论声乐作品演唱处理中情感的渗透与呈现

安书峰

声乐作品创作是在丰富的情感支配下进行的，因而在声乐作品中融入了极为深刻的情感力量，促使声乐演唱中融入深厚的情感色彩来诠释声乐作品充沛的情感内涵。可见，声乐作品的一度音乐创作和二度艺术实践都与情感有着紧密的关联，支配和影响声乐作品的演唱处理。所以，对于演唱者而言，想要完美的呈现声乐作品的艺术特色和思想情感，达到理想的演唱效果，自身必须具备丰富的内心情感和高超的演唱技巧，将充沛的情感元素渗透到声乐演唱的情境之中。演唱者只有在声乐作品的二度艺术实践中，将专业的演唱技巧和充沛的情感进行交融，才能将音乐形象丰富的刻画出来，赋予声乐作品更为丰富的艺术表达特色。

一、全面的理解声乐作品形成深厚的情感认知

在声乐作品的创作过程中，不仅体现了创作者的音乐构思和创作技巧，而且也运用了丰富的情感内涵，为声乐作品注入了生动的艺术感染力。同时，在声乐作品中往往也融入了创作者自己的思想和情感，赋予了声乐作品深广的情感意蕴。因而，在演唱者对声乐作品进行演绎时，必须要对声乐作品的创作情感进行深度分析，对音乐创作特征全面的理解，正确的感受和认知创作者在声乐作品中融入的丰富情感，对每一个乐段和乐句的情感变化了然于心，从而在演唱处理中牢固的把握声乐作品内在的感情色彩和外在的情感表达。也就是说，声乐演唱者在理解声乐作品创作情感的基础上，对声乐作品演唱形成深刻的感情认知，展现声乐作品演唱传情达意的艺术效果。

在演唱者进行声乐作品的二度艺术创作实践之前，通常需要对声乐作品的旋律特征、歌词含义进行专业的分析，在不断的反复揣摩中挖掘作品内蕴的思想和情感，以及在声乐作品演唱处理中所需要融入的情感。在进行了一系列的分析和思考之中，演唱者才能对声乐作品演唱做到心中有“谱”。声乐演唱者要充分的理解创作者的音乐动机和构思，对每一段的音乐旋律和唱腔特点加以细致的分析，从音乐情境的营造、人物形象的塑造等各个层面，加强对声乐作品的情感渗透，突出自身的情感体验，加强声乐演唱的情感渲染力。声乐演唱者通过对声乐作品的深入研究，在演唱处理方面形成了自身独特的理解与情感体悟，进而形成更加真实的情感体验。与此同时，借助丰富的演唱技巧，声情并茂的歌声诠释，将声乐作品营造的情感世界给听众呈现出来，增强听众与演唱者的情感互动，形成丰富的情感艺术体验。

例如，在歌剧《白毛女》喜儿的经典唱段演唱处理时，就需要对喜儿这个人物在不同时期的心理活动和情感特征进行分析，在不同的唱段中根据人物的情感动态进行演唱技巧的应用。无论是对《北风吹》中清贫乐观的农家少女形象，还是《我要活》中愤怒反抗的觉醒女性塑造，不同的情感演绎都赋予了声乐演唱丰富的表现力。首先，演唱者需要对喜儿相关的每一个唱段的歌词内容进行分析，从人物当时所处的时代背景和生活状况入手，进而再探索更深层次的人物情感，使演唱处理与人物情感相辅相成。其次，还需要对每一个乐段的人物命运作进行分析和了解，在结合整个歌剧人物的情感基调上，对整个演唱情绪和情感动向进行把握。最后，通过丰富的情感注入，对喜儿角色的情感表达进行层次性的渗透，加强人物不同时刻的感情变化。在前面的唱段中，喜儿的心灵纯美，清贫乐观，但在后面的唱段中，喜儿挣扎无助、愤怒抗争，不同的情感融入使喜儿角色塑造更加的丰满起来，打动人心。

