□赵钰萌 延安大学鲁迅艺术学院
民间剪纸是我国的重要民间艺术,贯穿在我国不同民族的民俗生活中。陕北是我国西部与东部的结合地带,是黄土高原、草原与沙漠的融合地区,也是我国剪纸艺术最为集中的地区。民间剪纸的发展,也对地区平面设计活动的进行产生了较大的影响,设计者需要把握好设计要点,进一步提升平面设计效果。
在我国民间剪纸中,陕北民间剪纸具有十分重要的地位,主要表现为剪纸内容与风格,以此为区域性设计活动的开展提供了较多的表现形式与文化内容。对于陕北文化来说,其具有我国民族的文化特性,其剪纸文化广泛地体现在当地生活的各个方面,具有当地浓厚的人文情怀及深厚文化。在当地区域经济不断发展的过程中,也逐渐体现出区域性设计特征,在这个过程中不仅向国外优秀的设计学习,还对本地区所具有的优秀文化资源进行了挖掘,有效地提升了民间美术的地位。其中,陕北剪纸具有明确的特点,同具体平面设计具有十分紧密的联系。当地部分特产包装、旅游资源及建筑设计中,也对陕北剪纸所具有的共同点进行了积极的挖掘,以此使具体设计内容具有新的元素,在实现当地设计同陕北剪纸有效结合的基础上,对陕北区域文化特征进行了有效的凸显。
陕北民间剪纸是地区的优秀民间文化类型,因其具有优秀视觉表现形式及独特的文化内涵,受到了人们的欢迎。剪纸艺术体现了剪纸人对人生与生命的构造,不仅是生活的一种体现,还是自然生命与剪纸人之间相互沟通的过程。同时,作为一种艺术作品,也是民间空间装饰的必备品。作为独特的艺术表现形式,其无论在艺术内涵还是艺术风格方面,都具有中华民族所具有的审美情趣及伦理道德,具有深厚的文化内涵,在历史学、哲学及考古学等方面都具有较高的研究价值。在新的市场环境中,要想有效地发扬陕北民间剪纸艺术,我们需要做好其设计作品的推广,进一步扩大其影响面[1]。
在现今经济不断发展的过程中,陕北地区的经济也获得了提升,但对于民间文化来说,则在不断发展的过程中存在被抛弃的情况。尤其是在现今国际化发展背景下,西方文化快速发展,使我国的平面设计也存在西方化的情况,失去了民族特色,使传统民间美术在这个过程中陷入了尴尬的境地。陕北处于内陆西北高原,在经济高速发展中,地区在区域化特征表现方面还处于发展阶段,在发展设计的同时,虽然没有与传统美术背离,但是在内容方面,则在剪纸艺术的发展上存在着一定的局限性。很多剪纸人从家庭角度考虑,投入市场化经营中,对剪纸文化的发展产生了影响。在陕北区域性设计发展中,也存在一定的以剪纸艺术为元素的设计作品,但对于这部分作品来说,还停留在盲目照搬符号、图案的状态,没有保持设计所具有的本质意义,这也是其未来发展中需要考虑的部分。
现代设计不仅需要在剪纸艺术中对其构图方式、造型语言等进行概括与掌握,在高度提纯设计元素的情况下,对其中明了、简洁的视觉特征进行寻找,还需要能够从其他的民间文化中寻找设计的精髓。对于设计来说,其是一项具有以人为本特征的活动,具有无语言障碍及无国界的特点。好的设计需要通过造型实现对信息的传达。剪纸艺术则正是通过高度简洁的造型及艺术概括,创造出符合现今设计需求的造型。从这方面考虑,在实际进行平面设计时,设计者则可以在剪纸艺术中对具有我国传统文化风格的造型进行提炼,在经过一定抽象变形处理后,使造型元素具有明了的特点。在此过程中,经过长时间沉淀的剪纸题材,也将为现今设计活动的进行提供重要的养料与素材[2]。
民间剪纸艺术受材料与工具局限性的影响,具有了多样化的表现力特征,包括夸张、丰富、粗犷及朴实等。在此过程中,没有应用自然主义写实手法,而是在剪纸匠人自身观察、想象与分析后对具体目标进行了组合、归纳及加工。在具体图案应用方面,民间剪纸艺术则具有浓厚的生活气息,具有美好、圆满、和谐及美观的艺术特点,同时也是我国艺术思维中的重点部分[3]。
