孙丽君 无锡太湖学院
剪纸动画是在传统的剪纸基础上发展起来的一种动画形式,它的造型特点偏向于二维的形态空间,是以平面人物剪纸造型为主要表现手段,将事物进行抽象的概括,融入中国式的审美变成一种全新的艺术形态,并制作成的动画[1]。
剪纸式的动画角色造型是集合了剪纸的表现手段创作完成的,剪纸艺术具有独特的美学特征,是艺术家们从主观出发追求的一种纯天然的朴素情结。艺术家们通过自己手下的剪纸来表达对生活的感知,在这些造型中可以看到艺术家们纯净的审美观[2]。剪纸通常打破一般客观的造型方法,其造型层次丰富、空间感强,用特定语言表现传统的文化内涵和本质。艺术家们将自己的生活体验和生产劳动感受,依靠形象、直观的物象和想象完美结合,制作成的贴近中国人审美观念的剪纸作品,作品的造型特点和美感都反映了作者所依赖的视觉基础。这些丰富多彩的剪纸艺术奠定了剪纸动画的美术基础,它开启了人们将静态剪纸艺术变成动态形式的一种探索。
在对一些中国传统造型进行分析考察时可以发现,对纸偶造型设计颇有影响的还有一些历史遗留的剪纸造型或是壁画造型。这一类的造型较为古老,造型比较夸张、抽象,有些图像被保存并且遗留了下来,这类造型图案的主题有三个方面:一是大都和原始的图腾崇拜有关,造型比较抽象,如鱼身人面、狮身人首、“蛇盘兔”、鱼戏莲及众多动物造型;二是与求福辟邪有关,这一类主题都是古老的题材,是人类祖先在漫长的艰苦岁月中,因为其生活的环境等因素,时常祈求一些吉祥的符号带来命运的转变,这一类的吉祥符号象征着一种美好的希望;三是在一些壁画中保存下来的图案,反映了更为久远的题材,也成为纸偶的造型题材。这类剪纸造型或多或少对我们剪纸动画中角色的构图、角色的创意产生影响。这一类造型审美的观点,对剪纸动画角色造型的花纹图案的设计、纹样的设计都有很大的影响[3]。这些历史遗留的宝贵造型题材和造型图案,都是我们纸偶动画角色创作设计的源头。从艺术特点上说,传统遗留的造型影响着剪纸动画角色设计的格局。
在研究历史遗留的造型后发现,远古时代的人们所创作的这些造型在思想上使用了中国意象造型和视觉物象造型的表现手法,表现了中国“天人合一”的传统哲学观和本源哲学观,也在此基础上奠定了中国的美术基础。我们看到很多剪纸动画从这些历史遗留中提取元素进行再创作,比如剪纸动画《南郭先生》(图1),南郭先生的纸偶造型就借鉴了汉代画像(图2),造型的模式基本是采用历史遗留的造型特征。在中国历史较为久远的年代,人们就开始有了以对称为美的审美观念。在汉代的壁画中我们就可以发现,壁画中的图案不仅仅要求对称,还要求给人带来平衡感。其人物造型和背景设计融合了汉代画像砖的造型特点,既自然朴素又典雅大方,充分体现了古代的艺术气息。
图1 剪纸动画《南郭先生》
图2 汉代壁画
《南郭先生》动画的画面造型体现了汉代文化的审美特点,所有的场景人物几乎都是通过对称的形式来表现,人物及物象的重复也让整体画面表现得比较均匀,显示出整体画面的平衡美。组成画面的所有要素,在相互调节下形成一种安定祥和的状态,画面中的人物用了对角线对称的构图方式,使得人物既蕴含趣味又有装饰性。
这些常见的剪纸手法的造型常被运用于剪纸动画的角色设计中,在动画《金色的海螺》(图3)中,角色的造型都来自对传统的剪纸造型的模仿,其中造型较为明显的就是角色身上图形的剪纸化镂空处理,这些都带有非常明晰的剪纸语言。在海螺姑娘的衣服上可以清楚地看到云纹、凤凰的图案,这些都直接借鉴了传统的剪纸图案。
图3 剪纸动画《金色的海螺》
传统的年画对剪纸动画的造型塑造也起到了很大的借鉴作用,我们可以看到剪纸动画片中的很多角色都是直接来自中国的年画。年画是中国寓意吉祥的形象,在漫长的岁月里演变成为一种象征性的装饰艺术,与祛凶辟邪、祈福迎祥有着密切的关系。
在剪纸动画《除夕的故事》中,很多角色都直接来自年画,比如故事中的灶爷爷、怪兽夕,还有故事中出现的农民、妇人,这些角色和杨家埠的年画有着诸多的相似之处。杨家埠的年画有很多题材形象都是来自农村,年画的质地较为质朴,色彩绚丽、民间味道浓厚。这部剪纸动画片的题材就是农村的传统故事,充满了浓郁的中国年画色彩,这些年画为纸偶动画的创作提供了宝贵的经验。
剪纸动画角色造型在色彩的设计上注重传统色彩的表现,且非常注重民间的美术风格。中国民间的美术观由传统五色观而来,即以黑、白、青、赤、黄为主的色彩观,剪纸的动画角色是以这五原色表现为主。五单色为基本色调,并由五色相配演变出间色。五色的原色饱和、鲜艳、艳丽,对比强烈、视觉力强。
在民间的美术风格中,我们会经常看到红、黄、黑、绿、白这些颜色在角色中的运用,这些颜色的使用与中国早期的宗教习俗有关。这些颜色被赋予不同的寓意,运用在剪纸动画角色的造型身上,来代表作者对剪纸中角色所赋予的情感。随着社会的发展,这些色彩也在逐渐形成独特的色彩体系。剪纸动画角色的色彩比较注重的是传统五行色的区别和对比,色彩非常干净明快,均匀整洁。
在人物角色的造型处理上延续了传统的造型手法,造型人物较为圆润,更加增添了画面的生动感,色彩风格也是强调了对比,色彩艳丽,此类造型感的纸偶动画设计作品有1989年的《牛冤》、1984年的《除夕的故事》、1981年的《抬驴》,这些纸偶动画作品中充分地运用了河北蔚县的剪纸色彩的风格。
在数字化的今天,中国传统的剪纸艺术造型设计方法给中国动画角色造型设计提供了很多借鉴。中国传统的纸偶动画有剪纸动画、皮影动画、折纸动画等,这些都是带有中国符号的国际语言,也是中国人民在生活中的智慧结晶[4]。传统的剪纸动画的造型设计经过这些历史悠久的文化土壤的孕育而获得了空前的成功,也得到了世界认可[5]。
新媒体语境下动画角色造型需要回归中华传统文化本源,研究传统文化背后的思想和内涵,将其应用到今天中国动画的设计思想中,来推动中国传统美学的动画形式发展。当前,政府正在加大对文化的保护,投入很大精力进行本土化的动画产业的研究和发展。由于各种文化美学思想相互交融,其文化底蕴非常深厚,有独特的艺术语言和美学特点,这些宝贵的艺术文化必将成为现代动画发展的土壤,从而拓展中国纸偶动画的发展之路,提升中国的文化影响力。