浅谈中国传统元素在现代服装中的运用

邱紫芬

（浙江财经大学东方学院，浙江 海宁 314400）

中国服装设计师的作品，总是能体现出地道的中国特色，这或许跟中国人含蓄端庄的民族性格有关，也或许是因为很多设计师都喜欢运用中国传统元素。但运用并不意味着照搬，设计师总能够加上自己的创意点，在不同程度上去创新作品。中国悠久的历史、灿烂的文化为现代服装设计提供了很多灵感来源，这些宝贵的灵感让设计师们在设计作品时，能不断发现“新大陆”、开辟“新天地”。带有中国元素的服装设计作品在各大时装周上大放异彩，让世界上更多的人感受到中国服装独有的魅力。

1 中国传统元素概述

我国是一个多民族的国家，有着特殊而厚重的文化底蕴，其中涵盖了大量的传统特色元素。它是中国优秀文化的载体，彰显了古人的智慧结晶与审美观念，体现了华夏民族传统文化精神及千年来的风俗习惯，为现代服装设计提供了有力的参考价值。中国传统元素内容包罗万象，绝对让人叹为观止。传统元素作为一种艺术，能让现代服装设计师充分表达出中国传统文化的魅力所在，使人感受到中华民族含蓄端庄的性格[1]。

2 中国传统元素的价值体现

中国传统元素有着几千年历史文化内涵的沉淀，源远流长，博大精深，影响了一代又一代中国人的思想和行为方式，其无论色彩、图案还是文化，都是现代服装设计师的灵感源泉，极具时代性，有着重要的参考价值。在各大时装周的舞台上，总能看到中国传统元素在现代服装上的运用，这种运用手法，在一定程度上传播了中国传统文化艺术，体现了其所具有的时代价值，扩大了中国人文内涵的影响力。设计师们将设计建立在中国人注重传统思想之上，通过各种各样的表现形式，提升服装设计的古今魅力，弘扬了民族精神[2]。

3 中国传统元素在现代服装设计中的运用原则

现代服装设计始终行进在时尚的最前沿，除了实用功能外，还是“艺术之美”的化身。唯有在厚重历史文化的滋养和陶冶下，才能表达出更为丰富的思想，满足人们的精神消费需求，所以中国传统元素在现代服装设计中的运用需要遵循一定的原则。

3.1 创新发展原则

无论从艺术价值还是社会价值、人文价值等维度考量，中国传统元素在现代服装设计中的运用均有着非凡的意义，但其本身并非简单的“生吞活剥”，而是强调吸收其中的精粹，并在此基础上加以创新创造，使之附着上时代的气息，以迎合人们的审美需求。

3.2 文化品牌原则

在全球一体化的生态结构中，中国现代服装行业要树立高度的战略意识格局，深刻认知中国传统元素的运用价值，走差异化竞争道路，从而形成鲜明的品牌标识，以丰富的传统文化为承载，吸引更多受众的目光，这样才能更好地布局国内及国际市场[3]。

3.3 市场发展原则

对于服装设计师而言，要善于从中国传统元素中汲取灵感和经验，不断提升自身文化修养，并深入生活，了解经济市场需求，精准把握住时尚潮流的脉搏，甚至引领潮流，定能设计出更加优秀的作品。行业企业的高度支持，人才的汇聚，势必能够带动中国传统文化新的发展风潮，并由此走出国门、迈向世界。

4 中国传统元素在现代服装设计中的运用

4.1 中国传统色彩运用分析

色彩作为传统元素的一部分，能够反映出一个时代的精神内涵和观念看法，服装设计师需对中国各个时期的各色服装流行色和它背后所呈现的社会文化背景加以探索。在古代的时候，中国人总是将色彩与福祸相联想，给色彩附加上自己的主观意识，如红色被人们认为是喜庆的象征，黄色则是尊贵的象征。不同的色彩是人们不同的情感表达，中国传统色彩中的琉璃黄、青花蓝、玉脂白、富贵紫、雪花银、国槐绿，其间融合了人们对哲学伦理，宇宙自然等多种角度的不同理解，是各个时代的社会、经济、政治、文化、风俗习惯的表现，形成了独树一帜的中国传统特色色彩[4]。这些色彩作为一定时期下的产物，具有其独特的时代性，能够体现当时的社会环境，将其运用在现代服装设计中，能够提升服装的文化内涵，丰富服装的色彩层次，并带来极好的视觉感染力，从而更好地继承和发扬中国传统色彩。

