有趣,营造出一高一低的空间。此处演奏者应处理好二者的区别,前者触键灵活轻巧,跳跃的音符可扬起来;后者和弦饱满,把手臂以至身体的力量放下来。接近高潮时,音乐越发强烈,直到高低声部一齐奏出响亮的柱式和弦,整个空间被充盈着,接下来渐渐回落,织体减少,音乐可温和些许,这部分的演奏需要慢慢转变情绪,表达出从众人齐唱到聚焦部分声音的过渡。
再现部延续了引子部分的写作手法,右手长颤音的多次使用使音乐与开头形成对比,变得更加恬静、美好。群众依依不舍地散去,剩下的依旧是空旷的山野,但是人们的心花是盛开的,他们盼望着日子越来越好。主题旋律再次响起,歌声多了几分婉转,少了几分凄凉。演奏者触键需极轻柔,奏出的声音像在空中飘忽不定,随着音乐结束,尘埃落定。结束和弦音域跨度大、力度轻,是对前一个音的补充,要求缓慢奏出,踏板延续到合适的时长后慢慢收起,让人联想到山谷里的回音,仿佛置身其中。
音符被写在乐谱上,是平面的;但音乐被演奏时,是立体的。空间感属于钢琴音乐的视觉意象范畴之一,需要演奏者有极其敏锐的听觉洞察力、想象力与表现力,结合对乐曲结构、句法的分析,通过恰当的处理方式、手指技巧、肢体动作将空间感表达出来,从而使音乐有着鲜活的生命力。王建中的《山丹丹开花红艳艳》结构鲜明,意象丰富,易引起听众共鸣。融合了空间感的表达能使乐曲在艺术效果上提升一个层面,让听众感受到音乐更真切的美。