多元文化视域下民族音乐的传承和发展

李慧

在一个国家发展当中，民族音乐是其中的重要载体，对其进行传承和发展有助于我们更好地对民族的特征进行分析和研究，推动民族文化的凝聚和认同。而随着经济全球化的发展，我国和各个国家间也就有了越发密切地联系，受到了来自各个国家和地区的多元文化的影响。所以，我国的民族音乐要在这种多元化的视域下，为越来越多的人所接纳，就应该做到和时代发展的需求相符、不断创新，而成为人们进行交流和沟通的重要方式。特别是作为国家历史文化当中的重要构成，民族音乐的传承与发展更是具有重要的价值，这是很多学者迫切需要重视和分析的课题。

一、多元文化在民族音乐传承和发展中具有的重要价值

（一）多元文化是对民族音乐进行传承与发展的重要途径

民族音乐作品大部分都是广大群众在生活生产劳动中所创作的，所以，民族音乐具有较为广泛的群众基础，也由此可以流传至今。然而随着社会的发展，代代相传的方式因为所具有的局限性已然无法更好地与时代需求相适应，不是民族音乐得以发展和传承的重要途径。多元文化背景下，不但从形式上为民族音乐的传承提供了多样化的方式，使民族文化传承的单一性得以拓宽，同时也从内容上对民族音乐中的底蕴做到了有效地补充，并在其中使民族音乐中的民族元素得以保留，推动了民族音乐传承的稳定性。

（二）多元文化能够有效地拓宽民族音乐的范围

随着时代发展，音乐也相应地形成了具有不同时代性的音乐风格和特点，所以在多元文化视域下，民族音乐必须相应地加以改进和创新，才可以更好地与时代的发展相适应。就民族音乐而言，要在当前多元文化的背景下更好的得以传承和发展，就必须将新的音乐文化引入其中，对民族音乐的范围进行有效的拓宽，进而使民族音乐的传承和发展彰显时代特征，同时构建较为稳定的理解和认知。尤其是在科技飞速发展的当前，受到网络技术普及的影响，结合时代发展的需要，使其和民族音乐更好地融合，也可以让民族音乐传承的范围得以拓展，从而让更多的群体了解和接受民族音乐，推动其传承和发展。

（三）多元文化有助于促进民族音乐凝聚力增强

民族音乐是一个民族凝聚力的体现，不论是在任何的社会经济发展以及政治发展时期，都存在着与其发展相适应的民族音乐文化的存在。营造与和社会发展相适应的音乐文化，能够推动社会更为和谐稳定的发展。所以，多元文化视域下，在对民族音乐进行传承的过程中要对其所蕴含的价值思想加以仔细的思考，提高其对民族音乐的认同感，并通过对多元文化的利用创作出更为优秀的作品，进而让民族音乐在得以传承的同时促进民族凝聚力的增强。例如，我们所熟悉的《歌唱祖国》以及《青藏高原》等民族作品中都蕴含了对祖国和家乡深厚的热爱之情，而在多元文化冲击之下对民族音乐的传承能够更好地促进民族凝聚力的提高。

（四）多元文化有助于推动民族音乐的广泛传播

随着多元文化的冲击，民族音乐当中因为存在的与时代发展不相适应的方面，导致其呈现出逐渐衰退的现象，而多元文化视域下，民族音乐在面临挑战的同时也面临着巨大的机遇。通过对多元文化呈现出的特点以及优势的学习与借鉴，音乐创作者可以根据自身的特点创设出与社会发展以及大众需求相符的作品。音乐作品的创作是不断变化的，多元文化视域下，因为具有多元性，利用这种多元性能够让民族文化实现与多种文化的融合和交流，使其可以得以更为广范的传播。

二、多元文化视域下民族音乐的传承和发展路径

（一）明晰多元文化发展形势，对民族音乐加以创新

当前，我们正处于多元文化的时代发展形势之下下，民族音乐面临着从未有过的机会，但也面临着巨大的挑战，所以只有对当前多元社会文化形势明确的认识、对民族音乐文化做出合理化的革新，才可以更好地生存与持续发展。稳定与独立是民族音乐所呈现出的特征，但是大多数人都错误地觉得民族音乐和现代音乐很难很好的共存。然而，事实上，把民族音乐和现代音乐之间进行良好的融合，能够实现两者的共存与发展。为此，我们必须明晰多元文化发展形势，对民族音乐加以创新。

第一，音乐是社会发展中对文化进行传播的重要渠道，多元文化视域下，确保民族音乐所具有的稳定与独立性，对外来音乐当中的精髓合理地加以吸收，促进民族音乐适应性的不断提高，努力创作出更具创新性的民族音乐作品，能够让不同群体的心理以及审美需要得以满足。

