杨 眉
(江西科技师范大学,江西 南昌 330038)
中国传统文化元素能够反映出中华民族的风格和特征,进而体现意识形态文化和意识形态的民族历史规律,并结合物质和精神呈现出更加理性的文化特色。服装图案设计来源于人们的日常工作和生活,现代服装产业更加注重文化的创造性,努力让传统的服装产品在价值层面实现创新发展,使中国的服装设计作品真正和国际进行融洽接轨。在文化趋同和设计语言全球化的新时代,科技的进步必然让整个世界的联系变得更加紧密,设计具有民族特色的皮革服装图案,是在全球文化的时代下始终坚持民族特色和民族认同感的重要举措。
中国传统文化元素主题鲜明并且内涵丰富,在长期的发展进程当中得到了人们的广泛传播,呈现出独特的东方文化艺术魅力,在现代世界当中光彩夺目。值得一提的是,传统文化元素在艺术表达方面具有其他艺术无法比拟的优势和特征,悠久的历史和独特的民族背景使得文化演变成了一种特殊的艺术景观,传统意义上的传统文化可以表现在各个载体之上,例如古代书法作品、传统工艺作品、建筑都体现了中华民族传统的智慧结晶,是一种民族语言的独特展现方式。
而从传统文化元素的类型角度来看,元素来源于某个事物的组成部分,来源于人们在生产和生活当中所产生的思想和精神总和。在服装领域当中,传统文化元素更多代指的是传统物质文化,即设计者们会将物理意义上存在的传统文化元素和服装设计进行有机结合,将那些能够在古代文化当中所呈现出的艺术作品表现在服装之上[1]。例如唐装就是一种传统文化的载体构成,服装的布料、颜色和图案等都是中国古代文化元素。
文化元素中融合了大量艺术和人文层面的内容,能够帮助我们挖掘现代服装图案设计当中的传统价值,活跃精神内涵。文化元素和服装设计作品的结合,能够呈现出传统文化的价值和历史意义。设计者们在进行服装设计时,也会重视中国丰富的传统文化元素,挖掘文化元素背后的历史内涵、民族精神等更有价值的部分。
从严格意义上看,服装图案设计本质上是在确定衣料的基本功能之后,通过一些合理的点缀方案,让衣物具有更多的美学功能,并且这种包含艺术的服装能够体现出社会成员的身份、地位乃至性格特点等。形式美的表现方式在服装设计过程当中非常重要,尤其是对于皮革服装的图案而言,不仅能够体现出服装和艺术设计的基本法则,同时还能从审美的角度来了解服装设计环节的创意,例如民族化、时代感等。目前很多具有中国特色的服装给设计师带来新的灵感,原因就在于中国传统服装的制作和外形方面具有非常多的创新元素,这些设计师们本身熟悉这一部分的内容,所以在作品设计环节会打上具有民族特性的烙印,然后将其应用到中国传统文化层面,让传统文化元素在内涵上突出艺术效能。
从美学的层次来看,美学原则提供了基本的美学设计形式和美学表达方法,而服装设计和中国传统文化艺术,在基本设计构思理念上保持价值一致,都重视节奏形态和视觉要求,紧密结合服装设计的构思目标,达到理想的设计效果,最终设计出更加多样化的作品。
设计者们在服装设计过程当中,会根据自身的创意和审美基本原则来对具有中国特色的民族服饰进行修改,精确定位服装作品的设计思路之后,跟随社会发展的潮流进行改进,从服装设计的审美层面赋予时代内涵或文化理念,尽可能让这些服装符合当代社会人群的节奏要求[2]。但需要注意的是,现代服装在设计元素上比较有限,设计师们不得不利用很多重复的设计元素,使得服装作品比较单调。要让具有中国特色的皮革服装作品和理念推向国际,那么在设计领域就需要加入传统文化元素,让中国特色民族风格被世界所认可。
