融媒体语境下影视行业面临的挑战及应对策略研究

陈少伟

一、引言

现阶段，人类已进入互联网时代，大众日益关注媒介融合、媒介交流、媒介改革等，而当融媒体在社会环境中拥有了更多机会与考验时，影视行业改革也变得更加迫切。融媒体技术在持续完善的同时，各行业也因此有了改变，各种先进技术的问世使影视行业面对更多的契机与考验。传播技术的转型迭代、传播形态的更新、传播文化的改善，均能驱动影视行业更快更好地发展。另外，随着生活水平的持续提高，人们已不再像过去那样聚焦在解决温饱问题上，而是开始持续参与各种类型的文娱活动，且持续地改善自己的审美意识与审美能力。

二、融媒体概述

（一）融媒体的概念内涵

融媒体最初是以“媒介融合”的概念进入大众视野的。在国外，安德鲁·纳奇森最早进行了介绍，并指出媒介融合是印刷、音视频、交互等数字媒体组织间的规划性的、可执行的、文化的联盟。我国的研究人员对融媒体的定义是在国外的“媒介融合”概念的基础构建的。关于融媒体的定义，每个学者都有其不同的见解，目前尚无一个统一的定义。然而有不少研究人员认为，融媒体中融入了电视、广播等各种一般媒体的优越性，再结合网络新媒体的盛行形势与特点，两者相互结合，实现了数据资源方面的系统共享。融媒体属于一种能迎合时代进步的全新思想。综上所述，融媒体是媒体在服从新闻宣传原理与新型媒体持续兴起的前提下，新旧媒体的彼此交互。

（二）融媒体的特征

1.新旧媒体的资源互补

融媒体充分地吸收了传统媒体与新媒体在资讯采集和处理、宣传手段、展现形式上的特色。融媒体将报纸、电视、网络、微信等相关资源相互结合，构建了现代媒体宣传机制，同时此类资源之间相互结合，可以满足各个年龄段受众的诉求。另外，从各个平台融合的资源，更能反映各个领域、各种方式在信息采集上的特点，提升信息在出处、处理、宣传、评价等方面的客观性，充分改善信息推广的效力与口碑。

2.传播模式的多元性

融媒体时代，传播方式变得日益丰富，所以媒介融合不但是各种媒介的相互结合，更关键的是传播方式的升级。首先是各种类型的媒介宣传内容，在融媒体环境下，不仅包括视觉体验，感官体验也慢慢地被关注，融媒体的应用，使传播方式变得日益丰富，传播方式的丰富使传播内容变得更为零散化，这就要求大众必须提高判断资讯的能力。其次是媒介客户端，公众号、微博、抖音等各种媒体都能提供各种类型的媒介信息。最后是受众拥有各种选择，受众能不受时空限制，随意地利用网络挑选自己想看的影视节目，在各种媒体中表达自己的个人见解。

3.用户的超强互动性

传统媒体重点是基于宣传者角度，受众仅仅是被动地接纳资讯，未进行及时的反馈和交流。融媒体的兴起让传统媒体不再是单打独斗，实现了传媒和信息接纳方的良性沟通。“受众”从“接纳”升级成“沟通”，身份也有了极大的变化，变为“用户”，能结合自己的想法做出选择并发表自己的看法。这不但可以改善用户的个人体验，让用户可以更好地表达自己的看法，更为关键的是融媒体可以利用大数据进行处理，研究用户的爱好与差异化的诉求，为用户推送更有针对性的内容，该优势充分地体现了融媒体“以用户为重点”的特色。

三、融媒体发展赋能影视行业革新

（一）视频网站与影视制作方的合作共赢

不同媒体平台的共赢是现阶段发展的新形势，视频网站和影视生产企业的结合势必会使两者间的性能、意义、方法等均得到系统改善，此类经营方式为影视的发展带来了更大的机会。视频网站用网络的随时性、沟通性补充了影视平台中单向宣传的问题，而视频网站则将IP产业化获得更大的利润。在现阶段，视频网站的投资、预见性的发展规划、创新精神均为影视行业的进步带来较大的助力。寻求多方共赢、持续创新是影视行业新的立足点。

