新媒体平台在戏曲文化传播中的运用研究

戏曲是中华优秀传统文化大花园中的一朵奇葩，是我国传统文化的重要表现形式，具有丰富的内涵和独特的审美价值。因此在社会主义现代化建设时期，我国高度重视戏曲文化的传承与推广工作，致力于将传统戏曲文化发扬光大，取得了显著成效，戏曲文化一定意义上已经成为丰富群众文化生活、繁荣社会主义文艺的重要形式。传统戏曲文化在现代社会展现出了其独特的艺术魅力，就更为长远的视角而言，戏曲文化的传承与推广是一场“持久战”，需要各相关主体的持续探索，特别是在当前新媒体时代语境下，戏曲文化传承与推广的社会环境发生了根本性变化，探索基于现代新媒体语境下的戏曲文化传承模式是一个具有紧迫性的研究命题，需要社会各界的高度重视和持续探究。事实上近年来学界对这一主题也给予了重视，相关的主题研究文本持续涌现，而在这些多元化的主题研究文本中，《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书是具有代表性的文本。作品紧密围绕当前新媒体时代语境下戏曲文化的传承与推广这一特定命题，从理论和实践两个层面上进行了全面而深刻的主题研究，提供了具有实践指导意义的策略，值得相关主体的参考。本文将重点对《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书进行系统性的评述。

《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书是2018年由东北师范大学出版社出版发行的研究性著作，全书将传统戏曲的传承与推广这一传统研究命题放置在当前新媒体时代语境中，结合当前戏曲文化传承与推广的具体实践，系统探究基于新媒体平台的戏曲传承与推广模式，是目前学术界较为理想的主题研究书籍，值得相关主体的高度重视和积极参阅，一定会有所启发和收获。《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书的作者是周雪老师，作为淮北师范大学音乐学院音乐表演与舞蹈系副主任、钢琴教研室主任，周雪老师长期从事民族音乐的教学与主题研究工作，取得了较为丰硕的研究成果，先后在相关期刊上发表过多篇具有一定学术影响力的论文，如《文化全球化背景下少数民族音乐传播的文化策略》（《贵州民族研究》，2016年第10期）一文聚焦文化全球化语境下少数民族音乐的对外传播这一核心命题，提出了很有见地的意见。周雪老师对戏曲的主题研究情有独钟，在这方面的研究成果较为丰硕，发表过《泗州戏在高校思想道德价值观的开发探讨——以鉴赏泗州戏〈秦香莲〉为例》（《池州学院学报》，2017年第4期）、《黄梅戏网络资源共享探索》（《文艺争鸣》，2015年第12期）及《黄梅新腔与老调，似又不似为妙招》[《淮北煤炭师范学院学报》（哲学社会科学版），2010年第2期]等多篇专题论文，而由东北师范大学出版社出版的《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书是周雪老师多年主题研究成果的理论汇集，全书将传统戏曲的传承与推广这一传统命题放置在当前新媒体时代语境下进行系统性的考察，具有较为独特的视角，是目前学术界较为理想的主题研究文本，具有重要的参考价值。

戏剧是我国历史上最为重要的艺术形式之一，从“元曲四大家”到“同光十三绝”，从元杂剧到清乾隆年间的“四大徽班”进京，再到民国年间“国粹”京剧的繁荣景象，戏剧艺术在我国的发展绵延不绝，形成了前后相续、继承创新的艺术发展路数，一定意义上成为寄托人民群众对理想社会中公正廉明、相爱相守等美好品质的载体，因此戏曲艺术也是我们了解先民精神世界的重要“窗口”。就当前的实际情况而言，戏曲艺术在我国依然拥有广泛的群众基础，全国各地的戏曲演出较为频繁，形成了以京剧为主，越剧、秦腔、黄梅戏、河北梆子等地方性剧种“百花齐放”的繁荣局面。戏曲艺术在我国的发展一脉相承，作为优秀民族传统文化的代表，弘扬戏曲文化是我国社会主义文化工作体系中的重要内容，我国历来高度重视戏曲文化的传承工作，在这一主题上积累了相对丰富的经验，但随着社会经济的发展，特别是近年来我国新媒体技术在社会经济中的持续渗透，戏曲传承与推广的社会环境发生了变化，传统意义上的诸如电视、广播等媒体形式的社会影响力持续下降，在弘扬戏曲文化中的功能被逐步削弱，而依托现代网络技术的新媒体处于快速的发展阶段，成为国民特别是青少年群体获取资讯、表达观点的重要途径，传统戏曲传播与传承需要借助现代新媒体的平台和途径，这是学界取得普遍共识的基础性命题，因此构建现代新媒体语境下的戏曲传承与推广模式受到普遍重视，成为一个具有紧迫性的命题，学界也有一些值得关注的研究文本。

