马克思主义社会科学方法论对于中国艺术设计的影响

姜珊 张婧玉 刘宸希 吴优凡

摘要：随着社会进步中国的艺术设计越来越紧随时尚的潮流，且正在上升阶段，有待更多的延伸和探索，中国艺术设计的发展方式;精神内涵同马克思主义社会科学方法论有着密切的联系。本文浅析并解读马克思主义社会科学方法论的概念及特点，同中国艺术设计行业发展，简单阐释马克思主义社会科学方法论对于中国艺术设计的发展与影响。

关键词：马克思主义社会科学方法论;文艺理论;中国艺术设计;发展与影响

正文：

随着社会高速发展、经济的提升、人民生活水平的提高，人们不再局限于简单的物质需求、生活需求伴随着更多的精神需求。“艺术来源于生活”，艺术的调性高于生活;从而各种各样的设计和创新的设计融入我们的生活之中，也带动了艺术设计的进步;促进社会的发展，也刺激社会的需求及消費观念，为社会的科学发展起着积极的促进和推动作用。中国作为一个具有符合自己国家社会特性与国庆的中国特色社会主义国家，所以艺术设计上有着独特的文艺理论和发展道路，历程与发展同样受到马克思主义科学方法论的影响。

马克思主义是由一系列的基本理论、观点和方法构成的科学体系，他是一个独立完整的科学体系。而马克思主义哲学、马克思主义政治经济学和科学社会主义、社会科学方法论等学科是马克思主义理论体系中不可分割的重要部分。马克思理论中的历史唯物主义与剩余价值学说为马克思恩格斯对人类文化的两大突出贡献之一[1]。

关于文艺学，狭义上只研究文字，但文艺学所包含的不止于此。文艺学实质上是研究文字特性和发展规律的科学学科，文艺学一般分为三个部分：文学理论、文学史、文学批评、三个重要部分。文学也是艺术形式的一种，也被称为语言艺术。这会总计与语言文字来创造的艺术设计，形象的反映了生活以及人们的精神追求，通过设计的形象和视觉审美作为依托来延展它的剩余价值对社会的作用。

艺术设计，有着它独有的社会属性和艺术属性同时又在社会的科学发展中作为重要组成的一部分，即是社会实践的产物，又是符合“审美规律”而创造的产物。独立的价值附庸在其他价值之上，结果又是否是平衡的，科学的，辩证的需要考据。相反没有建立在社会主义科学方法论的基础上艺术的发展与影响会导致阻碍设计者以及艺术设计的发展，价值观内涵得不到良好的体现，从而对大众和社会也起不到积极促进其发展的作用。经济政治全球化使得艺术设计拥有独立的存在价值以及自然的人化，即自在之物变成了为我之物，从而成为人的本质全面开展的对象。意识形态的变化源自与人们对于科学的方法论认识更为深刻，思想也更加多元化，艺术创新也更为丰富。

中国合理的，不断探究以及科学发展完善的社会制度使得艺术设计者个体之间在国家的艺术理念上化为整体，为其提供更广阔更有生机富有活力的未来空间，为社会繁荣和稳定贡献价值和力量。

习近平总书记要求，领导干部特别是高级干部要把系统掌握马克思主义基本理论作为看家本领，学会运用马克思主义立场、观点、方法观察和解决问题，坚定理想信念。关于“系统掌握”便可以理解为科学整体的理解和把握。习近平总书记同时也指出，有一些人对马克思主义理解不深、理解不透，在运用马克思主义立场、观点、方法上功力不足，同样也是对不能科学整体地理解和把握马克思主义的批评。

因此发展的基础之上要科学整体地理解和运用马克思主义社会科学方法论。其实，中国的艺术设计与此理论息息相关。中国的艺术设计崇尚人与自然的平衡关系，古今的渊源和本末关系，尊重意识形态、设计思想的起源与本质。劳动创造美，中国一直把人的劳动价值置于高位，同时在我们的伟大文明中将传统文化劳动的伟大成就和现代的时尚理念相结合并积极的发展创新。

中国的艺术设计符合人民的意志和各个基层的审美需求，即艺术和生活的美好诠释，同资本主义不同，我们更加会记以群众为基础而非个体对于荣誉，阶级的追求。艺术价值更注重生活实际的实用价值和实用性。所以中国艺术设计产品的本质要更加注重实用性，外观则次之。同马克思文艺社会科学方法论中关于艺术价值的探讨和理论基础相契合。

基于马克思主义社会科学发展论，中国的艺术设计注重艺术的生产那原理和艺术文化内涵，以彰显着中国特有的风格属性，在汲取各种科学的先进的意识形态，从先进的生产力和生产关系中总结经验，谋求最高的艺术造诣和发展。中国艺术设计的作品注重内在和外在的协调统一，也呈现内容和形式之间的紧密联系。中国的设计产品强调创作目的和真实性，也注重设计产品的实用性和美观性，因此才能在艺术设计的设计价值中发挥对社会生产的促进作用，诞生消费刺激起到对经济发展的促进作用，同时承载着艺术文化内涵，对社会的发展起着推进和平衡的作用。

商贸往来，多平台，新交易模式，展博会和艺术展览的活动等让我们对艺术设计和社会的科学发展理论有了更好的更深的认识，对建立创新发散的意识形态有着至关重要的承接作用。将马克思社会科学发展论和马克思文艺理论中的艺术批评论相结合，同时把审美感知与艺术鉴赏相结合，从社会以及使用者的反馈中得到宝贵意见和经验总结，这是属于无产阶级的独有特征，是来自于人民和真实生活的宝贵素材，对发展和创新有着良好深远的影响。无产阶级阐述了艺术是人民的，是中国现代艺术设计与人民智慧的结晶，是劳动创造的美以感性化的方式体现出来，成为了人们自身对象化的存在的体现。

综上所述，我们要以科学的，进步的美学观点，把艺术的审美价值作为评价的一个角度，把对品评的对象进行艺术的活审美的分析、评价，在中国艺术设计的作品中我们能看到马克思主义社会科学方法论对于艺术设计影响的缩影，无产阶级的崇高理想使得中国对于艺术设计上形成了自己独有的、具有中国特色艺术风格的设计道路。

参考文献

[1]韩庆祥. 中国特色社会主义的发展逻辑[M].中国人民大学出版社：马克思主义理论研究与当代中国书系， 202007.396.

[2]徐家林. 科学整体地理解和把握马克思主义[N]. 中国社会科学报，2019-04-25（008）.

[3]尹文.艺术学理论与美学、文学、文艺学理论关系之辨析[J].东南大学学报（哲学社会科学版），2014，16（04）：105-111+136.

[4]赵伟. 广义设计学的研究范式危机与转向[D].天津大学，2012.

[5]夏燕靖. 对我国高校艺术设计本科专业课程结构的探讨[D].南京艺术学院，2007.

[6]曲慧敏. 社会意识形态对艺术设计的影响[D].吉林大学，2007.