数码暗房

黄一凯

光束画笔

用免费的光束画笔给漂亮的照片锦上添花。

Jon Adams

知名摄影师和后期师，有多年后期教学经验。

如果你想在图片中加入引人注目的光线效果，那么本期附赠的文件会让你喜出望外！文件中包括20个自定义画笔，可以为照片添加惊人的光束。无论你是想要透过窗户射进来的光线，还是透过树冠的耶稣光，都能通过这20支画笔得到理想的效果。

我们的处理效果并不受限于画笔形状本身，我们可以将它们用在独立的空白图层上，然后通过Photoshop的自由变换命令拉成想要的任何形状。凭借自由变换命令的灵活性，我们就能在任何照片中创造出我们希望的效果。

在这篇文章中，我们将介绍如何安装画笔，将它们添加到文件里，并将它们调整到最佳的状态。使用多几张照片做一些基础的练习之后，接下来你就能综合使用我们提供的所有画笔从而创造出更为复杂炫目的效果。

专家技巧

光束画笔

光束画笔套装可以在 Photoshop CC或任何其他支持.abr画笔文件的软件中使用，在任意照片上添加光线效果。和所有其它的笔刷工具一样，我们可以根据需要任意调整光线的大小、颜色和不透明度。

1加载画笔

下载abr笔刷放到电脑的文件夹中，接着打开Photoshop CC，执行“窗口>画笔”命令打开画笔面板。在画笔面板中，点击面板右上方四条横杠图标的面板菜单按钮，从下拉列表中选择导入画笔命令。在我们保存画笔文件的文件夹中选择画笔文件，双击将其打开，接着画笔将被Photoshop自动安装。我们在画笔面板的最下方能看到所有这些画笔，每个画笔都有一个小预览图标以便于我们区分。

2设置画笔

打开想添加光束的图片，或者使用我们提供的样片Window.jpg。使用“窗口>图层”命令打开图层面板，点击创建新图层图标，在图层面板的最上方创建一个新的空白层。从左侧工具栏中选择画笔工具，在画笔面板中选择一个画笔。本文使用了Lightbeam 02。我们可以通过按快捷键[、]来调整画笔的大小使得光线尺寸与画面匹配。如果希望使用有颜色的光线，可以点击前景色块，从颜色选择器中选择一种颜色。

3加入光束

添加光线时不要过于担忧角度和位置，只需要在画面中单击，将光线安排在大概的位置上即可。接着，使用快捷键Ctrl+T执行自由变换命令，然后我们可以在框外拖动鼠标旋转光线角度，在光线内拖动鼠标微调光线位置，拉动调整框四角的手柄改变光线的大小。当我们把光线的尺寸、形状和位置都调整到喜欢的程度后，按回车键即可应用调整效果。如果希望光线更亮一些，你可以使用快捷键Ctrl+J来复制图层，使效果加倍。

4收尾调整

在调整好光线之后，接着可以适当压暗画面使它们更加突出。选择背景层，单击曲线调整图层，在属性面板中把曲线的中间部分稍微往下拉压暗画面。接着在图层面板最上方创建一个新的空白图层，依次点击快捷键D、Alt+Backspace将其填充为黑色。将其设置为滤色混合模式，执行“滤镜>渲染>镜头光晕”命令，选择50-300mm变焦模式，在希望光晕出现的位置单击创建光晕，并使用自由变换命令精确调整其大小和位置。

對焦堆栈

创建一幅从前到后都同样清晰的微距摄影照片所需的所有知识点。

Jon Adams

知名摄影师和后期师，有多年后期教学经验。

对焦堆栈是拍摄微距、风光或任何其他类型需要超大范围景深和画面清晰度题材时的最佳技术之一。很多时候，我们受限于拍摄时的条件限制，无法通过一次曝光覆盖整个画面的景深范围，尤其是当我们想拍下离镜头很近的细节时。但通过拍摄一组具有不同焦点的照片，我们可以通过后期手段将最清晰的部分合并到一张图片中。

要拍摄焦点堆叠，首先需要将相机架在三脚架上。接着将焦点放在最近的一点上，拍一张，然后手动将焦点稍稍移动，再拍一张，继续下去，直到记录了整个景深范围内所需要的景物为止。当然，很多现代相机都有叠加对焦模式，可以自动转移焦点。

接下来在后期过程中，我们需要用到Photoshop的两个自动工具。首先使用自动对齐确保所有画面细节精确地排列在一起，接着使用自动混合判断画面中的清晰对焦部分，并将它们混合成一张超级清晰的图像。而这一切只需几秒钟就能完成！

专家技巧：叠加增量

拍摄用于对焦堆栈的一系列照片时，首先需要将相机设置为光圈优先或手动模式。因为我们需要将相机架在三脚架上，所以不需要担心慢速快门速度， 可以自由选择清晰度最高的光圈。大多数镜头在f/5.6到f/8左右锐度最高，使用这样的中挡光圈意味着比f/16更少的景深，所以需要拍摄更多的照片，并且需要拍摄更多的张数，每次只调整一点点对焦距离。如果相机有自动对焦堆栈模式，那么事情就变得简单很多。

