一针一笔总江南

陶瑾

苏绣和江南，是两个无法分开的词汇。苏绣承载了江南的温婉柔美，而所谓江南，一幅幅苏绣正是它最直观的表象。在苏州万千绣娘里头，将苏绣做成国内知名刺绣品牌，让苏作工艺在江南水土的浸润中越发灼灼生华的，却是一位“绣爷”，他叫沈德龙。

刺绣如画，妙“笔”升华

沈德龙的“古吴绣皇”研发工厂，位于苏州高新区科技城的一处宽敞的院落里。推开古朴的红漆木门，一侧是绣娘们的工作间，绷架前，绣娘气定神闲地飞针走线。一侧有着规范化的办公部门，走进沈德龙的办公室，亦是他平常的画室，一股淡淡的未干的颜料味飘来。沈德龙最近正在构思创作一幅时代主旋律题材的油画，接近收尾。

疫情之下，企业订单难免受到影响。沈德龙正好借此机会，有大把的时间来重拾画笔。看着那幅30岁风华正茂的青涩自画像，沈德龙想起了曾经的自己。沈德龙与苏绣的缘分还真不浅，出生在苏州黄桥的沈德龙，1990年从中国美术学院油画系毕业后，应聘于苏州刺绣研究所设计部。当时他灵机一动，用乱针绣法“画”油画，“画”了一幅自画像。同事们看过之后无比惊讶，近看是“凌乱堆积”的线条，站远看，就是一幅活灵活现的人物肖像。在研究所期间，他还得到任慧娴大师的传授，掌握了绘画与刺绣融合的门道。1993年，他去高校当了美术老师，但他一直未放弃刺绣。

苏绣的价值与艺术魅力，让沈德龙走上了传承苏绣的创业之路。他创办了苏州市古吴绣皇工艺有限公司，把最初只有6名员工的“沈氏绣坊”，发展到了近300名员工的苏绣企业。这些年，沈德龙致力于将绘画艺术规律与传统苏绣技艺进行深层次融合，以多年摸索形成的“针为笔、线为色、扬传统、汇中西”的十二字诀，独创一套“三散针法”。这是一种将平绣的细腻和乱针的气势融会贯通的一种新技法，带来了流光溢彩的全新效果。

苏绣版《百骏图》在第十届“艺博杯”工艺美术精品大奖赛上荣获特等金奖。意大利宫廷画家郎世宁的画作《百骏图》，极具立体感、透视度，百骏栩栩如生，用以刺绣，极为合适。长180cm、宽100cm的苏绣力作《神曲》，是一幅在取得画家曾浩的油画作品《神曲》授权之后的刺绣再创作。采用了乱针、平针等针法，人物面部的色彩和立体感采用“三散针法”，营造了丰富的空间感、立体感与色彩感。在镇湖街上的优雅生活馆，进门就看到了这幅《神曲》，人物表情的栩栩如生和裙裾飘飞的满满仙气扑面而来。这也是古吴绣皇继《蒙娜丽莎》、《贵妇人》、《沈德龙自绣像》等经典人物肖像后又一幅经典之作。该作品在第十一届省“艺博杯”工艺美术精品大奖赛上一举夺得特等金奖。

这些年，古吴绣皇先后与江苏省国画院特聘画家顾荣元、花鸟画家倪振人、江苏省国画院特聘画师秦学研以及国内一线画家王沂东等都有合作。经过画家授权，进而再刺绣创作。古吴绣皇的绣品从早期的描摹到后來的创作，如今已上升至“刺绣即画”的高度。“与绘画结合得越紧密的绣品，越有价值。”沈德龙道出了自己的刺绣心经。

做苏绣的时代精品

苏绣，同江南一样，一腔一调均有味儿，一眉一眼皆有韵。“古吴”代表苏绣两三千年的历史，“绣”是品牌的专业，“皇”代表最高端最精品，“古吴绣皇”这个品牌的的定位就是苏绣中的高端精品。

作为国家非物质文化遗产（苏绣）代表性传承人、江苏省工艺美术大师、苏绣国家标准发起人，沈德龙已成为行业中的佼佼者。他用现代企业制度改变了刺绣这一传统行业，进行了产业化经营，他旗下28家品牌店落子全国十多个一、二线城市，向世界传播着东方美学。

品牌的背后，质量与创新是永恒的主题。沈德龙也形成了一套自己的品牌标准体系：其中“沈氏传家”品牌是沈德龙与徒弟的精心之作，分左龙、右龙、沈氏三个等级。“右龙”是沈德龙亲自绣制的全球孤品，“左龙”为徒弟打底的师徒合作之品。这些一般都是不轻易出手的展品，定位顶端客群，主要用于收藏。另外绣皇、女红、绣缘，面向城市中高端人群。沈德龙说，古吴绣皇的作品不是市场热卖就会无休止地生产下去，会进行全球限量定制。

或许每一个能够被称之为“匠”的人，心底对于完美都有着近乎苛刻的要求。沈德龙打心底里就有一股钻劲儿，他的眼睛里容不下一丝妥协。“我们进行传承创新，但是它依旧是艺术品等级的品牌，我们就是去做苏绣能做的最好作品，让后人可以看到这个时代的最精品，是什么样子的。” 谈及苏绣未来之路，沈德龙一方面想继续创新与拓宽渠道，他更想向世界展示苏作工艺的东方美学。绣了30多年的沈德龙坦言，现在学刺绣的年轻人在减少，可能年轻人会有畏惧。沈德龙的三个孩子现在都在跟着他学刺绣，“我要求他们都要学，他们跟我一样，都有绘画基础，绣得也不错，但当然了，以后他们的职业选择我没办法左右。希望年轻人能放下手机，多多感受下我们传统的刺绣之美。”