（二）短视频兴起的背景下影视创作的发展走向

影视作品得益于短视频行业的发展形势，重新获得了大众的关注。短视频与影视都是通过刺激大众的视觉来展现内容，但短视频的魅力更大，其表现方式直接，内容丰富，将网络当作系统，将手机当作核心媒介。因为此类共性与特性，短视频获得了快速发展。影视作品能间接地参考此类经验，因此“竖屏剧”就产生了。“竖屏剧”拥有迅速、短小、新颖的特点，同时利用发酵效应，能充分地获得受众的欢迎。尽管竖屏生产在现阶段不会变为影视剧的核心生产与宣传方式，然而身为常规短视频内容的科学补充，的确可以推动影视行业的进步。身为短视频衍生物的“竖屏剧”无法彻底取代影视与变更影视的根本，其更大的意义是为影视作品的创作延伸路径，进而获得更丰富的观众所喜欢的内容。

（三）多元媒体助力影视内容传播

在媒体融合的状况下，影视剧从单一的宣传手段升级为立体媒体、网络媒体等多元化的宣传手段。初期，影视剧可在多元化的媒体中发布各种信息，以更多的宣传手段使视频获得最佳的宣传效益，使更多的受众被影响。中期，因为各种媒体的宣传速度存在一定的差异，使作品有较多的时间来宣传，间接地维持影视的收视率。后期，影视放映尽管已完成，却还可以利用影视剧留言、网络播放等各种方式来延长影视内容的生命周期，协助影视的重新宣传。利用各种媒体间的沟通不断生产话题，使粉丝也积极协商，不再受制于圈层，获得更多受众的关注，构建多平台触发、全屏介质引导的盛行画面。各种媒介之间能互补并发挥自己的优势，充分解决了之前影视宣传的实时性差、交互性不佳与信息传递能力不足的问题，对影视的充分宣传发挥出很大作用。

四、融媒体时代影视行业发展面临的挑战

（一）“三高”问题严重

总体来说，我国的影视行业正处于过渡阶段。以电视剧为例，第一，有的卫视平台购剧费用高。第二，天价剧在持续产生，高IP与高薪资等问题严峻。因为网络视频网站开始兴起，网络版权价格也在持续上涨，有的电视剧已经上升到几百万元一集。第三，部分一流演员的片酬能在整个成本中占到50%甚至更多，再加上宣传成本等，剧组使用在创作上的资金并不多，进而使影视作品的质量较差。购剧费用高、高价IP与高片酬的“三高”情况不利于电视剧产业的进步，使其难以获得更大的发展。不仅如此，由于“互联网+”思想在积极践行，短视频、网剧等为一般影视剧的升级迭代带来了新的形式，然而在其生产过程中也慢慢地产生造假、盗版等问题。

（二）泛娱乐化、去价值化的倾向严重

在现阶段的影视剧生产中，喜剧、爱情剧等题材不少，同时获得了观众的欢迎。而此类题材中的搞笑成分明显，非主流意识也相对较强，只是为了满足受众的观感诉求，使观众欢迎，却无法使观众铭记在心。影视作品的文化推广作用在下降，影视剧中拜金主义等不良思想在持续地滋生。纯娱乐性的影视剧仅仅是一碰就会爆炸的泡沫。影视剧生产不能只看收视率、点击率与票房这些指标。

（三）数量和质量存在巨大差异

现阶段，我国正处于融媒体建设的开始阶段，常规媒体和新媒体开始慢慢融合，这会使影视行业获得更快的进步，有不少影视作品开始进入市场。然而生产速度太快使其质量无法获得保障，生产数量也大于播出诉求，有较多的资源被耗费。影视剧的生产费用在融媒体时代下充分地下降，利润极大地提升，使得各种生产方将利润作为首要目标，作品的抄袭情况严重，市场中影视作品的质量太差。

