平心静气抓基础 专心致志练造型——谈新课改背景下的高中美术专业训练

王晓昱 曹惠琴

（甘肃省平凉市灵台县第一中学，甘肃 平凉）

艺术类考试已经成为高考不可缺少的一部分，近五年以来，我省每年的美术考生都保持在9000 人以上。这些年，我省美术类高考年年有变化，2009 年以前联考三科均为写生，2010 年素描、色彩变为画照片，速写写生，2011 年素描、色彩画照片，速写变为默写，2012 年开始省内院校不再校考，2013 年统考形式没有变，但当年校考院校减少了四分之一，之后，虽然每年的统考在形式上没有大的变化，但校考院校逐年减少，直到去年，在甘肃设点招生的校考院校不足10 所，不到十年前的十分之一，统考对于90%的学生来说几乎成了一锤定音的考试，这些变化给美术专业训练带来了新的挑战，增加了新的难度。

高一、高二两年是美术专业训练的基础阶段，必须明确统考的考试范围、评分标准，美术统考的基础训练应注意什么问题，素描、速写、色彩三科的变化在哪里？从今年的考试来看，三科仍然在强调造型基础。

一、整体训练思路和素描、速写、色彩在训练上的共性要求

美术专业训练始终必须有一个清晰的思路：感性引导，科学观察，理性推进，写生为主，取法经典。要在这一思路的引导下，平心静气抓基础，专心致志练造型，从基础训练的角度看，素描、速写、色彩三科都是造型基础，塑造形体是它们共同的任务。

（一）感性引导，注重启发学生的感性认知

绘画是视觉艺术，美术专业训练是从培养学生的感性认知开始，慢慢上升到理性分析的缓慢过程，从情感上把学生的注意力吸引到画面上本身是一门艺术，而不是言语上的说教。训练之初，可以通过临摹一些比较放松的大师手稿，比如瑞士雕塑家贾科梅蒂的人物速写，了解一些比较有趣的大师故事，比如米开朗琪罗创作雕塑《大卫》的过程，启发学生对绘画的感性认知，让他们从情感上热爱绘画。

（二）科学观察，注重培养学生的观察方法

有了感性认知的基础之后，就要培养科学的观察方法。作为视觉艺术，看什么，如何看，为什么看？只有解决好这些问题，绘画过程才能有效开展，眼睛是一个相对感性的感知器官，需要通过科学的方法培养眼睛理性的思辨能力。一是培养平面化的正负形意识，眼睛看到的形多是立体的，要在不断训练中引导眼睛把看到的立体形平面化、简单化，剔除细节，向内是正形，向外是负形。二是培养线条化的剪影形意识，眼睛看到的形多是有色彩变化的，要在不断训练中引导眼睛把看到的彩色形黑白化、整体化，剔除不同色彩之间的细节变化，关注黑白两色之间的轮廓转折。三是培养眼睛的全局观意识，整体看、看整体，把局部形放到整体关系里比较地看。

（三）理性推进，注重引导学生的理性分析

只有上升到理性的高度，绘画过程才能持续深入。素描、速写、色彩三科都离不开理性分析，骨骼转折，肌肉运动，透视变化、比例、动态、色谱，冷暖关系等等，都需要学生掌握牢固的理论知识，并能冷静地分析其中的变化。

（四）写生为主，注重写生在提高造型能力过程中的作用

既然都是造型训练，就离不开在写生中观察形体，把握形体。点、线、面是造型的基本语言，引导学生在真实的三维空间中概括这些语言，并组织在画面上，表达出虚拟的三维空间。临摹只能作为辅助性的训练手段，不能以临摹为主，更不能让临摹代替写生，宁可学生画得丑一些，进步慢一些，也要坚持写生。

（五）取法经典，利用中外经典美术作品启迪学生心智

经历了千百年的积淀，艺术不缺少经典，作为基础阶段的专业化训练，我们不能忽视这些经典，反而要从这些大师的作品里汲取养分，通过赏析经典提高学生眼力，通过临摹经典启迪学生心智。德加、席勒的速写，米开朗琪罗的素描手稿，梵高的色彩静物，塞尚的色彩风景等等，都是很好的专业训练教材，要在写生过程中穿插安排临写这些大师的作品，赏析画面的艺术手法，感知画面的艺术感染力。

绘画艺术需要眼、手、脑之间的有效配合，学生建立起情感上的感性认知，掌握了科学观察方法之后，通过眼睛给大脑传递视觉信息，经过大脑梳理、分析、比较，再传递到手，表达出来，这是一个自然生发的艺术创作过程。无论是素描、速写，还是色彩，都应该在这一过程中发展，在高考要求下，造型是它们共同的方向。