二、利用丰富的演唱技巧赋予深刻的情感力量

在声乐作品创作初期，只是对一些音乐符号与歌词内容的简单呈现，而要将其形成舞台表演艺术则需要充满情感的诠释。所以，演唱者在进行歌曲的二次艺术创作时，需要把一次创作的音乐符号汇集成旋律，用丰富的演唱技巧进行舞台表演转换，赋予声乐作品生动的情感感染力，形成完整的声乐演唱表演。因此，演唱者在对声乐作品进行演唱处理时，为了进一步拓展声乐演唱的情感表达空间，需要生动丰富的应用各种演唱方法和技巧，来展现声乐作品内蕴的情感力量。唯有如此，才能够赋予声乐作品更宽广的艺术生命力，赋予声乐作品演唱更丰富的情感表达。

在具体的声乐演唱过程中，声乐演唱者需要对每一个乐句进行深入的分析，采用合理的演唱技巧进行处理。在遵循词曲作者创作意图的基础上，对各个不同的音乐段落进行断句、咬字、气息、节奏、情感等不同要素的分析，以便在演唱中通过对这些要素的演唱诠释注入丰富的情感。尤其是在长段落的演唱过程中，演唱者需要做好断句、气息的衔接，确保唱段的连贯性，气息的畅通性，从而达到更加专业的演唱效果。同时，演唱者还要对不同唱句中的换气位置做到心中有数，确保乐句演唱的自然过渡，使内在的情感得到很好的延伸和拓展，保持演唱风格的完整性。

对于一首声乐作品的艺术诠释，演唱者要掌握好不同乐段的演唱技巧和情感变化，把握好歌词的内涵、音乐的风格、节奏的变化、旋律的走向以及情感的递进等等，以便于在声乐作品的演唱中演唱者的个人情感被淋漓尽致的发挥出来。由于影响到声乐作品演唱情感的因素很多，演唱技巧又非常的多元化，这就需要演唱者在二度艺术创作实践中能够灵活的应用演唱技巧，掌握各种要素的演唱处理方式。无论是音乐旋律的走向，还是演唱力度的对比，都会影响到声乐作品情感呈现，使演唱效果呈现出不同的效果。每一次声音位置的调整以及气息大小的控制，这些细节性的处理都会影响到情感的微妙变化，所以演唱者要以扎实的演唱技巧来证实不同要素与情感之间的关系，丰富的处理演唱音色、唱腔等，实现良好的声乐情感表达效果。

此外，在声乐作品的演唱过程中，还需要对演唱的速度、力度进行合理的把控。要根据声乐作品内在的情感走向以及人物内心的情绪波折进行演唱速度和力度的调整，才能实现情感的丰富融入和顺畅表达，使音乐的情感感染力更加的生动和丰富。尤其是在刻画音乐艺术形象方面，演唱速度、力度的合理安排对情感的渗透和融合能够起到关键性的作用。在情感的逐步递进中，每一句的唱句都存在微妙的变化，对演唱的速度、力度处理要求各不相同。演唱者只有对声乐作品进行深度分析，制定与之相匹配的演唱处理方案，才能真正的完美的呈现出作品内容的情感色彩。声乐演唱者会根据歌词的内容、旋律走向做出专业的演唱技巧处理，对演唱的速度、力度进行合理的调控，从而使声乐作品内在的情感表现充满变化，使演唱过程中注入丰富的情感力量，使音乐唱腔更加的跌宕起伏。

例如，在对声乐作品《黄水谣》进行演唱时，演唱者需要对不同乐段进行全面的音乐分析和演唱分析，进而通过不同层次的情感变化来选择合适的演唱技巧。在第一段的音乐演唱中，要将音乐旋律优美的特点展现出来，因而在演唱中要注重呈现极强的抒情性特色。在进行这一乐段的演唱处理时，演唱速度要适中充满情感，以柔和、赞美的音色来描述和谐美好的画面，饱满的情感展现了黄河壮美的景象和两岸群众的美好生活。以歌谣的演唱处理方法，将黄河两岸丰登的美好景象进行了深情的呈现；在第二段的演唱处理中，根据歌词内容演唱情感有了新的变化，鬼子的入侵，家园破坏、故土难回，使原本美好的生活，变的支离破碎。因而，在演唱音色上也从明亮转为低沉的色彩，而且情感随之也逐渐的递进。在演唱处时，演唱的速度也逐渐的放慢，用陈述式的演唱技巧，展现出凄凉的场景，扶老携幼四处逃亡的群众，从此流离失所。唱腔以如泣如诉的控诉，将黄河两岸群众的悲愤之情进行了深刻的展现。显然，乐段之间的情感变化具有鲜明的对比性，安居乐业与狼烟四起的音乐画面对比带来极大的情感冲击，提升了音乐演唱丰富的艺术感染力和情感体验度。第三乐段是对第一乐段的再现，但在演唱情感上也有了很大的变化，群众的家园丧失、流离失所、家破人亡，演唱的情绪虽然从控诉中趋向平稳，但是哀伤的情绪久久弥漫，让人沉浸在歌声中，思绪万千。