4.2 中国传统图案运用分析

中国传统图案是中国最古老的艺术表现形式之一，也是现代服饰纹样的灵感源泉。当代服装的创新设计离不开中国传统图案的引导。现代服装设计师充分找寻中国传统图案的闪光点和风格特别之处，不断继承与创新。在原本图案的基础上加入现代元素，将其巧妙地运用在服装中，能够提升现代服饰文化的感染力。古代与现代的结合，能够创造出别具一格的时尚韵味。从原始社会时期流传下来的水波纹、动植物、火焰、原始宗教图案、几何纹样等图案均可以当作为装饰元素运用在服饰上[5]。而在现代服装中，很多品牌秀场上也都出现了设计师们对传统纹样的创新运用，尤其是少数民族的服装，绝大多数都运用了传统的图案纹样。

4.3 中国传统文化元素运用分析

中国传统文化元素具有社会价值与人文价值，它的挖掘为服装设计领域带来了新的机遇。随着我国传统文化的不断弘扬与发展，越来越多的人注意到了传统文化元素的独特性，因此，人们渴望自己的服装上或多或少要有些传统特色。设计师们应根据这种需求，将传统文化元素与现代元素相结合，广泛运用脸谱、剪纸、年画以及水墨画，将其所蕴含的图案色彩及情感表达显现出来，创造出人们所肯定和赞美的服装，带来一定的社会价值与经济效益，推动我国经济加速发展。

4.4 运用文化元素提升服装神韵

中国传统文化历经岁月的洗礼，在时间的沉淀中展现出了异样的风采，屹立于世界文化之林。其蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，不仅是我们中国人思想和精神的内核，对解决人类问题也有重要价值。中国传统文化元素在现代服装设计中的运用，可以说是艺术再造的过程，更是文化美感升华的有效路径。在当代人民践行中国传统优秀民族文化过程中，可以将其导入到现代服装设计中，并将传统元素与现代时尚元素充分结合在一起，吸收传统文化的元素精髓，加以创造。广大服装设计人员还应该在设计服装过程中为服装注入灵魂，成就现代服装艺术的多元化和多样性[6]。中国的传统服装主要以平面设计为主，注重抽象表达和谦虚内敛，讲求从全局的高度做到自然和谐。将中国传统理念融入到现代服装设计过程中，不仅可以使现代服装设计更加地丰富多样，还可以进一步激发广大人民群众的情感共鸣。

5 中国传统元素的创新性

中华民族是一个具有创新精神的民族，在几千年的文化海洋里，中国文化从来都不是一成不变的，它随着时代的发展不断进步和完善，中国传统特色元素也在不断地变化和发展。在前人的基础上，后人更加倾向于去创造和改变，全面掌握事物的客观事实，找到创新方法，学习新知识，在原有的理论基础上进行实践创新。为了更好地将服装与传统元素相结合，我们必须充分了解和分析中国的传统文化，注重与中国传统元素的结合，从而提高服装服饰的美感和整体氛围。历史留存下来的壁画、青花瓷、书法、国画等都是设计师的灵感来源与创新出发点。

在古今结合较为流行的当代中国，越来越多的传统元素被运用到艺术作品当中。刺绣工艺是比较突出的艺术代表。现代人打破传统规律，给予其新定义，将刺绣与现代时尚元素相结合，强化其艺术感染力。设计师们应解放思想，不断对刺绣工艺进行改造，赋予其全新的创意，带来革命性的创新[7-8]。将刺绣运用到服装设计中，可以吸引更多的客户，让客户能够找到刺绣与时尚元素相结合的体验感。

如古代染布技法一直流传至今，但直接用它来制作一些常见的生活用品，显得不那么抢眼，很难找到合适的客户。而通过对染布技术创新后，就能轻松解决这一难题，推动染布进入人们的日常生活中。

6 结论

中国传统元素保留了大量华夏民族的民俗风情，能够反映出其所处时期的社会环境，见证历史。这些年来，中国传统元素一直被各个设计行业所关注，它的运用与创新，不仅能够带动传统元素的传承与发展，还能够为服装本身添加内涵，提升商业价值。中国传统元素蕴含着无比丰富的艺术价值，需要人们去发现、挖掘、利用，对传统的解码越深度，发掘到的当代价值就越大[9]。要在运用中不断创新，为传统元素注入更强的生命活力。