二、素描、速写、色彩在训练上的区别与要解决的问题

三科的区别主要体现在工具、造型方向、造型语言几个方面，素描以铅笔为主要工具，运用光影变化塑造人物头部的体块转折，速写以炭笔为主，运用线条变化塑造人体的动态转折，色彩以颜料为主，运用冷暖变化塑造静物之间的色彩关系。

（一）素描训练以结构为主，注重光影关系

考纲要求的素描考试范围中不仅有头像，还有静物、带手半身像等，但是这些年甘肃省主要考的是人物头像，偶尔会考石膏头像。

1.目前在训练过程中主要存在以下问题：一是大多数学生的观察能力和认识能力不能有效衔接，只看到头部的光影变化，没有关注到引起光影变化的结构转折。二是大多数学生的整体意识不够，只看到眼睛鼻子嘴的具体形态，没有关注到五官在头部的位置关系，更没有注意到面颅和头颅之间的整体关系。三是结构理解概念化，动态处理得比较僵硬。四是由于在静物训练过程中没有掌握质感的表现规律，画人头像时皮肤质感的处理有困难。

2.主要从以下方面推进素描训练：一是引导学生多从头骨结构、肌肉解剖的角度认识头像，分析光影变化背后的结构转折。二是引导学生建立整体意识，让细节回归整体，把五官放到面颅中比较，把面颅和头颅联系起来分析。三是引导学生在平时生活中多体验动态转折，多观察动态变化，力求生动地表现人物头部微妙的动态变化。四是在头像训练之余，安排不同质感的绘画内容，引导学生体会质感差异引起的表现手法的变化，注重质感塑造。

（二）速写训练以动态为主，注重线条关系

考纲要求的速写考试范围中不仅有单体人物动态，还有组合人物动态和场景，但是这些年甘肃省主要考的是组合人物略带场景。速写考试时间最短，只有30 分钟，总分也是100 分，所以在三科中所占的比重最大，也是最难的一科，如果能坚持每天画一幅速写，每周练一个动态，那么三年下来，速写功底会有一个质的飞跃，基础训练大体分为三个阶段。

第一阶段应该强调线条的流畅，大胆用笔。引导学生以写为主，兼顾速度，关照动态，养成良好的速写习惯，建立速写自信。着重解决学生不关注动态、小处下笔、用线拖沓、边画边擦等问题。橡皮不是用来纠错的，而是一个比铅笔更高级的绘画工具，表现后期的好些虚实变化离不开橡皮。

第二阶段主要是构图、比例、动态的规范化练习，从头手足的塑造到衣纹穿插，反复进行，快写和慢写相结合，轮廓勾勒与实体描写相结合。着重解决学生构图过偏、比例失调、动态不够、衣纹烦琐等问题，衣纹是表象的，要引导学生研究衣纹背后的形体转折，去掉一些无关紧要的衣纹，这个时候要多一点耐心。

第三阶段主要是作品完整性、艺术性练习，线条的虚实、动态的转呈、神情的表达、时间的分配等都需要精心处理，在前面的问题都解决了之后，培养学生控制画面的能力，提升画面的艺术表现力。

（三）色彩训练以冷暖为主，注重色彩关系

考纲要求的色彩考试范围中不仅有静物，也有风景。现在市面上关于色彩技法的书种类繁多，风格各异，让人眼花缭乱，还包括各大美院不同风格的书，怎样鉴别，怎样吸收，作为教师，要在教学当中帮助学生解决实际问题，而不是教条化的照搬。色彩训练主要是培养色彩感觉，强化色彩理性，并且能够灵活安排训练内容，根据学生认知因材施教，个别辅导。

写生对象会发生变化，具体的用色也要变化，我们要围绕最基本的色彩规律进行教学，尊重冷暖关系在色彩造型中的作用，不能刻舟求剑，把表象当准绳。例如，有人讲水粉暗部不能加粉，一定是普兰加深红，而有人就不这样画，也画得很好。印象派的特点就是注意到外光环境下色彩的冷暖变化，如果过分地强调素描对色彩的影响，先用明暗关系造型，再用冷暖关系造型，不敢大胆肯定学生的色彩表现，教学过程就会教条化。有些好的色彩如果复印成黑白效果，可能就是平的，但是同一明度的几种冷暖色性的色彩并列在一起却可以创造立体感，这也正是印象派的一大发现，这就是为什么有的学生素描好，色彩却画不来，而有的学生素描不好，色彩却画得轻松又出彩。

总之，素描、速写、色彩三科训练，应该同时起步，同时进行，平衡发展才能够取得好成绩，高中三年训练三科，其实就是一个词：造型。必须注意作画步骤的合理性和时间的科学分配，先找大关系，再处理小细节，最后整体调整。美术高考是一条漫长而艰辛的道路，在这条路上，基础是主线，造型是核心，无论美术高考形式怎么变，考试科目、范围怎么变，坚持基础训练，主抓造型能力，使考生以扎实的基本功参加考试，便能以不变应万变。