令人眼前一亮的,是从二十世纪五六十年代开始,西方一些服装设计者们就开始在各自的服装当中加入中国传统服饰元素,一些国际知名的大品牌服装也在效仿设计具有文化元素的中国风产品。从这一点可以看出,传统文化元素在现代服装设计领域有着其存在的合理性,能够让大众在不知不觉中树立文化认同感和民族自豪感,所以传统文化元素在服装图案设计环节需要充分体现艺术价值和文化内涵。例如长袍作为中国传统服装,给人留下非常深刻的印象,我们从各类纪录片或影视作品当中也能了解到中国传统汉服的线条形态是垂直和左右交叉的特性,这代表的是中国传统文化中的天圆地方理念,这种设计理念体现的是传统文化元素,体现的是人们在实践过程当中的心理需求[3]。每一种艺术都有不同类型的价值表现,中国传统图案的艺术价值,在被应用至现代服装设计领域时,就需要满足人们的视觉和心理层次需要,符合现代审美原则,从节奏和主次感来突出传统服饰文化的内容和一般意义层面的文化内涵。
现代服装强调的是服装设计的轮廓和形状等,要求很多后工业时代的艺术作品,虽然能够在人们的生活中得到广泛应用,但是要想深入贯彻传统文化所表达出的内涵,就需要在服装等载体领域来进行文化推广。在这一方面我们可以参考中国传统绘画元素,绘画作品本质上是在空白的纸张当中加入绘画者的思想和情感,而服装设计也正是在朴素的布料中加入设计者们的主观体验和多样化意识。无论是二维化的结构还是三维化的结构,都应该体现出一般意义层面的传统文化内涵,让广泛和深厚的中国传统文化以更加自由的形式和鲜亮的颜色体现在不同的衣物之上。例如北京奥运会的颁奖礼服和衣物装饰就来源于汉族的儒家文化,体现出传统设计中的中庸、和谐的原则。
传统文化元素在皮革服装图案设计时要体现出作品的人文价值,并且在结构和工艺上满足现代人群的需要。传统文化当中对于民族内涵的诠释,可有效反映出美学和价值伦理层面的文化观念,而现代服装设计领域也会使用更多的中国传统元素,让设计过程符合现代审美。以服装的色彩为例,色彩作为历史的反映,那些具有中国色彩的服装设计模式就体现出了服饰在结构和造型层面的特征,并且颜色作为服装设计领域当中最为微妙的因素,不同的色彩可以表现出不同类型的传统文化,例如红色一般代表的是富足和喜庆,白色则代表的是安静和典雅等,在中国传统文化背景之下,这些传统图案和传统文化元素反映了中国文明的特征,让不同的颜色作为服装设计时的主要灵感来源[4]。北京奥运会的服装颜色主色调以红黄和白为主,虽然服装本身并不是皮革服装,但是却能够用红黄颜色来代指火炬的色彩,配合白色作为服装的主要色彩元素,给人带来了不同的视觉体验,打破了传统的常规组合形式与布局。虽然服装结构越来越体现出创新风格和现代时尚化内涵,但具有独特魅力的中国传统文化仍然凭借着独特的工艺色彩,在现代服装设计领域当中占有一席之地,正如中国传统青花瓷元素和瓷器元素在很多服饰上都得到了广泛应用。简单而朴素的服装材料,在局部结构上使用青花瓷装饰,却又能呈现出服装的和谐和优雅。
中国传统文化追求的是寓意和意境。传统文化在现代服装设计造型艺术当中的应用除了要追求外勤层面的适配性之外,还要从寓意和意境层面做好融合和延伸。以皮革服装为例,皮革文化与传统文化的寓意在不同时期会表达出不同的时代含义,设计者们在应用这些文化元素时,要尽量避免一些过于封建的文化内容,从而将一些精华元素延伸至现代背景之下,遵循现代人群普遍的审美情趣。意境作为中国传统文化的核心,能够在特定的空间内呈现出特定的艺术形象和艺术情趣,让韵味体现在服装之中[5]。例如很多传统的游牧民族服装或皮革艺术品设计领域,就会利用仿生法以动物形象作为主要的造型和语言,代表的是民族对于自然的向往和敬畏,同时也能看出他们的生活特征。服装此时作为艺术作品而存在,设计者们会选择具有审美性的传统文化元素,让作品和人们之间进行深度交流,一方面,保留既有民族特色,另一方面,形成独特的文化设计语言,让皮革服装更加具有视觉冲击力和视觉表现力,使外部形态与内部文化语言相得益彰,使现代设计为传统文化风格所服务。
