学会聆听 乐于表现 主动创造——构建高效热烈的音乐课堂

⦿王 紫

现代教育改革体制讲究的是要培养学生“德、智、体、劳”的全面发展，无疑音乐的教学占据了学会欣赏美的一席之地。毫无疑问，音乐的存在给这个繁杂的世界增添了又一种明媚且美艳的色彩。处于小学阶段的学生正处于一个人对世界开始有了认知，人格开始无意识形成，个性开始多元发展的阶段。通过对音乐的欣赏，接触音乐不仅能让他们学会欣赏音乐之美，还能启迪学生的心智成长，而且能够健全他们的人格，发展他们的个性发展。本篇文章从学会聆听、乐于表现、主动创造三个方面为探索方向，目的是构建高效热烈的音乐课堂。

一、学会聆听——展开想象，感同身受

在我看来，音乐课要教会孩子的第一件事——学会聆听。让孩子们聆听关于这个音乐的故事，是为了之后身临其境的感觉创造情境；聆听音乐的节奏和旋律，是为了抓住这首音乐所要表达的情感。在小学音乐教材江苏版中教材的设置中，需要教师正确并细心引导孩子在聆听音乐时展开想象，感同身受。让学生跟随着音符，旋律的跳动，将自己置身于音乐世界，感受音乐的美。老师在教学过程中所设的情境应该紧扣教学内容。从引情、激情、解情、动情到抒情，到带领学生遨游于音乐的海洋，应环环相扣、引人入胜。这才是学会聆听，听之情入深处。

例如：在小学音乐苏少版一年级下册《小白船》的学习中，教师可以在欣赏前通过朗读歌词和背景，以介绍“中秋节”赏月风俗导入。第一遍听赏，让学生感受朝鲜族民歌的特点；第二遍可以边听，边用身体动作(如左右摇动、划船等)表现乐曲的速度、力度并想象歌曲，表现的美好意境。老师在范唱时可用半场录音载歌载舞的表演给学生一个欢快、活泼的初步印象。这是一首天真充满童趣的童谣。歌词中：“蓝蓝的天空银河里，有只小白船，船上有棵桂花树，白兔在游玩，浆儿浆儿看不见，船上也没帆，飘呀飘呀飘向西天(飘呀飘呀飘到云天外)。”这天真烂漫的歌词就可以带领孩子们去欣赏想象在天空的银河中小白船会飘向何方？它又是怎么样的小白船？为什么浆儿浆儿会看不见？这些不是值得思考的问题，但这是一个思维的拓展，有了问号就会更加感兴趣，孩子们也更容易身临其境。

二、乐于表现——想唱就唱，要唱得响亮

聆听之后，接着是要学会表达。乐于表现即让学生想唱就唱，唱得响亮。老师应该细心授予他们正确的音乐常识，等待学生能理解，有了基础的认识之后，要让他们大声地歌唱出来。可以在班级中组织小型的歌唱比赛活跃氛围。对于合唱，可以组织同学一起感受合唱的魅力，感受团结带给音乐的力量。对于独唱，分小组在小组中进行表演，让孩子欣赏同学的表演给予鼓励，这样能使学生提高自身的欣赏和表演水平，使班级中同学关系更加融洽。可以准备小小的奖励，通过奖励的形式让孩子们对歌唱更加热爱，让孩子们在音乐方面沟通更加的广泛和开阔。面对不能跟上音乐节拍的同学不能一味指责或是带有异样的眼光。应该细心指导，耐心倾听。让他们不知不觉中感受音乐的美，歌唱的美。

例如：在学苏少版三年级上册《七个小兄弟 音乐是好朋友》时候教会学生感受四分音符及八分音符及三拍子的强弱节拍，教师应该运用亲切、柔和的声音教授学生唱这首歌曲，因为这样可以开发学生对音乐的感知力，让学生学会体验音乐的美感，这里也可以让大家通过拍手、或摇晃身体来体会音乐的节奏。这样做也同时让学生感受生活的乐趣和同学之间的友谊。“小朋友手拉手唱起歌，啦啦啦啦啦啦啦啦啦，音乐家永远是我们的好朋友”通过歌词，开始歌唱时同学们便可以拉起手一起唱出这首歌，可以平均分成若干小组围成小圈手拉手，让孩子们感受欢唱的乐趣，友谊的美好。

三、主动创造——开拓思维，表达情绪

我认为处于小学阶段的孩子们拥有着我们无法想象的创造力，想象力。作为老师我们不应该给他们灌输我们所认为的正确的模板或是形式，音乐的表达没有一个完全正确或是木板的格局定义，我们要学会认同与赞赏，通过此可以极大程度的有效的挖掘他们的创造力！引导孩子学会创作是一个有效的途径。孩子创作的歌词，它本就可以很简单、很纯粹。它可以是根据一天所发生的事编成的，只为讲述这一个小故事；它可以是今天自己想表达的情绪或自己的感想等。也许只需要简简单单地写出的自己所想，按照自己想表达的音乐旋律唱出来，感受那种奇妙的音乐的美和魅力。老师这时要学会去接受并理解孩子的想法和所表达的感情，跟他们做沟通，成为朋友，并通过此了解孩子的内心世界。

综上所述，我认为学会聆听，乐于表现，主动创造三个方面的有机结合就能营造一个高效热烈的音乐课堂。一个高效热烈的音乐课堂学习的不应只是拥有学会唱几首歌，有认识乐谱的能力。更重要的是带着孩子欣赏音乐的美，感受音乐的美，学会通过音乐表达情绪，释放情绪。给孩子带来心灵上的温暖，认识上的开阔才是最重要的！还可以通过音乐的学习让孩子形成开朗活泼的性格和拥有发现生活的多姿多彩的能力。我想这就是构建一个高效热烈的音乐课堂的真正意义所在。