添加暗角

在Lightroom或Camera Raw中使用这种微妙的效果来引导观众的视线。

Sean McCormack

《摄影之友·影像视觉》的特约后期作者， 对Lightroom有独到的认识。

暗角是摄影作品中画面四角逐渐变暗的一种现象。在过去，这被认为是镜头光学系统中的一种缺陷，所以摄影师们会尝试各种方法来避免这个问题的出现，Photoshop中也提供了矫正暗角的相关选项。然而到了今天，暗角反而成为一种非常流行的风格，越来越多的摄影师开始意识到实际上可以利用暗角来创造性地引导观众的视线，从而起到强化画面主体的效果。

在大多数照片中，你的眼睛会自然地被吸引到照片中最亮的部分。如果画面中有多个高光点，那么观众的视线就会在多个区域中跳来跳去，抓不住重点。一般来说，我们将其视为一种缺点。效果面板“裁剪后暗角”工具则是专为解决这个问题而设计，能够帮我们解决这个问题。

以本文这张树叶的样片为例。画面背光打亮了主体，增强了其色彩表现，但同时也打亮了周围的杂草，分散了主体对于观众的吸引力。接下来，就让我们看看如何解决这个问题。

專家技巧 偏离中心的暗角

裁剪后暗角对于中心暗角效果非常理想，但如果主体不在画面中间怎么办？这时就轮到径向滤镜出场了，将滤镜从主体的中心向外拖动创建调整选区，接着降低曝光滑块压暗画面周围区域。

1添加暗角

打开效果面板，在裁剪后暗角部分首先需要调整“数量”选项，之后其他选项才会变成可选状态。我们越向左移动，画面暗角就越明显，这是最常见的暗角效果。如果向右移动画面，画面四周会变亮，很少有人需要这种效果。

2设置选项

虽然单纯调整暗角数量已经可以得到不错的效果，但我们也可以做更细致的调整。中点控制你的暗角进入中心的程度。越向左移动，暗角越靠近画面中心部分;反之，则越靠近画面边缘。本文使用了靠左的设置值。

3调整边缘

接着是羽化，也即暗角边缘的柔和程度。设置为0的时候，暗角边缘将变成清晰的圆形。除非我们有很明确的理由，例如说使用暗角为画面添加边框，否则都应该使用较高的羽化设置。羽化设置值越高，过渡越自然。

4最终调整

圆度和高光是最终两个调整选项，一般来说较高的圆度设置会让画面效果更加自然，使用较低的设置则会让暗角贴在画面四周。本文选择了65的设置值。如果想保留画面边缘的高光区域，那么可以提高高光滑块的设置。

复古效果

使用胶片风格的效果，让复古影调帮助你的照片远离现代化科技感。

James Abbott

James是专业摄影师和职业记者，他的Photoshop技巧非常成熟，也很愿意分享自己的后期技巧给读者。

尽管胶片本身是一种稳定可靠的工业产品，但整个胶片摄影的创作过程却往往充满随机，可以带来意想不到的结果，这是我们很少有机会在数码摄影中能够体验的。尤其当我们有意在胶片上应用一些特殊的创作手法时，往往能获得更加特别的效果，即使每次的过程本身是相同的，结果却大不一样。正是这种特殊性，给胶片摄影带来了格外的魅力。

虽然数码摄影更稳定，更容易实现良好的图像质量，但我们也有办法通过Photoshop在一定程度上模拟出胶片摄影中的一些特殊效果。尽管其过程没那么随机，但结果看起来依旧很棒，而且过程也很有趣。

接下来要介绍的四种效果，有的模拟某种特殊的胶片，有的模拟某种拍摄技巧，有的模拟某种暗房技巧。尽管Photoshop和传统摄影之间存在明显的差异，但并不妨碍我们忠实地再现它们。

1针孔相机

复制背景图层，执行滤镜>模糊>径向模糊，将模糊方法设置为缩放，品质可以使用任意选项。把模糊中心拖到正方形的左上方区域，数量设置为]5，然后点击确定。接着选择橡皮擦工具，将半径设置在2000像素以上，边缘硬度为0%，在需要清晰的画面中间区域上涂抹即可。

2日晒负感

点击图层面板底部黑白半圆图标的新建填充或调整层按钮，创建黑白调整图层，保留默认设置。接着再创建一个曲线调整图层，在属性面板中将右上角的点直接向下拖到右下角。然后在对话框底部的曲线中心单击创建新的调整点，将该点拖到上方中心顶部，得到一个倒V形曲线，完成调整。

3褪色效果

單击新建填充或调整图层按钮，创建曲线调整图层。在曲线的1/8、1/4、1/2和3/4处分别单击创建调整点。接着将左下角的点向上拖动到输出显示为30。接着创建一个色阶调整层，向右将黑色输出滑块拖动到20。这将增加一个复古的暗部褪色效果，同时改善画面的阴影区域细节表现。

4反转负冲

创建一个曲线调整图层。在属性面板中打开RGB的下拉菜单，选择红色。在曲线上的3/4处单击创建调整点向左上拖动。然后在1/4处创建一个调整点向右下拖动，得到一个单通道S形曲线，接着对绿色通道做同样的处理。最后，在蓝色通道中按照与上述相反的操作，创建一个反S形曲线。