融媒体环境下电视文艺导演策划与经营的策略

秦时月

（安徽广播电视台综艺·体育频道，安徽 合肥 230071）

一、融媒体环境下电视文艺导演策划与经营中的问题

（一）电视文艺节目缺乏创新，跟风现象明显

融媒体技术的发展普及为不同媒介及资源的融合提供了有利的条件和发展空间，随着融媒体环境的不断改善，电视文艺节目的质量有所提升，但仍存在诸多不足之处。电视文艺节目不仅应满足观众的精神文化需要，还应承担起一定的社会责任并且传播正确的舆论导向。虽然目前电视行业在向新媒体方向发展，节目的传播方式和节目形式、节目内容有所创新，但由于受到传统电视节目创作观念的影响，电视文艺节目的创作与策划经营方面仍然难以挣脱传统节目的窠臼。由于新媒体行业的迅速发展，使传统电视节目的竞争加剧，电视文艺节目更是受到巨大的挑战。电视文艺节目为了提高收视率，往往出现同质化的现象。

（二）电视文艺节目缺乏教育性，过于娱乐化

电视文艺节目不仅应发挥娱乐大众的作用，同时应积极承担起社会责任，起到培养人们高尚情操，提高思想素养的作用。但由于电视文艺节目竞争压力大，生存环境受到新媒体的打压，一部分缺乏创意，哗众取宠的电视文艺节目开始涌现。电视文艺节目过于追求效益而忽视了教育意义，使得节目的质量下降，再加之跟风创作的风气，使电视文艺节目变得千篇一律，没有自身的特色。其次，电视文艺节目中多追求明星效益，将明星作为节目的宣传点，节目导演也将策划的重点放在了如何发挥明星的作用，为明星营造出娱乐性的收视卖点，对节目本身所要传达的价值观念不甚重视，导致节目的教育意义降低。究其原因是电视文艺节目导演在节目策划时定位不明确，没有正确的价值导向，对弘扬正能量的责任认识不到位，忽略了电视文艺节目艺术性和思想性的双重标准。

二、融媒体环境下对电视文艺导演策划与经营的新要求

（一）增强电视文艺节目导演业务素养

随着我国经济向好向快发展，文化产业也迅速发展，电视文艺节目迎来了新一波的繁荣期。电视文艺节目导演在策划节目的过程中应严格要求，保证节目播出质量，并且以市场需求为导向提高节目的观众接受度，这对电视文艺节目导演的策划和经营能力有了进一步细化的要求。电视文艺节目导演需要有较高的综合能力，做到全面考虑问题，能够充分利用融媒体环境下的各项资源对节目进行灵活的策划与经营。新时期大背景下要求电视文艺节目导演需要具备一定的市场敏感度、准确的判断力和良好的逻辑思维能力，能够利用现代化的技术手段统筹融媒体资源，发挥节目组中不同类型工作人员的优势条件，从而不断提高自身的业务能力和基本素养。

（二）增强电视文艺节目导演政治素养

目前电视文艺节目有向着全民娱乐化的方向发展，为满足庞大的受众群体，要求电视文艺节目导演不仅能够快速准确地捕捉到观众的情感诉求，满足观众的娱乐偏好性，还要肩负起文化传播和教育的义务。一名合格的电视文艺节目导演在策划与经营的全过程中应始终贯彻社会主义核心价值观，拥有坚定的政治立场和良好的政治素养，这在无形中为创作出符合时代主旋律且备受人民群众欢迎的电视文艺节目提供了思想保障，将构建和谐社会的理想与电视文艺节目有机结合，为社会的精神文明建设服务。

三、融媒体环境下电视文艺导演策划与经营模式策略

（一）以社会需求为导向，创新节目形式

优秀的电视文艺节目应当满足社会广大观众的需求，吸引不同的受众。据调查显示，目前文艺节目中以电视为传播媒介的最主要观众是老人和儿童，而青年人更偏向于使用手机、平板、电脑等互联网平台作为媒介观看相关节目。想要吸收青年人的受众比率不能一味去迎合这一年龄阶段的喜好，而是应该遵循融媒体环境的发展规律，从提高电视文艺节目的普遍适用性和创新性方面入手，不断增强电视节目的趣味性和特色化。

（二）利用融媒体优势，进行商业化衔接

电视文艺节目导演应在节目策划阶段根据实际情况，分析影响节目效果的多重因素对节目进行策划和调整。导演可以依据当地的风土人情和受众的偏好制定节目内容，同时进行商业化的衔接。节目播出前后的广告应选择适合这一时间段且最好关联性强的产品，导演应考虑在节目中如何更好地让观众接受广告的播放。结合融媒体环境下与观众互动更能产生直接的收益的方式，可采取多屏互动和直播的途径，导演在节目经营的环节应考虑到融媒体中不同平台的差异性，借助不同的人物特性和传播效应，将电视文艺节目的看点最大化。

结语：融媒体的发展对于传统的电视文艺节目既是机遇也是挑战，针对目前电视文艺节目中存在的问题，提出具体的调整策略。结合融媒体环境下对节目导演的策划和经营能力新的诉求，从提高导演的职业素养和政治素养出发，提出了节目要在坚持社会效益优先的前提下，同时注重市场需求并创新与突破，避免跟风的现象，同时利用融媒体的有利条件进行商业化的衔接，通过多种媒体平台将节目的影响和利益最大化，从而提高电视文艺节目在融媒体环境中的适用性，促进其长久可持续性发展。