古筝演奏的情感

侯蕊

论文摘要：现在筝已经成为了大家所喜爱的不可缺少的中国民族乐器之一，筝，在原有的基础上做了很多创新，但是在现阶段的彈奏中，大多数人只是注重专业上的表现，没有体会乐曲的情感方面，弹奏古筝不仅需要专业性的演奏，对于情感上的表达也是不可或缺的。演奏情感，即内心感受的参与，在音乐中扮演多层次角色，也许正是由于情感的推动力而产生了音乐。聆听音乐会激起情感波动，演奏音乐时的感受兼容积极（喜悦）和消极（慌张），它们对演奏同时具有鼓励和障碍作用。古筝演奏要想达到最终的审美境界，就要使演奏技艺达到精妙细微，从而触及人内心深处最敏锐幽深的心理体验，而这是从单纯的乐音运动形式中难以领会到的。

关键词：古筝 演奏 情感

一、古筝基本指法的弹奏方法与技巧

大家都知道音的产生是以物质的振动为基础的，而筝是以琴弦的振动产生的音。 筝的演奏传统多以右手弹奏，左手按弦为主要手法，随着音乐表现手法的不断丰富，在传统乐曲中担任揉吟滑按的左手逐渐参与了旋律的演奏并充实了伴奏功能，右手所运用的指法同样适合于左手的训练。

演奏姿势的正确与否直接影响演奏者的技术训练以及音乐表现的发挥，因此，时常提醒自己保持正确的演奏姿势是完全必要的。筝的演奏姿势一般分为立式和坐式，其中坐式较为常见。坐式的姿势要求椅子高低适度。由于演奏者的身材高矮不一，手臂长短不一，所用筝的厚度不一，很难有统一的标准高度。一般来说，演奏时筝的琴码与演奏者的腰齐，且演奏者两腿能自然弯曲即可。如果椅子过高，演奏不方便;过低则造成手臂高抬，容易疲劳，均不可取。同样，在筝的演奏中，并没有某种固定不变的姿势，手指的姿势以及手的形状势随时变化的，这取决于所运用得指法以及演奏的音域。对于初学者来说，正确的演奏姿势及手型是至关重要的，手指是否独立，是否能运用自如，取决于手型是否合理，并能更大的发挥手指的积极性。因此，每种指法的训练都有其重要性及必要性。

二、演奏的情感

从表演技巧的角度，乐曲的音乐处理要合乎音自身的句法、轻重、迟缓等形式规范上的要求侧重于解决演奏技术上的问题;从演奏美学的角度，乐曲的音乐表现要去顺应审美体验中的情感意境，主要解决演奏中的审美问题。就演奏的全过程来讲，这两者的关系是浑然一体而不可分割的。但是从音乐表演这门技艺性特别强的音乐专业来讲，这两者的区分又恰恰是非常必要的。因为在音乐演奏中，单纯的技巧练习有之，情感的表现亦有之。甚至同一支乐曲，可以作为纯技巧练习用曲，也可以作为音乐会演奏曲目。这种区分也可从一首乐曲的练习、演出过程说明。这种区分的提出并作为音乐表演中的不同层次加以区分和说明，正说明它对音乐演奏的艺术规律有相当深入的承认识与实际体验。这些从音乐演奏的技术手段与音乐表现的有机关系出发所坐的理论阐述，超出了前人的理论成就。

从演奏的协调性来讲，动作协调只有在这种情况下得以改善，那就是具备动作结果—音色、音质以及音响效果的分析能力。 运动并不是演奏的最终目的，它只为“制造”音响服务。如何产生期待的音响，对耳朵提出了很高的要求，它才是主管运动正确性的部门。在最理想的状态下，演奏动作由更广阔的能力所支配：运动能力、文字能力以及音乐能力。正如年轻人的语言应用能力一个字的书写和发声需要对其形状、声调的了解。演奏者需要全面的掌握音乐的可支配性，具有成熟的音响概念以及演奏动作的乐谱概念，才能将期待音响通过动作表现出来;或者将听到的、设想的、音响用乐谱记录下来，从而使更高层的、在思辨意义上的理解音乐变成可能。

从音乐演奏者对乐器在技艺上纯熟自如的把握讲，乐器是人的创造，演奏是人的自我表现。这在审美上就具有对人的实践能力（在这里是作为音乐技能）的开发、高扬与肯定。从音乐演奏的审美过程来讲，是通过音乐的演奏使审美主体（这里仅就演奏者自身而言）在自身包括感知、想象、联想、意向在内的审美情感体验得到的一种新的组合，是这个心灵受到一次新的丰富体验。个体人格的肯定与完善，亦由此审美的创造性活动中建立起来，这就是技艺与审美的和谐与统一过程中所达到的最高境界。

当一件音乐作品被演奏时，这位演奏者就是作曲家和作品之间的媒体。作曲家通过音符将信息传达给演奏者，而演奏者又以其动作的形式传送给乐器。这一过程通过人体运动机能驱动得以完成，也就是说，每一个音每一个表情都是运动的直接后果。那么，掌握一件乐器只要拼命加大“运动量”不就行了吗？那是不行的---单一的练习古筝，光靠眼看耳听以及灵活性熟练性的训练，是不能够达到满意的效果的，也无法得到进步。成功的演绎一首曲子应该注重听觉训练、节奏感觉、音乐记忆、音色感觉、音乐表现力、音乐品味等方方面面，对风格的掌握以及相应的历史背景知识也是不可缺少的。

演奏情感，即内心感受的参与，在音乐中扮演多层次角色，也许正是由于情感的推动力而产生了音乐。聆听音乐会激起情感波动，演奏音乐时的感受兼容积极（喜悦）和消极（慌张），它们对演奏同时具有鼓励和障碍作用。许多演奏者觉得自己只有用音乐才能唤醒心中感受，只有通过音乐才能将它表达出来。从科学的角度来看，情感是由情境引起的主观感受状态，它的表现有以下几种：思想过程的特殊变化;行为冲动;生理反应的感知;由情境产生的感受变化不仅仅指亲身经历，如令人恐慌的场面，头脑想象就足以使然，考试会引起恐慌，而光的设想这一情境也能够产生此种效果。这在演奏审美心理体验与演奏中，就是要求消除浮躁之气争竞之心。于指弦之间扫尽之帜烈喧闹的声响，留下平和纯净的声音。

今天的古筝艺术，在世界民族音乐之林中树立了良好的形象，只有古筝成为一件世界性的乐器，才会有更广阔的前途和更大的发展。本文对古筝的演奏与情感有待进一步的研究和完善。相信经过几代筝人的不断努力，一定能让古筝这朵古老的艺术奇葩开得更鲜艳、更美好。

①林玲，《古筝入门教材》北京人民音乐出版社，2008年，4页

②雷娜特﹒克洛佩尔 钱泥 译《演奏艺术的生理心理津要》上海音乐出版社 2009年47页