在上述特定语境下，《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书紧跟时代潮流，将主题研究聚焦于当前新媒体时代语境下的戏曲传承这一特定主题，以现实问题为专题研究的出发点，同时以解决现实问题为专题研究的最终落脚点，这样的学术研究路数是值得肯定的，反映了知识分子与现实社会紧密关联的情怀。从宏观层面上而言，当前新媒体时代语境下传统戏曲的传承与推广是一个涉及诸多要素的系统性命题，它既与传统戏曲的艺术内涵密切相关，同时也与现代新媒体的独特属性有紧密的关系，主题研究需要同时考察戏曲艺术与新媒体两个大的范畴，一定意义上这是一个跨学科的综合研究，需要研究主體的多种素养，从《短视频趣配音对越剧文化的新型传播研究》（刘涵枫、耿志红，新闻研究导刊，2021年第1期）、《空间·范式·边界：新媒体视阈下戏曲主体嬗变与审美省思》（李有军，当代戏剧，2020年第6期）等专题文章中可以看到，研究主体对传统戏曲的艺术内涵有深刻的理解和把握，同时对当前网络新媒体有独到的观察和深刻的见解，而《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书广泛借鉴已有的学术研究成果，着力从戏曲剧种、戏曲文学和戏曲舞台艺术等三个方面剖析传统戏曲艺术的独特审美意趣，向读者展示了传统戏曲艺术的博大精深，同时也深刻探讨了当前新媒体时代语境下传统戏曲艺术遭遇的现实困境。在此基础上，作者对基于现代网络新媒体平台的戏曲传承与推广策略进行了专题探究，具有重要的现实指导意义。

《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书紧扣现实问题，整体作品结构完整，研究脉络较为清晰，而深度剖析作品内部的结构有利于我们全面把握文本的价值。该书分为九个章节，各章节之间有机衔接、前后呼应，其中第一章为“戏曲传承的意义”，旨在明确传承传统戏曲艺术的当代价值，这实际上是整体命题中较为基础性的内容，将为后续的深入研究奠定基础，作者重点从戏曲的悠久历史、戏曲在传统文化结构中的独特地位等方面进行了相应的叙述，最终明确了“当代戏曲传承的必要性”这一命题;第二章的内容聚焦于传统戏曲的传承这一核心命题，为“戏曲传承总体构想”，作者阐述了传统戏曲发展在当代社会面临的现实问题，继而从整体架构层面上探讨了戏曲传承的方法论及戏曲产业化问题，尽管这部分叙述内容不够深入，但实际上为后续的内容划定了路线图，集中体现了作者对传统戏曲艺术发展的思考;第三章开始在传统戏曲传承主题研究中引入新媒体这一核心概念，重点探究了当前网络新媒体的发展现状，使读者明确了新媒体在社会经济生活中持续渗透这一基础性命题，也从一个侧面论证了强化现代新媒体时代语境下戏曲传承模式主题研究的必要性;第四章即“戏曲与新媒体技术结合市场分析”是全书的关键性内容之一，这一章的内容旨在从市场营销的视角上论证传统戏曲与现代新媒体技术有机结合的可能性和必要性，作者明确了戏曲的市场定位和市场化语境下的经营策略，同时阐述了在传统戏曲宣传体系中引入新媒体技术的独特优势，使读者认识到现代新媒体在新时期戏曲宣传与推广过程中的重要意义;第五章的内容则以文化的视角，探究现代新媒体的发展对传统戏曲文化的直接影响，作者从戏曲艺术形式的改变、意识形态等层面进行了具体阐述;第六章为“戏曲与新媒体结合的技术研究”，旨在从技术的层面探究传统戏曲与现代网络新媒体技术实现结合的策略，作者从手机媒体、网络媒体专项研究等视角进行了具体阐述;第七章关注了戏曲演出主体这一关键性因素，明确指出当前新媒体时代语境下戏曲演出单位存在诸如宣传方式单一、演出形式与新媒体相脱离等问题，这是切实存在的问题，意味着作为传统戏曲文化传承与传播的重要主体，戏曲演出单位要紧跟时代发展潮流，主动拥抱现代网络化新媒体，依托新媒体平台，搭建戏曲文化的宣传平台，从而切实提高传统戏曲的传播效率，这在当前戏曲传承与推广过程中具有重要意义;第八章为“戏曲的立体推广平台研究”，重点探究戏曲的新媒体传播模式和戏曲的新媒体传播渠道，也涉及戏曲艺术知识产权保护的相关问题;最后一章向读者展示了具有代表性的经典案例，黄梅戏音乐剧《长河》、多媒体昆曲《玉簪记》及泗州戏音乐剧《绿皮火车》等作品，在戏曲作品主题选取、艺术设计理念、市场宣传策略等方面都有值得参考的经验，是当前传统戏曲艺术与现代新媒体技术融合发展的经典之作。

新媒体平台在传统戏曲艺术传承与推广过程中具有重要的价值，探究当前新媒体时代语境下戏曲艺术的发展路径是一个具有紧迫性的研究命题，而周雪老师的《基于新媒体平台的戏曲传承与推广研究》一书在这一主题上进行了卓有成效的研究，为实践层面上传统戏曲艺术的当代传承提供了重要的思想资源。

（张岳满/山东艺术学院讲师）