产品设计专业基础课程中的设计素描改革

李 静

（福建农林大学艺术学院 福建福州 350002）

产品设计课程是一门综合性较强的学科，现代设计院校针对产品设计专业的培养更多的倾向于设计综合一体化趋势，涉及到庞大的科学体系以及相关准则，而作为产品设计专业基础课程，设计素描课程已经不能满足现代产品设计专业的学科发展需求，把握产品设计课程的核心需求进行改革和整合，为其产品设计专业中新兴的多媒体课程和社会实践提供更多的时间和机会。

一、问题

现代设计素描是对传统素描的改良，不能满足产品设计学生的思维转换和设计的需求。

现在很多院校都在设计素描上不断地下功夫，希望在传统素描的基础上，通过学生的想象和突发奇想来训练学生的创意性和表现力，这样固然是对传统素描的一种冲击，可是在对学生的思维和创造性的训练上，却缺乏根本的训练。设计素描还是以传统的比例和尺度为标准，通过传统的一点透视规律进行明暗的、素描内部结构一种解析和表达的一种专业基础课程。只是在传统素描基础上更加注重创意表达，以及基于定点观察平视基础上，探索俯视或者仰视这种非常规视角的表现手法，同时运用了图形创意手法，将图形创意用素描的形式来进行表达。设计类学生需要有较好的表现力，同时也要有创意性的表现，但是怎样将这种创意性的表现转化为设计方案，却是很多学生遇到的瓶颈问题，对于提高学生的多角度观察物体的能力、抽象表达能力、综合概括能力和提炼物象能力的培养并没有多大的帮助。通过对设计素描进行系统的改革，将设计素描与平面构成进行整合，从基础上培养学生的创新思维能力和设计整合能力。

设计教育非常注重思维训练。作为设计师，最重要的就是拥有设计思维。设计师通过与客户接触，在施工现场就能在脑海中绘制出一幅完整的设计图纸。设计素描课程教学便是针对学生的思维进行基础训练，让学生在艺术表现中自己领悟，以达到教学的目的。在此过程中，教师需要引导学生达到新的艺术审美高度，让学生对造型和技法有更加深刻的理解，同时还需要通过设计素描训练培养学生的审美眼光，为学生学习专业设计课程打下创意与形式美感创造方面的基础。设计是一种引领时尚的艺术，学生只有在设计素描学习中打好基础，才能在之后的课程学习与将来的设计工作中一帆风顺。

（一）改革方向

抓住设计基础的第一课——设计素描。设计素描课程往往是大一第一学期的重量级的课程，也是学生认知专业的重要起点，大学新生往往还没有认清自己的学习方向，对于第一门课程的开设方向引导显的尤为重要，是高考前的传统素描还是以创意设计素描为方向，或者是在设计素描基础上的改革后的指引方向，都将决定学生后续学科学习和设计思维的方式。

（二）观察方法

艺术设计的基础源于观察，观察方法的改变，也必将影响艺术的表现。观察是学生学会表现的基础，只有通过观察才能够明白如何造型。

1.立体观察与定点观察

写实性素描训练学生以固定的观察视点表现空间，虽然能够使学生在绘画中画得像、画得准，但是容易造成学生思维单一，缺少创造力。基于设计素描的教学方法，将传统的焦点透视的观察方法转变为其他多种类型的观察方法，让学生能够在简单的资源环境下，通过多种观察方法，获取更多的要素和元素。中国传统国画的散点透视法和中国传统园林的移步异景的观察方法的运用，能够让学生对一个场景、物件有多种角度的观察，让他们完整地理解物体本身，而不是之前坐在一个位置一直不停地画，这个也可以说是借鉴了立体主义的表现手法。这样也更能让学生理解立体主义绘画和立体主义绘画的创造形式更多地理解抽象绘画，内森·卡伯特·黑尔《艺术与自然中的抽象》一书第一句话就是“对21世纪的艺术家来说，最大的挑战就是了解艺术的抽象语言。抽象造形的训练是培养创造性思维能力的重要手段。学生通过对抽象造形的内涵进行分析，并从中寻找可能的创造思路来指导实践。

2.整体与局部

对于艺术设计类专业学生培养的根本是基于观察方法的不同，结合形式基础的训练，对其创新思维和形式表现的培养，训练课程能让学生更好地理解现代艺术、抽象艺术、培养出学生艺术创作的思维方法和创新方法。因此，教师需要引导学生在观察过程中运动起来，利用整体到局部、解剖观察、运动观察、散点式观察等观察方法，进行全方位地围绕物体四周观察它们的外部特在，[1]并结合自然局部放大、内部解剖、从本质上了解物体的内在结构，用抽象的方法绘制出物体不同角度的展示面和不同点、线、面的组织关系。

比如在课堂静物写生中，教师可以让学生对同一个静物进行不同角度、不同局部、内部的素描创作，然后将静物撤走，让学生根据自身所绘制的不同角度的静物在图纸进行结构素描创作，从而提高学生对结构的理解程度，锻炼学生的创造力。除了让学色看到物体的静态，更需要注重物体的动态，除了观察物体的三维空间，更多也要去观察物体的四维空间，在时间和运动的角度去观察物体的状态和变化，从而让学生在运动观察中能够学会抽象思考，发现新奇、有趣的形象。[2]