现今平面设计在材料与工具方面具有多样化的特征。但是在实际设计中,还存在着主体不明确及不够突出的问题,其同主体造型不完美、不够饱满具有十分密切的联系。在构图上,剪纸艺术局限性的存在,则使其具有了平面组合形式的体现,而不需要讲究艺术层面的色彩关系、透视比例关系及空间关系等。在实际构图时,剪纸艺术较多地对物象所具有的外在形态进行体现,对事物所具有的情感色彩与本质进行高度的概括,同时应用剪纸方式对其进行整理刻画,以此使画面具有和谐、丰富的特点。在现今平面设计中,设计者则可以对剪纸艺术的构图特征进行充分的借鉴,以此在实际创作中对构图层面所具有的局限性进行突破,给人一种全新的视觉感受。
对于陕北剪纸来说,其作为地区民间文化的重要表现形式,为地区平面设计活动的进行提供了宝贵的设计题材。同时,陕北地区具有丰富的民间文化种类,包括服饰、农民画、石雕及泥塑等。这些不仅同剪纸联系十分密切,还是地区开展平面设计的重要素材来源。这部分艺术作品都对原发性进行了有效的保持,具有同现今物质生活接近的特点,在功利意义方面也具有鲜明的表现。很多作品都对审美、实用与物质性间的统一性进行了体现[4]。
同时,陕北民间文化中也具有丰富的表现题材,包括瓜果、花鸟、戏曲人物及传奇人物等。从某种程度上说,其是一部完整的美术图案集。在现今开展平面设计时,设计者则可以从中获取灵感,从而设计出更有表现力的作品。
民间美术作为一种造型艺术,具有千变万化的造型特点。在陕北地区,剪纸是重要的艺术类型,浓缩了当地人们的生活信仰。从艺术性质角度而言,都是原始文化的接受者,很多传统民间艺术都同信仰习俗具有十分密切的联系,且在发展中受到了来自外来文化的影响,并以此减少了实用功利的色彩。陕北剪纸的故事情节与造型也都同其他类型民间美术具有相同的用途及精神目的。在具体设计过程中,陕北剪纸则因为其所具有的鲜明特征,为设计活动的开展提供了重要的文化根脉,也为平面设计活动的开展提供了丰富的设计元素,因此成为民间艺术对平面设计进行服务的重要代表。这部分民间美术元素都能够被设计师所用,成为其创作体系中的重要组成部分,能够在具体的作品中,对区域设计的精髓及民族文化的特征进行充分的体现。就目前来说,我国现代设计中已经对民族设计风采进行了逐步的体现[5]。同时,我国是一个多民族国家,且不同民族在文化特征方面也具有较大的差异。这对民族的多元化设计活动开展提供了重要的机遇。在区域性设计中,设计者要想对具有民族文化内涵的特征进行体现,则需要对民间美术进行积极的借鉴与学习。
在区域经济发展中,区域性设计是的重要组成部分,将直接对本地区人们的生活风貌进行体现,也是区域性文化中的重要表现形式。对于区域性特色文化来说,主要表现在生产方式、民族、美术及民俗等方面。在长时间发展的过程中,民间美术一直保持着艺术本质所具有的质朴与纯真,也成为设计艺术中的文化基础,在具体审美与功能方面都与现今设计具有同源的特征。在我国现今民族设计活动中,区域性设计的发展也是其局部的一种展示。在该情况下,区域在发展中则需要对地区文化所具有的特色进行积极的探寻与掌握,以此成为民间文化与特色文化的一种重要表现形式[6]。
在具体设计中,设计者也可以通过现代区域性设计题材的应用,创造更多的设计空间,从民间美术中积极寻求具有自由生动的视觉语言及艺术形式,通过现代化发展设计的应用,使其更好地满足新社会发展的需求,体现出更好的创意。
剪纸是我国陕北地区民间特有的文化类型,具有浓厚的民族艺术气息。在上文中,笔者对陕北民间剪纸对当地区域性平面设计的影响进行了一定的研究。在具体平面设计活动开展中,设计者需要对陕北民间剪纸所具有的民族文化特征与民族元素进行充分的把握与运用,以此进一步提升平面设计效果。