五、融媒体语境下影视行业发展的应对策略

（一）强调社会关照，选择新颖题材

评估一部影视作品是否优良，并不是立足于各种娱乐宣传方式，也不是看该影视作品是由哪位明星主演，而是应当分析其含义与故事情节是否获得观众的欢迎。在互联网快速发展的形势下，影视行业的发展更应当改善网络思维，采用可以使大众产生共鸣的题材。部分影视剧的生产人员也逐渐将选题空间定位于各种代表性的事件，此类有目的性的选择受益于融媒体环境下网络大数据的助力，用新闻事件为创作原型的影视剧是对新闻事件的重新编制，在获得更多社会关注的基础上，使收视率充分地提升，使影视剧投资方提高利润。

（二）丰富故事元素，切合消费需求

观众产生浏览影视作品的念头并不是无缘无故的，而是从其预期开始的，观众的各种人生阅历、生活经验与文化素养等所形成的个人观影品位，即源于他以前的生活积淀与观看感受。在融媒体语境下，观众受到了各种文化的影响，因此其对影视内容的审美和判断也有一定的出入，这就需要影视人员创作出迎合观众预期的作品，获得观众的长期重视。不仅要利用各种新的题材，各种叙事要素的融合也是观众评估一部作品有看点的核心要素。怎样接纳更多的要素，变为各种影片积极尝试的方向。现阶段上映的影片，已逐渐将各种要素与故事性予以高度融合，更拥有“融合性”。在现阶段的融媒体环境下，观众对影片内容的要求在日益提升，电影生产人员不仅需要在风格方面予以革新，还应当兼顾历史、语言、宗教、艺术与技术等在跨文化宣传中所发挥出的效果，实现高效结合。

（三）创新制作理念，提升专业水平

当前，电影、电视、广播与网络彼此结合、彼此参考，方法也在持续丰富，宣传量与诉求量也在持续增加。产品的数量增加了，但是艺术创作方式与投资结构还未变化，缺少高水准的影视作品。这是影视行业眼下迫切需要处理的一大问题，应当基于影视制造的源头加以更新，以追求卓越的精神制作出一流的影视作品。一部优质的影视作品，并非简单地将文字转变成视频，而是应当积极应用新型生产理念，关注不同步骤的协调配合，关注创作、摄影、导演、表演等领域的相互融合，进而获得最好的效应。

（四）注重人才的多元化培养，全面提升影视作品质量

媒体融合使媒体与受众间的相关性从之前的俯视升级为仰视，观众并非彻底的信息接纳方，而是持续扮演推广活动中的参与者，且对内容的生产给出了更为严格的标准。出色的影视人才应当拥有优良的审美能力，同时拥有与艺术家互动的能力。影视行业属于一个融合性行业，现代社会各种流行要素的推广，迎合了影视对融合创新的需求，影视人才需充分迎合时代发展的形势，成为时代发展趋势的指导者、追随者，而非观望者。影视行业的编剧人员需对行业给予具体分类，基于编剧、导演、灯光、摄影等各个领域对人才给予详细、专业的输出，同时在专业输出的基础上构建其全局视野，进而构建对影视艺术的综合感知和表述能力。不仅如此，与影视行业有关的人才也需要提升对社会的认知与思考能力。艺术是从生活中提炼的。特别是在快速发展的现代社会，大众需应对的问题也在持续增加，影视剧作为实际生活的一种写照，需担负起对社会的回顾与映衬，若影视人无法较好地体会大众的担忧与纠纷，那么其创作的故事将脱离实际生活，不联系生活的作品势必不会与观众产生心灵方面的共振。

六、结语

时代在持续进步，融媒体时代影视行业的进步需要应对空前的考验。持续接纳不同媒介的显著特点，积极创新，是现阶段影视行业进步的新需求。面对融媒体时代影视行业发展面临的挑战，应创新选择应对策略，尤其是着重“强调社会关照，选择新颖题材”“丰富故事元素，切合消费需求”“创新制作理念，提升专业水平”“注重人才的多元化培养，全面提升影视作品质量”，从而迎来影视行业发展的春天。