三、灵活的调整演唱音色展示生动的情感色彩

在声乐作品的演唱处理中，音色的控制和呈现是演唱过程中非常重要的一部分内容，为情感的呈现注入了丰富的色彩。所以，在声乐演唱中，音色与情感二者之间有着密切的联系，共同为音乐的意境、画面服务。由于每一首声乐作品的创作目的不同，在演唱效果的情感呈现上也有不同的追求，因而通过丰富的音色变化来加强情感的渲染力是演唱处理中重要的环节。所以，在声乐作品的演唱过程中，演唱者要加强对音色的控制和呈现，以及对相应情感的充分渗透。借助丰富的音色变化，来展示声乐演唱更加生动的情感色彩，进而达到深入人心的音乐效果。具体来说，演唱者要时刻关注声乐演唱中音色变化与情感表达之间的内在关系，使音色为情感服务，增添演唱色彩。有效的通过音色的调节，来实现演唱感情的层次和变化。同时，能够很好的结合声乐作品的演唱技巧，利用高亢、低沉、倾诉、赞美、黯淡、明亮等音色的交叉，来满足声乐作品中不同的情感诉求。

例如，在演唱声乐作品《塔里木》时，要根据音乐的曲调、风格、唱腔营造出浓郁的少数民族风情。在演唱处理时就要对音色的呈现进行细致的雕琢，通过特殊的唱腔、咬字展现少数民族的音乐风格，融入充沛真挚的情感力量。在《塔里木》这首声乐作品中，要表现出少数民族特有的曲调风格，以及高亢、明亮、抒情的音色特征。演唱者通过韵律感十足的节奏把握和民族风格的唱腔，进而丰富声乐作品的情感内涵，突出音色塑造对情感变化的影响，将少数民族音乐的艺术形象淋漓尽致的表达出来。塔里木茫茫戈壁，告别亲人去远方，充满不舍，在婉转的曲调中，借助丰富的音色与情感的表达，使艺术形象更加的饱满，展现了这首作品深刻的艺术魅力。

另外，在歌剧《伤逝》中女主人公子君的唱段非常的经典，《一抹夕阳》就是其中一首久为传唱的精品。在进行这首声乐作品的演唱时，要把握此时主人公内心的情感世界，以充满倾诉的音色来加强人物形象的塑造。《一抹夕阳》的抒情性极强，将女高音的抒情性音色进行了充分的挖掘，在明亮、深沉的音色变化中突出了音乐的抒情性与戏剧性，使人物的情感得到了宣泄和表达。鲜明的音色对比，将子君内心的悲剧性色彩进行了丰富的呈现，使子君内心的感情冲突更加生动。在迷茫、痛苦、挣扎、徘徊之中，内心的情感思绪纷飞，反映了子君真实的内心世界，生动的塑造了鲜活的艺术形象。同时，在演唱过程中，融合了美声唱法和宣叙调的演唱技巧，对音色的呈现和把控非常到位，既有美声唱法抒情的情感渗透，又有宣叙调如泣如诉的情感表达，从而赋予声乐演唱中音色更强大的情感力量。

结 语

总而言之，在声乐作品的演唱过程中，情感对于演唱效果的呈现具有显著的作用，情感的渗透和融合程度将对艺术形象的塑造产生深刻的影响。因而，演唱者对声乐作品进行二度艺术创作时，要从多个方面进行思考加强情感的渗透，以便于取得理想的演唱效果。不仅要加强情感要素与演唱技巧的融合，还要提高声乐作品的情感渗透力，赋予声乐作品更丰富的艺术表现形式。通过旋律的走向、情感的递进、音色的变化等，加强演唱技巧的灵活应用，赋予声乐作品更为丰富的情感色彩。■