第二，多元文化视域下，对民族音乐文化适当地加以调整，使其可以和国际音乐形势发展相适应，能够使民族音乐文化所具有的影响力得到极大的提升，从而实现对民族音乐更好地发展与传承。

第三，多元文化视域下，随着外来文化的引入，民族音乐文化也不可避免会面临其影响与冲击，加之网络的普及与全球一体化进程的加快，也必定使民族音乐产生一定程度的变化，而通过和多种音乐形式以及文化的融合与交流，构建出一种独特且全新的音乐形式。

第四，因为我国是一个多民族的国家，拥有形式多样且多元化内容的民族音乐。然而受到多元文化的影响，我国的民族音乐在其发展与传承方面也面临着较大的挑战和威胁，以往的音乐传承方式已无法很好地与民族音乐的发展需要想满足，因此，在民族音乐进行发展与传承中，应该基于其特点不变的前提下，对外来音乐进行合理的借鉴与吸收，从而使民族音乐所具有的民族性、稳定性以及独特性得以充分体现、民族音乐传承与宣传工作得以不断地推进，进而与多元文化发展形势更好地适应。

（二）通过对外来音乐的合理借鉴与吸收进行民族音乐的重构，彰显其民族个性

在民族音乐传承过程中，要重视其所具有的独特性与民族性，彰显其民族个性。很多西方音乐家都觉得利用定量研究以及定性分析能够对音乐这门学科进行检验，然而这种思想是对音乐所具有的审美内涵以及艺术性的忽视。作为一种艺术类型，音乐重视审美以及情感的表达，假如完全依照西方的思维进行民族音乐的创作，必然会使民族音乐的传承受到制约。因此，在对民族音乐加以传承与发展的过程中一定要对多元文化进行整体性与客观性的思考，防止错误看法所带来的负面影响，而积极地让民族音乐传承工作朝着更好的方向发展。基于此，作为音乐创作者而言，不但要改变创作的思维，还应该对民族音乐所蕴含的内在价值加以明确和创新。民族精神是民族音乐传承与发展的内在核心，而并非对其旋律之加以改变。所以，在对民族音乐进行创作的过程中，要对其所蕴含的丰富内涵与文化特征加以保留，彰显民族精神而对其进行创作。比如，有的音乐创作者会利用钢琴让本来激昂慷慨的民族音乐变得舒缓且悠长，这样的处理不但可以在多元文化视域下对民族音乐的演奏方式与技巧进行合理的引入，对民族音乐进行重构和创新，还可以依然保留民族音乐的个性、彰显民族精神，推动民族音乐所具有的影响力更好地提高。

（三）通过与多元音乐的融合，使民族音乐衰退现象得以减缓

受到多元文化的冲击，民族音乐的传承与发展面临着巨大的挑战，甚至呈现出衰退的现象，而对民族音乐的传承与发展本质即是扩大民族音乐的受众范围，在音乐市场当中占据一定的地位。多元文化视域下，作为音乐创作者来说，只要可以摆脱思维的束缚，通过将民族音乐与多元音乐的有效融合，就可以创作出兼具民族音乐价值的更为独特的音乐形式。基于此，第一，要把融合作为多元视域下对民族音乐进行传承的基本态度，正确认识到民族音乐衰退的现实状况。第二，要充分地认识到外来音乐文化的价值，合理地在民族音乐中融入钢琴等外来乐器，从而使民族音乐得到创新，从而在音乐市场当中占据一定的地位，使民族音乐衰退现象得以减缓。

（四）对客观文化进行客观正确的评价

多元文化的发展，给民族音乐的传承和发展带来了较大的冲击，从而面临着巨大的挑战与威胁，因此在对民族音乐进行传承的过程中要对多元文化清晰地认识，对民族音乐的传承方式进行积极地创新，对其发展的途径加以不断地拓展，从而促进民族音乐所具有的活动与生机的增强。民族音乐中蕴含着传统音乐、经验以及技能，要想在多元文化的视域下更好地对民族音乐进行传承，就必须对民族音乐与多元音乐做出正确的区分，找到两者所具有的共同点，对多元文化当中的净化做出合理的借鉴，使民族音乐的传承方式得到拓展。此外，在对民族音乐加以传承时，还要重视对其进行研究，进而使民族音乐所具有的独特性得以呈现，更好的生存与传承。

三、结语

总之，随着经济全球化进程的加快、多元文化的进入，给民族音乐带来了巨大的影响和冲击。为了更好地生存与传承，作为民族音乐而言就必须基于多元文化的时代背景，明晰多元文化发展形势，对民族音乐加以创新；通过对外来音乐的合理借鉴与吸收，进行民族音乐的重构，彰显其民族个性；通过与多元音乐的融合，使民族音乐衰退现象得以减缓；对客观文化进行客观正确的评价。