3.宏观与微观

产品设计作为综合性强的交叉学科，更需要拥有广阔的知识面，所以除了传统的理论讲述外，打开学生的设计视野也尤其重要。[1]打开学生的视野除了旅游和各地学习参观外，可以在自身周边寻找特殊物象观察方式，创新一种可以来源于世界的宏观与微观。中观的世界是属于平时观察到的物象，任何人都可以看得到，而对于设计专业的学生需要放眼到宏观和微观的世界。但对于宏观的世界可以大到宇宙、山川、这是设计素描近年也常用的主题内容，而对于微观世界的观察，可以借助于显微镜。在神秘而伟大微观世界里，被显微镜放大的组织细胞，是肉眼看不到的，是居于独特美感的形式，它们具有一种华丽的表皮、其特殊的材料和结构都呈现出了不可思议的排列变化和构成形式，而这些微妙的排列形式都蕴含了构成形式中的各种形式美的基本法则。为素描的表现提供了更多的素材收集和积累，同时在设计素描的形式和思维的表达上能够带来非常丰富的视觉想象和视觉冲击力。[3]

二、设计素描与平面构成的整合设计

很多设计院校不再开设三大构成的原因是因为很多的设计院校开始模式化教学、项目化教学，传统的三大构成占据了很多课时和学生时间，设计类学生重在于实践和创新，设计已经不再是之前简单的形态设计方向，更多的是综合机械、计算机、交互、展示为一体的综合设计体系，需要更多的设计实践。[4]将设计素描与平面构成结合，摆脱传统素描临摹表象的训练形式，同时将构成的抽象性和设计素描的创意性相结合，训练学生的素描表现技法和抽象思维的表现力，提升学生的设计思维。

周至禹教授在设计基础课程表现上对形式基础的课程非常强调，形式的基础训练是训练学生思维和创新意识的主要表现形式。任何物体都可以用简单的几何形体来概括，这是现代主义艺术大师塞尚在脱离古典主义艺术的第一步，让学生更好地理解整个世界的组合和构成关系，让学生明白，生活的世界中，每一个元素都无法脱离点线面的存在。针对产品设计系的学生培养产品设计系学生提炼物象和关键型的能力，这一个对于产品设计系学生来讲是非常重要的。

（一）点线面的融入

平面构成的点，线面这三个要素对于现代设计素描的一种表现起到最关键的作用，无论是在整体的把握，还是在细节的深入和层次的表现上，点在画面当中起到了一种视觉中心的凝聚力的作用，而线在画面中具有灵动和活跃画面的作用。面起到了一种占据空间的作用。比如在进行微观世界的时候，观察到的细胞，它是电的一种。细胞当中的组织结构，手机有线的网络性的作用，它都具有现实生活当中的构成的美的一种感受，那么在进行设计素描的表现的时候，可以让视觉具有一种新颖性。

（二）空间的正负

现在设计素描的处理方式更多的是在处理画面的空间，这也就是构成当中所谓的正负空间，或者是图和底的关系。就如同日本的平面设计大师福田繁雄的《男人和女人的脚》反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。通过对画面正负空间的处理，在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性，让大家感受到它的趣味性和矛盾性。而矛盾是艺术作品所具有的吸引人们视觉和心理的关键性因素。

（三）解构与重构

现在设计谈论的更多应该是解构与重构的这种设计思维观念。通过打破常规传统的结构主义形式来表现出反常规的一种视觉形态和构成形式。从形式表现上具有夸张变形、倒立、反向、旋转的思维观念。而这种思维观念的表现在素描创作中同样具有创新性和组织结构性。对于产品设计的学生而言，他们的这种重构和组织能力加上反常规性的一种思维形式，能够为产品设计的形态创作提供更宽广的思维角度和创新形态。

（四）思维和形式训练课程在设计类基础课程中的重要作用

着重从学生的思维层面入手，对设计专业的体系培养就具有非常重要的作用，对学生的发散和创意性思维的培养也是对学生造型能力的培养。老师在知识层面上对于专业的观察、借鉴、分析与选择，向学生系统介绍绘画形式的具象、抽象和意象的类型，让学生认识一些观念图形的创作方式和方法，在基础绘画中发散性地思考造型之外的东西，从而创造出一些新的艺术形式，这对学生来说，对所从事相关的设计工作方面的创造力的提升有很大的帮助。学生只有在设计造型学习中打好基础，培养好自己发散性思维模式，才能具有更强的艺术创造能力，提高对设计的敏感度。

设计素描课程，在综合大学当中，特别是对于产品设计类的学生具有非常重要的一个思维训练的基础性作用。无论是进行表象性的原究，还是对于他的一些思维的训练，设计造型课程不仅要继承传统设计素描中的核心内容。更应该去结合形式训练内涵的一种训练表达，来进行学生的绘画技能的表现。只有通过这样子才能够加强现代学生基础性课程能力。

造型的设计素描课程的一种训练，这次改革当中不仅进行了一种写实性的训练，更多的是渗透了一种立体观察的多维观察手法，同时结合中国传统的散点透视的方法，将各种视觉角度让学生得以去进行应用和表现，同时，借助立体主义的表现手法去理解现代抽象艺术在造型基础课程当中的领导性的作用。

素描本身是在进行简单的描绘，那么对于对物体整体与局部微观与宏观的表现，也是学生进行多维度训练的方法。最终将设计素描现代设计素描与平面构成的这种整合，将形式的内容融入进去，从而有更为深入的分析和整理训练的思维能力，以及转换能力，这样才能够在以后的设计当中灵活多变，通过普通的事物去寻找设计的创新点。

三、结束语

产品设计专业的基础课程需要根据产品设计的专业特点来进行。教学计划和安排，通过多种的教学手段和教学方式。在设计基础素描的教学中，老师通过思维和形式训练课程的训练，通过让学生对具象形式进行多维观察，然后形式基础的解析，再结合意向的形式进行创意的表现，实现具象到抽象元素的表达，突破自然形态中点线面的表达，同时让抽象更具有意向形态。形式基础的渗透更能更好地理解抽象运用这种新颖的教学方式，能够培养学生的逻辑思维、发散性思维与设计创造力，并能后续各科设计课程奠定思维基础和创新能力。