中国传统服装设计在风格上具有独到之处,而设计者们经常将这些具有特色的元素应用于传统服装设计领域,但现代服装设计的发展却更加倾向于多种创新风格和创新元素的结合,让传统图案和现代图案进行碰撞。例如青花瓷作为中国的经典瓷器,历史悠久,色彩清新,具有非常典型的中国文化特色,也是设计者们在进行设计时非常喜欢应用的一种文化元素,但是青花瓷元素却开始被应用于某些晚礼服或高级定制服装领域,充分体现出东方女性的魅力所在[6]。这表明传统文化元素在皮革服装图案设计中的应用要高度重视传统文化与情感表达要求,因为这些元素传递的是人们对于服装的视觉认知,能够通过独特的人文意识来呈现出民俗风情。
通常情况下,女性服装在色彩和结构上更加多样化,例如很多少数民族的新娘礼服就独具特色,无论是服装的面料设计、色彩设计,还是结构设计都能够以某个经典的意象作为服装设计主题,一方面代表中国的传统文化精神,另一方面体现出意象背后的情感价值,倡导服装设计回归自然,回归人文,从设计概念层面做好精神文化元素的继承和发扬,将不同的工艺技术和文化痕迹在现代社会融合创新[7]。
创新型设计元素指的是服装领域当中的部分元素除去基本的文化价值之外,还具有一定的功能性,设计者们会在设计过程环节,追求服装的整体布局和色彩构建,然后对设计元素的定位进行调整。以色彩为例,色彩是创新设计元素当中最为核心的部分之一,因为色彩能够代表人们对作品的主观感受,并且可通过作品风格来传达出色彩的韵意。中国传统文化理念当中就有着独特的色彩体系及基本的五色论,通过五种基本颜色产生其他的不同颜色,正如人们在喜庆的节日当中会使用红色来进行气氛渲染一样。未来的皮革服装图案设计领域需要在造型和色彩层面呈现出不同的趣味性着色效果,以变形设计的方式重塑服装的功能和定位。实际上在现代社会,服装已经不仅仅被作为遮蔽身体的简单衣物,更像是一种文化符号,代表的是人们的性格和生活追求。设计者们会将比较复杂和整体的图形纹案进行重组,将不同的设计元素按照不同的类型进行归纳和总结,尤其是皮革衣物还可以使用染色工艺或蜡染工艺来产生随机性的纹样,获取不可预知的肌理等,某些皮革衣物特意营造出“做旧”的时代感,也正是创新设计元素的体现。皮革材料的光泽和质感与中国传统文化内涵非常匹配,两者的有效融合能够帮助设计者们设计出更多具有高品位和艺术价值的功能性中国皮革服装。且随着时代的发展,原有皮革制作工艺技术将得到进一步提升,传统文化元素与传统服装设计领域当中的某些技术局限能够得到妥善解决,也证明传统文化服装设计领域有着良好的发展前景[8]。当前的中国,服装设计需要创建一个开放和前卫的风格特征,在充分解释传统文化深层次含义的前提下,将冰山一角之外的文化内涵从设计作品当中突出出来,对传统文化元素有着更加深入和透彻的认知,以现代化艺术形式作出正确的选择和应用。
中国传统文化博大精深,历史悠久,是中华民族发展过程当中的重要财富,而服饰艺术类型丰富且造型特殊,其实用性和功能性都非常显著。皮革服装图案设计领域是传统服饰设计和中国文化的融合,是文化和艺术作品在新时期背景下的一种创新传承形式。现代社会,国外文化和国内文化的交流碰撞将更加显著与频繁,中国元素和其他元素的创新融合将拓宽服饰图案设计的发展思路,一方面继承和发扬中国传统文化,另一方面将更多审美特征和寓意的文化表达方式融入服装作品,既不忽视精神文化,又能关注文化属性,体现了民族历史意识形态和民族价值理念,让设计者们能够遵循内心诉求,设计更多符合时代要求的作品。